i. Fundamentele principes:vormen en lijnen
* Inzicht in de vorm: Het menselijk lichaam is een reeks vormen, lijnen en bochten. Positie is bedoeld om aangename arrangementen van deze elementen te creëren.
* curven zijn je vriend: Curves zien er vaak sierlijker en vleiender uit dan rechte lijnen, vooral in vrouwelijke portretten. Moedig een lichte bocht aan in de ledematen en wervelkolom.
* Hoeken voegen dynamische interesse toe: Laat het onderwerp niet recht en vierkant tegen de camera staan. Vermaan van het lichaam introduceert diagonale lijnen, die het oog van de kijker leiden en een meer dynamische compositie creëren.
* Negatieve ruimte: Houd rekening met de ruimte * rond * uw onderwerp. Te weinig ruimte kan claustrofobisch aanvoelen, terwijl te veel het onderwerp verloren kan laten lijken. Gebruik het om de compositie in evenwicht te brengen.
ii. Hoofd en schouders poseren
* Vermijd directe blikken: Hoewel directe oogcontact krachtig is, ziet het er enigszins vissen op het hoofd (en lichaam) er meestal boeiend uit.
* Jawline Definitie:
* Verplaats de kaak enigszins naar voren Naar de camera kan de kaaklijndefinitie verbeteren. Vraag uw onderwerp om "na te denken om uw voorhoofd naar de lens te duwen".
* Vermijd "Turtle Nets" :Zorg ervoor dat ze hun kin niet naar beneden trekken en vouwen maken.
* schouderplaatsing: Vermijd beide schouders perfect gelijk aan de camera.
* Kantel de schouders enigszins. Meestal creëert het kantelen van een schouder iets naar voren een afslank en meer natuurlijke uitstraling.
* "één richting, één weg" :De ene schouder kan naar de camera en de andere weg worden gegaan.
* Oogcontact:
* "squinch": Een lichte squinch (de ogen die de ogen enigszins beperken) brengt vertrouwen en verloving over. Laat het onderwerp denken dat gelukkige gedachten of een beetje loensen.
* Catchlights: Besteed aandacht aan vanglights (de kleine weerspiegeling van de lichtbron in de ogen). Ze voegen leven en schittering toe.
* Haar: Wees rekening met zwerfharen. Houd een assistent (of jezelf) opgeruimde flyaways voor een gepolijste look. Overweeg hoe het haar over het gezicht en de schouders valt.
iii. Volledig lichaam poseren
* Gewichtsverdeling: Moedig het onderwerp aan om hun gewicht naar één been te verplaatsen. Dit creëert natuurlijk een subtiele curve in het lichaam.
* Vermijd het vergrendelen van verbindingen: Vergrendelde knieën en ellebogen kunnen er stijf en onnatuurlijk uitzien. Moedig een lichte bocht in de gewrichten aan.
* Handplaatsing: Handplaatsing kan een portret maken of breken. Hier zijn enkele opties:
* ontspannen en natuurlijk: Losjes aan de zijkant hangen (maar let op het vermijden van het uitzien van gespannen).
* zakken: Een of beide handen in zakken plaatsen kan er casual uitzien.
* Haar: Het haar voorzichtig aanraken.
* gezicht: Het gezicht of nek licht aanraken.
* Props: Het vasthouden van een prop kan de handen iets te doen geven.
* Torso Twist: Een lichte draai van de romp ten opzichte van de heupen creëert een meer dynamische en vleiende houding.
* Plaatsing van de benen:
* gekruist bij de enkel: Een subtiele kruising van de benen bij de enkel kan een mooie lijn creëren.
* één been vooruit: Het ene been plaatst iets voor de andere verlengt de benen.
* zittende poses:
* Leer naar voren: Het aanmoedigen van het onderwerp om iets naar voren te leunen kan een meer boeiende pose creëren.
* gekruiste benen: Het kruisen van benen kan elegant zijn, maar let op hoe kleding gordijnen.
* handen in schoot: Rustende handen terloops in de schoot kunnen een comfortabele en natuurlijke optie zijn.
