REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u een zelfportret kunt fotograferen, ondersteunt uw merkidentiteit

Oké, laten we opsplitsen hoe je een zelfportret kunt fotograferen dat je merkidentiteit effectief ondersteunt. Dit gaat niet alleen over het maken van een mooie foto van jezelf; Het gaat erom strategisch een beeld te maken dat de waarden, persoonlijkheid en esthetiek van uw merk belichaamt.

i. Inzicht in uw merkidentiteit:

Voordat je er zelfs aan denkt om een ​​camera op te pakken, heb je Crystal Clarity op je merk nodig. Overweeg deze vragen:

* Wat is de missie en waarden van uw merk? (bijv. Innovatief, betrouwbaar, creatief, empowerment, milieubewust)

* Wie is uw doelgroep? (Wat zijn hun behoeften, verlangens en ambities?)

* Wat is de persoonlijkheid van uw merk? (Is het speels, professioneel, edgy, benaderbaar, verfijnd?)

* Wat is de visuele esthetiek van uw merk? (Kleuren, lettertypen, beeldstijl - schoon, minimalistisch, levendig, vintage, enz.)

* Welke zoekwoorden of concepten vertegenwoordigen uw merk? (Brainstormwoorden die snel de essentie van uw merk vangen.)

* welke indruk wil je maken? (Zelfverzekerd, benaderbaar, professioneel, creatief, enz.)

*Documenteer uw antwoorden*. Een merkhandleiding is nuttig, maar zelfs een lijst kan helpen.

ii. Je zelfportret plannen:

Nu u uw merk van binnen en van buiten kent, kunt u beginnen met het plannen van de fotoshoot. Elk element van de foto moet bijdragen aan het overbrengen van uw merkbericht.

1. Concept/thema:

* Hoe kunt u de missie van uw merk visueel vertegenwoordigen? Als uw merk bijvoorbeeld over productiviteit gaat, kunt u uzelf fotograferen in een goed georganiseerde werkruimte. Als u een reisblogger bent, kunt u een schilderachtige locatie kiezen.

* Denk aan het verhaal dat je wilt vertellen: Welk bericht wil je dat de kijker wegneemt na het zien van je foto?

2. Locatie:

* Achtergrond: Kies een locatie die de esthetiek van uw merk aanvult.

* schoon/minimalistisch: Een gewone witte muur, een eenvoudige studio -opstelling.

* natuurlijk/organisch: Een park, een bos, een tuin.

* urban/modern: Een stadsstraat, een coffeeshop, een industriële ruimte.

* Uw werkruimte: Een thuiskantoor kan uw werkleven laten zien.

* Overweeg verlichting: Natuurlijk licht is vaak het beste, maar u kunt ook kunstmatige verlichting gebruiken om een ​​specifieke stemming te creëren.

3. Garderobe &Styling:

* kleding: Draag kleding die aansluit bij het persoonlijkheids- en kleurenpalet van uw merk.

* professional: Zakelijke kleding.

* creatief: Unieke en expressieve outfits.

* casual: Comfortabele en herkenbare kleding.

* Accessoires: Sieraden, hoeden, glazen, enz. Kan de stijl van uw merk subtiel versterken.

* Haar en make -up: Houd een stijl bij die consistent is met uw andere merk visuals.

* Persoonlijke branding: Overweeg een sieraad dat je altijd draagt ​​om al je beelden samen te binden

4. Props (optioneel):

* hulpmiddelen van uw handel: Een camera, een penseel, een laptop, een boek.

* Items die de waarden van uw merk vertegenwoordigen: Een plant (voor milieubewustzijn), een notitieboekje (voor creativiteit), een koffiemok (voor productiviteit).

* merkartikelen: Neem subtiel uw logo of merkkleuren op.

* Onthoud de context: Props moeten natuurlijk bestaan ​​waar u fotografeert.

5. Pose &expressie:

* Lichaamstaal: Brengt vertrouwen, benaderbaarheid of expertise over.

* Gezichtsuitdrukking: Een echte glimlach kan je aanspreekbaar maken. Een serieuze look kan autoriteit overbrengen.

* Oogcontact: Direct oogcontact met de camera kan een verbinding maken met de kijker.

* Experiment: Maak veel foto's in verschillende poses om te vinden wat werkt.

* Beschouw het gewas: Hoe de foto is ingelijst, heeft ook invloed op de stemming.

iii. Technische aspecten en fotograferen:

1. apparatuur:

* camera: DSLR, spiegelloze camera of zelfs een smartphone met een goede camera.

* statief: Essentieel voor stabiele zelfportretten.

* Release op afstand uit afstand: Een externe sluiterrelease is ideaal, maar u kunt ook de zelf-timer van uw camera gebruiken.

* verlichting:

* Natuurlijk licht: Het beste tijdens de "gouden uren" (vroege ochtend en late namiddag).

* kunstlicht: Softboxen, ringlichten of reflectoren om licht te regelen en te diffuus.

* Achtergrond: achtergrondstandaard.

2. Camera -instellingen:

* diafragma: Gebruik een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) voor een ondiepe scherptediepte die de achtergrond vervaagt en u in focus houdt. Gebruik een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11) voor een grotere scherptediepte die zowel u als de achtergrond in focus houdt.

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100, 200) om ruis te minimaliseren.

* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Gebruik een snellere sluitertijd als u in fel licht fotografeert en een langzamere sluitertijd als u bij weinig licht fotografeert. Vermijd te langzaam sluitertijd, of uw foto kan wazig zijn.

* focus: Gebruik autofocus om je op je ogen te concentreren. U kunt ook handmatige focus gebruiken als u zich er meer op uw gemak bij voelt.

* Witbalans: Stel de witbalans in om te voldoen aan de verlichtingsomstandigheden.

3. Samenstelling:

* Regel van derden: Plaats uzelf off-center om een ​​meer dynamische compositie te creëren.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond om het oog van de kijker naar u te trekken.

* framing: Gebruik elementen op de voorgrond om jezelf te kaderen.

* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte om jezelf heen om een ​​gevoel van evenwicht te creëren.

4. De shoot:

* testopnamen: Maak testopnames om uw verlichting, compositie en focus te controleren.

* Review &aanpassen: Bekijk uw foto's op het LCD -scherm van de camera en maak indien nodig aanpassingen.

* Maak veel foto's: Hoe meer foto's je maakt, hoe groter de kans dat je er een paar krijgt waar je van houdt.

* comfortabel worden: Zet wat muziek op, krijg een drankje en ontspan! Het kan gek aanvoelen, dus comfortabel zijn zal helpen

iv. Bewerken en naverwerking:

1. Kies de juiste software: Adobe Lightroom, Photoshop of zelfs gratis opties zoals GIMP.

2. Basisaanpassingen:

* belichting: Pas de helderheid en het contrast aan.

* Witbalans: Corrigeer de kleuren.

* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.

* duidelijkheid en vibrantie: Verbeter de details en kleuren.

3. Retouching:

* Verwijder vlekken: Gebruik de helende borstel of kloonstempelgereedschap om eventuele vlekken of afleidingen te verwijderen.

* Gladde huid: Gebruik een subtiele huidgladde techniek om rimpels en onvolkomenheden te verminderen. (Pas op dat u het niet overdrijft!)

4. Kleurafstand:

* Maak een consistent kleurenpalet: Pas de kleuren aan die overeenkomen met de esthetiek van uw merk.

* Gebruik voorinstellingen: Gebruik voorinstellingen om snel een specifieke kleurcijfer aan te brengen.

5. Slijpen: Scherp de afbeelding om de details te verbeteren.

6. Gewas en wijzigen: Beknip de afbeelding naar de gewenste afmetingen en wijs deze wijzigen voor het web of afdrukken.

v. Consistentie en merkintegratie:

* Consistentie behouden: Gebruik een vergelijkbare stijl en toon in al je zelfportretten om een ​​samenhangende merkidentiteit te creëren.

* integreren met uw andere branding: Gebruik uw zelfportret op uw website, sociale media-profielen, visitekaartjes en ander marketingmateriaal.

* Gebruik als inhoud! Hoe kunt u deze afbeelding gebruiken om tutorials te maken, haspels te maken, uw blog te promoten?

Voorbeeldscenario's:

* freelance schrijver: Zelfportret in een gezellig, goed verlicht thuiskantoor, omringd door boeken en een laptop. Het dragen van comfortabele maar stijlvolle kleding. Veracht met vertrouwen naar de camera. De foto brengt creativiteit, intelligentie en benaderbaarheid over.

* Yoga -instructeur: Zelfportret in een yogastudio, die een eenvoudige pose uitvoert. Comfortabele trainingskleding dragen. Natuurlijk licht. De foto brengt gezondheid, wellness en mindfulness over.

* Webontwerper: Zelfportret in een moderne kantoorruimte, die op een computer werkt. Professionele maar creatieve kleding dragen. De foto geeft expertise, innovatie en aandacht voor detail.

Key Takeaways:

* Ken uw merk: Dit is de basis voor alles.

* Plan strategisch: Elk element moet bijdragen aan uw merkbericht.

* Oefen en experimenteren: Wees niet bang om verschillende dingen te proberen totdat je vindt wat het beste werkt.

* Wees authentiek: Laat uw persoonlijkheid doorschijnen.

* zijn consistent: Gebruik een vergelijkbare stijl en toon in al je zelfportretten om een ​​samenhangende merkidentiteit te creëren.

Door deze stappen te volgen, kunt u zelfportretten maken die er niet alleen goed uitzien, maar ook uw merkidentiteit ondersteunen en u helpen uw zakelijke doelen te bereiken. Succes!

  1. Hoe de beste landschapsfotografie -locaties te vinden (5 tips)

  2. Hoe u zachtjes kunt poseren:een verzameling aanwijzingen Brengt u op weg

  3. Hoe je landschappen schiet bij zonsondergang

  4. Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

  5. Hoe je portretten van tilt-shift kunt maken

Fotografietips
  1. Hoe focale lengte de vorm van gezicht in portretten verandert

  2. Hoe reflecties in glazen portretten te elimineren

  3. 20 van de beste instructievideo's op merken

  4. Vijf trucs voor het maken van films voor efficiëntere en effectievere video's

  5. Hoe fantastische portretten te fotograferen met één flitser

  6. Hoe fantastische portretten te fotograferen met één flitser

  7. Hoe u zachtjes kunt poseren:een verzameling aanwijzingen Brengt u op weg