1. Key Lighting -aanwijzingen begrijpen:
* Voorverlichting: De lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* profs: Minimaliseert schaduwen, zelfs huidskleur, waardoor onderwerpen er jeugdig uitzien. Goed voor beginners en wanneer je duidelijkheid en een vriendelijk gevoel nodig hebt.
* nadelen: Kan plat zijn en geen dimensie zijn. Kan functies uit wassen.
* hoe te gebruiken: Gebruik een diffuser (softbox, paraplu) om het licht te verzachten en harde schaduwen te voorkomen. Houd rekening met knijpen.
* zijverlichting (45 graden): De lichtbron bevindt zich in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp.
* profs: Creëert een balans tussen licht en schaduw, het toevoegen van diepte en het benadrukken van gezichtsfuncties. Een klassieke en vleiende hoek.
* nadelen: Kan merkbare schaduwen aan de andere kant van het gezicht creëren, die mogelijk moeten worden gevuld met een reflector of vullicht.
* hoe te gebruiken: Experimenteer met de afstand en hoogte van de lichtbron om de intensiteit en plaatsing van schaduwen te regelen. Dit is een geweldig startpunt voor veel portrettensessies.
* zijverlichting (90 graden): De lichtbron is direct aan de zijkant van het onderwerp.
* profs: Benadrukt textuur en vorm dramatisch. Creëert een sterk gevoel van stemming en mysterie.
* nadelen: Kan erg onflatteus zijn als ze niet zorgvuldig worden gebruikt. Hoogte onvolkomenheden en kan het onderwerp er hard uit laten zien.
* hoe te gebruiken: Het beste voor karakterstudies, het creëren van dramatische portretten of wanneer u de huidtextuur wilt benadrukken. Vereist zorgvuldige controle over schaduwen.
* Achterverlichting: De lichtbron zit achter het onderwerp.
* profs: Creëert een prachtig randlicht rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Kan een dromerig en etherisch gevoel creëren.
* nadelen: Kan het gezicht van het onderwerp onderbelichten tenzij het goed wordt gecompenseerd. Vereist zorgvuldig meting en naverwerking.
* hoe te gebruiken: Blootstellen voor het gezicht van het onderwerp (gebruik spotmeting). Gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren. Kan verbluffend zijn voor silhouetten.
* Topverlichting: De lichtbron bevindt zich direct boven het onderwerp.
* profs: Kan dramatische schaduwen creëren onder de ogen en neus.
* nadelen: Over het algemeen onflatteus, omdat het rimpels benadrukt en oogkassen verdiept.
* hoe te gebruiken: Vermijd direct overhead zonlicht. Gebruik een diffuser om het licht te verzachten als u het niet kunt vermijden. Soms opzettelijk gebruikt voor een dramatisch effect, maar ga voorzichtig.
* Bodemverlichting (onder verlichting): De lichtbron bevindt zich onder het onderwerp.
* profs: Creëert een spookachtig of onnatuurlijk effect.
* nadelen: Bijna altijd onflatteus.
* hoe te gebruiken: Gebruik zeer spaarzaam en opzettelijk. Meer gebruikelijk in horror of theatrale fotografie.
2. Technieken voor het toevoegen van "punch"
* chiaroscuro (licht-donker contrast): Benadruk het contrast tussen licht en schaduw om dramatische en impactvolle portretten te creëren. Zijverlichting en rugverlichting zijn hier uitstekend voor.
* Rembrandt -verlichting: Een specifiek type zijverlichting waarbij een kleine driehoek van licht zichtbaar is op de wang het verst van de lichtbron. Dit voegt diepte en dimensie toe.
* Een reflector gebruiken: Een reflector stuitert licht terug op het gezicht van het onderwerp, vult schaduwen in en voegt een vanglicht toe aan de ogen. Het is een eenvoudige en effectieve manier om "punch" toe te voegen door het onderwerp op te helderen en meer dimensie te creëren. Witte en zilveren reflectoren komen veel voor; Goud voegt warmte toe.
* Vullicht gebruiken: Een vullicht is een secundaire lichtbron die wordt gebruikt om het contrast tussen de hoogtepunten en schaduwen te verminderen. Dit kan een andere flits zijn, een continu licht of zelfs een reflector.
* Catchlights: De weerspiegeling van de lichtbron in de ogen van het onderwerp. Catchlights laten de ogen levendiger en aantrekkelijker lijken. Plaats uw lichtbron om ze te maken.
* randverlichting (achterverlichting): Gebruik achtergrondverlichting om een halo -effect rond het onderwerp te creëren. Dit scheidt hen van de achtergrond en voegt een gevoel van drama toe.
* gobo (ga tussen object): Gebruik een object om delen van uw licht te blokkeren, waardoor interessante lichtpatronen en schaduw op het onderwerp worden gecreëerd. Dit kan textuur en visuele interesse toevoegen.
* kleurgels: Het toevoegen van een gekleurde gel aan uw lichtbron kan een specifieke stemming of sfeer creëren. Gebruik ze spaarzaam en opzettelijk.
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang bieden warm, zacht en directioneel licht dat ongelooflijk vleiend is voor portretten.
3. Praktische tips:
* Let op het licht: Let op hoe het licht over uw onderwerp valt. Let op de schaduwen en hoogtepunten. Experimenteer met verschillende hoeken.
* Gebruik een lichtmeter: Een lichtmeter helpt u het licht nauwkeurig te meten en een goede blootstelling te garanderen.
* schiet in de handmatige modus: Handmatige modus geeft u volledige controle over de instellingen van uw camera (diafragma, sluitertijd, ISO) zodat u de gewenste look kunt bereiken.
* Oefening: De beste manier om te leren is om te experimenteren en te oefenen. Maak veel foto's en analyseer de resultaten. Merk op wat werkt en wat niet.
* communiceer met uw onderwerp: Vertel hen wat u probeert te bereiken en begeleid ze naar de beste posities.
* Natuurverwerking: Pas het contrast, de hoogtepunten en de schaduwen aan bij het werken aan om de "punch" van uw portretten verder te verbeteren. Maar streef eerst naar goede verlichting in-camera.
4. Voorbeelden van het gebruik van lichthoeken voor verschillende effecten:
* jeugdige portret (vriendelijk): Voorverlichting met een softbox.
* klassiek portret (flatterend): 45-graden zijverlichting met een reflector.
* dramatisch portret (Moody): 90-graden zijverlichting.
* etherisch portret (DROMY): Terugverlichting met een reflector.
* Karakterstudie (getextureerd): Barre zijverlichting of Rembrandt -verlichting.
Door te begrijpen hoe verschillende lichthoeken van invloed zijn op uw onderwerp, kunt u portretten maken die dynamischer, boeiend en visueel aantrekkelijker zijn. Vergeet niet om te experimenteren en ontdek wat het beste werkt voor uw stijl en het verhaal dat u wilt vertellen. Succes!