Fantastische portretten fotograferen met One Flash
Het gebruik van slechts één flits kan een krachtig hulpmiddel zijn voor het creëren van verbluffende en dramatische portretten. Hier is een uitsplitsing van hoe het effectief te doen:
i. Inzicht in de basis
* Lichtkwaliteit: Flash zorgt voor een gecontroleerde, krachtige uitbarsting van het licht. Kale flits kan echter hard zijn. Modificatoren zijn cruciaal.
* omgekeerde vierkante wet: De lichtintensiteit neemt snel af met afstand. Kleine aanpassingen in flitsafstand beïnvloeden de verlichting op uw onderwerp drastisch.
* omgevingslicht: Overweeg het bestaande omgevingslicht. Je kunt het creatief gebruiken om je flitser aan te vullen of te overweldigen voor een dramatisch effect.
* Flash Power &Instellingen: Inzicht in hoe u uw flash -vermogen kunt aanpassen (meestal in de handmatige modus) is cruciaal. Wees ook bekend met de synchronisatiesnelheid van uw camera om banding te voorkomen.
ii. Essentiële apparatuur (voorbij de flits)
* Flash Stand: Om uw flits off-camera te positioneren.
* trigger: Om uw flits op afstand te activeren (radio -triggers zijn het meest betrouwbaar).
* lichtmodifier: Dit is het belangrijkste element! Voorbeelden zijn:
* paraplu (reflecterend of schiet door): Betaalbaar en gemakkelijk te gebruiken. Creëert een breed, zacht licht.
* softbox: Creëert een zachter, meer gecontroleerd licht dan een paraplu. Verschillende maten beschikbaar.
* schoonheidsgerecht: Creëert een iets harder, meer contrastig licht met een karakteristiek "wrap-around" -effect.
* roosters/snoots: Beperk de lichtstraal voor dramatische schijnwerpers of het benadrukken van specifieke gebieden.
* Reflector: Om licht terug te stuiteren op de schaduwzijde van het onderwerp (vaak gebruikt in combinatie met een enkele flits).
iii. Verlichtingstechnieken &setups
Hier zijn enkele populaire technieken om verschillende looks te bereiken:
* 1. Directe flits (niet aanbevolen voor portretten): Richt de kale flits niet rechtstreeks naar uw onderwerp, tenzij u voor een zeer specifieke, onflatteuze look gaat. Het creëert harde schaduwen en kan niet flatterend zijn.
* 2. Stuiter flash:
* off-camera stuiteren: Richt de flits op een nabijgelegen muur of plafond om een grotere, zachtere lichtbron te creëren. Geweldig voor het toevoegen van vullicht aan een scène. Besteed aandacht aan de kleur van het oppervlak dat u eraf stuitert - een witte muur geeft de beste resultaten.
* Bounce on-camera (minder ideaal): De flits omhoog kantelen om van het plafond te stuiteren kan het licht verzachten, maar het kan ook schaduwen onder de ogen creëren (wasbeerogen). Een bounce -kaart kan helpen om wat licht naar voren te leiden.
* 3. Paraplu -verlichting:
* schietparaplu: Plaats de paraplu tussen de flits en uw onderwerp. Het licht gaat door de paraplu en verzacht het.
* Reflecterende paraplu: Richt de flits in de paraplu en het licht stuitert terug naar uw onderwerp. Dit is iets efficiënter en kan een iets meer contrastig licht produceren dan schiet door schieten.
* 4. Softbox -verlichting: Plaats de softbox aan de zijkant van uw onderwerp, in een hoek van 45 graden, voor een klassieke portretlook. Experimenteer met de afstand van de softbox van het onderwerp om de zachtheid van het licht te regelen.
* 5. Schoonheidsgerechtverlichting: Plaats de schoonheidsgerecht iets boven en voor uw onderwerp voor een flatterend licht met mooie vanglichten in de ogen.