* Leg poses:
* op maag: Poseer met een licht verhoogde kop, handen die het gezicht ondersteunen, zijn flatterend.
* aan de kant: Kan een geweldige manier zijn om de bochten van het lichaam te laten zien.
* Kledingoverwegingen:
* stof draperen: Wees je bewust van hoe kleding gordijn en vouwen. Pas indien nodig aan om onflatteuze trottering te voorkomen.
* pasvorm: Goed passende kleding is cruciaal. Slecht passende kleding kan visueel gewicht toevoegen.
* kleur en patroon: Overweeg hoe de kleur en het kledingpatroon er tegen de achtergrond uitzien.
iv. Hoeken van naderingspositie (camerapositie)
* Oogniveau: Schieten op ooghoogte creëert een gevoel van verbinding.
* Schieten van bovenaf (hoge hoek): Kan het onderwerp kleiner, kwetsbaarder of jeugdiger maken. Kan ook afslanken.
* Schieten van onderaf (lage hoek): Kan het onderwerp er groter, krachtiger of imposanter uitzien. Gebruik met voorzichtigheid omdat het niet flatterend kan zijn als het niet zorgvuldig wordt gedaan.
* de camera kantelen (Nederlandse hoek): Creëert een gevoel van onbehagen of desoriëntatie. Gebruik spaarzaam.
v. Communicatie en rapport
* instructies wissen: Geef duidelijke en beknopte instructies aan uw onderwerp. Gebruik beschrijvende taal.
* Positieve versterking: Bied aanmoediging en lof tijdens de shoot. Vertel ze wat je leuk vindt aan hun poses.
* Toon voorbeelden: Heb een paar referentiefoto's bij de hand om het onderwerp de soorten poses te laten zien waarnaar u streeft.
* Luister naar je onderwerp: Sta open voor suggesties en pas uw aanpak aan op basis van hun comfortniveau.
* Build rapport: Neem de tijd om met uw onderwerp te chatten en ervoor te zorgen dat ze zich op hun gemak voelen. Een ontspannen onderwerp zal altijd betere foto's produceren. Leer ze kennen, zelfs voor een paar minuten.
vi. Belangrijke herinneringen en veel voorkomende fouten om te voorkomen
* Zeg geen "kaas!": Moedig in plaats daarvan echte uitdrukkingen aan. Vertel een grap, stel een interessante vraag of laat ze denken aan iets dat hen gelukkig maakt.
* Vermijd harde schaduwen: Besteed aandacht aan de richting en de kwaliteit van het licht. Barden schaduwen kunnen niet flatterend zijn. Gebruik reflectoren om schaduwen te vullen.
* Let op achtergrondafleiding: Zorg ervoor dat de achtergrond schoon is en doet geen afbreuk aan het onderwerp.
* Controleer op storingen van de garderobe: Zorg ervoor dat kleding correct is aangepast en dat er geen zichtbare riemen of tags zijn.
* Bekijk uw foto's: Laat uw onderwerp enkele foto's zien tijdens de shoot en vraag om hun feedback.
* "Foto wat het onderwerp * geeft * u, probeer ze niet * te maken * iets te maken dat ze niet zijn." Dit citaat is cruciaal. Werk * met * uw onderwerp.
* onthoud dat * vertrouwen * het belangrijkste is dat u kunt overbrengen. Zelfs als de pose niet perfect is, als het onderwerp er zelfverzekerd uitziet, vertaalt het zich.
vii. Oefening maakt perfect
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent poseren en vissen, hoe natuurlijker het zal worden.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer het werk van portretfotografen die u bewondert en probeer de technieken te identificeren die ze gebruiken.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en je creatieve grenzen te verleggen.
* Krijg feedback: Vraag andere fotografen om feedback over uw werk.
* Zelfportretten: Positie voor zelfportretten kan je veel leren over hoe je lichaam eruit ziet in verschillende poses en vanuit verschillende hoeken.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren en verbluffende beelden maken die de essentie van uw onderwerpen vastleggen. Succes!