* 6. Clamshell -verlichting (vereist een reflector): Plaats de flits boven het onderwerp dat naar beneden wijst en gebruik een reflector die onder het onderwerp is geplaatst om terug te stuiteren en in de schaduwen in te vullen. Dit creëert een zeer flatterende, zelfs licht.
* 7. Rembrandt Lighting: Plaats de flits op de zijkant en iets achter uw onderwerp om een kleine driehoek van licht op de wang het verst van de lichtbron te creëren. Dit is een klassiek en vleiend verlichtingspatroon.
* 8. Dramatische verlichting met een rooster/snoot: Gebruik een raster of snoot om een gerichte lichtstraal te creëren, waarbij specifieke delen van het gezicht of het lichaam worden benadrukt. Dit is geweldig voor het creëren van dramatische portretten met sterke schaduwen.
iv. Camera -instellingen
* Handmatige modus (aanbevolen): Zorgt voor volledige controle over blootstelling.
* diafragma: Regelt de diepte van het veld. Bredelijke openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) creëren een grotere scherptediepte.
* sluitertijd: Bepaalt hoeveel omgevingslicht wordt vastgelegd. Stel het in op de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde) of langzamer om te voorkomen dat banden worden gebruikt. Lagere sluitertijden zullen meer omgevingslicht opleveren, terwijl snellere sluitertijden de flits de dominante lichtbron zullen maken.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om het algehele beeld op te vrolijken.
* Witbalans: Stel de witbalans in op "flash" of "stroboscoop" voor nauwkeurige kleuren.
v. Praktische tips en overwegingen
* Start eenvoudig: Begin met een eenvoudige opstelling, zoals een paraplu in een hoek van 45 graden. Beheers dat voordat u verder gaat met meer complexe regelingen.
* Experiment: Probeer verschillende flash -krachten, afstanden en modificeerposities om te zien hoe ze het licht beïnvloeden.
* Let op schaduwen: Shadows zijn net zo belangrijk als hoogtepunten. Gebruik reflectoren of pas de flitspositie aan om de schaduwen te regelen.
* Bekijk de achtergrond: Zorg ervoor dat de achtergrond het onderwerp aanvult en niet afleidt van het portret.
* Focus op de ogen: Scherpe focus op de ogen is cruciaal voor een meeslepend portret.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen en beheersen van licht.
* testopnamen: Maak testopnames en bekijk de resultaten op het LCD -scherm van uw camera om aanpassingen te maken voordat u de laatste opname maakt.
* Color Casts: Houd rekening met kleurengieten als het stuiteren van licht van gekleurde muren. Witte muren of plafonds zijn ideaal. U kunt kleurafbeeldingen corrigeren bij het werken.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Voor precieze blootstellingsregeling kan een lichtmeter van onschatbare waarde zijn.
vi. Post-processing
* Witbalanscorrectie: Pas de witbalans aan indien nodig.
* Blootstelling aanpassing: Betaal de algehele helderheid.
* Contrast en duidelijkheid: Pas het contrast en de duidelijkheid aan om het beeld te verbeteren.
* schaduw en markeer herstel: Herstel detail in de schaduw en hoogtepunten.
* Slijpen: Scherp het beeld, vooral de ogen.
* retoucheren (optioneel): Verwijder vlekken of afleidingen.
vii. Voorbeelden en inspiratie
* online zoeken: Zoek naar "One Flash Portrait Photography" op Google Images, Pinterest en YouTube voor inspiratie. Let op de verlichtingsinstellingen en camera -instellingen die worden gebruikt op de foto's die u leuk vindt.
* Bestudeer de meesters: Analyseer portretten van beroemde fotografen om te begrijpen hoe ze licht gebruikten om boeiende beelden te maken.
Door de basisprincipes van licht te begrijpen, te experimenteren met verschillende opstellingen en regelmatig te oefenen, kunt u fantastische portretten maken met slechts één flits. Succes!