i. Met behulp van een tilt-shift-lens (de "echte" manier)
Deze methode vereist een gespecialiseerde (en vaak dure) tilt-shift-lens. Met deze lenzen kunt u het vlak van focus en perspectief onafhankelijk controleren.
* Inzicht in tilt-shift lensbewegingen:
* tilt: Verandert het focusvlak, zodat u slechts een dun stukje van het beeld in focus kunt hebben. Dit is de beweging die voornamelijk het "miniatuur" -effect creëert.
* verschuiving: Beweegt de lens parallel aan het beeldvlak zonder de hoek van het gezicht te wijzigen. Dit wordt voornamelijk gebruikt voor het corrigeren van het perspectief (zoals het recht maken van gebouwen rechtstreeks lijken) en is niet zo centraal in het miniatuureffect in portretten. Het kan echter worden gebruikt om de samenstelling te regelen zonder de camera fysiek te verplaatsen.
* apparatuur:
* tilt-shift lens: Canon, Nikon, Samyang/Rokinon en andere merken bieden lenzen van tilt-shift. Kies een brandpuntsafstand die geschikt is voor portretten (bijv. 45 mm, 50 mm, 85 mm, 90 mm). Langere brandpuntsafstand verbeteren in het algemeen het miniatuureffect.
* DSLR of spiegelloze camera: De lens moet compatibel zijn met uw camerabevestiging.
* statief: Zeer nuttig, vooral bij het verfijnen van de focus.
* opnametechniek:
1. Samenstelling: Denk na over het verhaal dat je wilt vertellen. Kies een locatie met een goede scherptediepte, mogelijk vanuit een verhoogde positie, om het miniatuureffect te benadrukken. Locaties met veel elementen op verschillende diepten werken vaak goed. Overweeg een scène met mensen, auto's, gebouwen of andere details om een gevoel van schaal te creëren.
2. camera -instelling:
* Monteer de lens op uw camera.
* Bevestig uw camera aan een statief voor stabiliteit.
* Stel uw camera in op de handmatige modus (m). Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* Kies een diafragma:begin met een relatief breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren. Je zult de scherptediepte verder beperken met de kanteling, dus wees niet bang om je open te stellen. Experimenteer met smallere openingen (f/5.6, f/8) als u een iets groter gebied in focus wilt.
* Stel uw ISO zo laag mogelijk in (bijv. ISO 100) om ruis te minimaliseren. Pas de sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken op basis van uw diafragma en ISO.
3. Focus:
* Kritische focus is de sleutel: Dit is het belangrijkste onderdeel. Gebruik live -weergave en zoom in tot 100% om de nadruk te leggen op het exacte punt dat u scherp wilt zijn.
* Begin met tilt op nul: Begin met het normaal focussen met de kantel ingesteld op nul (geen kanteling toegepast). Zoek het punt in je scène dat je perfect scherp wilt zijn. Dit is * meestal * de ogen van uw onderwerp.
4. Tilt toepassen:
* geleidelijk tilt introduceren: Pas de kantelknop langzaam aan op de lens. Terwijl je kantelt, zal het focusvlak verschuiven.
* Bekijk het focusvlak: Bekijk de afbeelding nauwlettend in live -weergave. Het aandachtsgebied wordt een smalle strook over het frame.
* Fine Tune kantel en focus: U moet zowel de kantelhoek * als * de focusring aanpassen om het exacte gebied te krijgen dat u wilt in focus perfect scherp. Deze aanpassingen zijn onderling verbonden. Kleine bewegingen in kantel kunnen het focuspunt drastisch veranderen.
* Experimenteer met kantelrichting: De richting van de kanteling zal de oriëntatie van het brandvlak bepalen. Gewoonlijk wil je dat het brandpuntsvlak horizontaal is, maar experimenteer je met verticale of diagonale kantoren voor verschillende effecten.
5. Samenstelling en verschuiving (optioneel):
* Gebruik shift naar verfraaiing: Gebruik indien gewenst de schuiffunctie om de positie van elementen in het frame aan te passen zonder de camera te verplaatsen. Dit kan handig zijn voor het creëren van een meer evenwichtige compositie of het vermijden van convergerende verticals.
6. Neem het schot: Zodra je tevreden bent met de focus, kantelen en compositie, maak je de foto.
7. Review en aanpassen: Bekijk de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Zoom in om de scherpte in het gerichte gebied te controleren. Pas de kanteling en focus aan als dat nodig is en maak nog een schot. Herhaal dit proces totdat u het gewenste effect bereikt.
* tips voor kantelschuiving met portretten:
* Focus op de ogen (of een sleutelfunctie): Zoals bij elk portret, is scherpe focus op de ogen meestal het belangrijkste.
* Plaatsing van het onderwerp: Overweeg om uw onderwerp in de scène te plaatsen zodat ze zich in het dunne vlak van focus bevinden die door de kanteling zijn gecreëerd. Experimenteer met het plaatsen van ze enigszins off-center.
* Context is belangrijk: Kies een achtergrond die het miniatuureffect aanvult. Drukke scènes met veel details werken meestal goed.
* Oefen, oefen, oefen: Het beheersen van tilt-shift lenzen kost tijd en oefening. Word niet ontmoedigd als je eerste pogingen er niet perfect uitzien. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken totdat u vindt wat het beste voor u werkt.
ii. Simuleren van de kantelverschuiving in post-verwerking (de "nep" manier)
Deze methode maakt gebruik van software zoals Photoshop of GIMP om het effect van een tilt-shift-lens na te bootsen. Het is een meer betaalbare optie, maar het biedt niet hetzelfde niveau van controle of realisme als het gebruik van een echte tilt-shift-lens.
* software:
* Adobe Photoshop
* GIMP (gratis)
* Andere software voor het bewerken van afbeeldingen met vervagingsfilters en gradiëntmaskers.
* techniek (met photoshop als voorbeeld gebruiken):
1. Open uw afbeelding: Open de afbeelding die u wilt bewerken in Photoshop.
2. Converteren naar Smart Object (aanbevolen): Klik met de rechtermuisknop op de laag in het lagenpaneel en kies "Converteren naar Smart Object". Hiermee kunt u niet-destructieve bewerkingen maken, wat betekent dat u het vervagingseffect later kunt aanpassen zonder de oorspronkelijke afbeelding permanent te wijzigen.
3. Tilt-Shift Blur Filter:
*Ga naar *Filter> Blur> Tilt-Shift *.
4. Plaatsing van de vervaging aanpassen:
* Er verschijnt een Blur -gebied op uw afbeelding. Je ziet een ononderbroken lijn die het brandpunt weergeeft en twee stippellijnen die het vervagingsgebied vertegenwoordigen.
* Verplaats de middellijn: Klik en sleep de ononderbroken lijn om het gebied te positioneren waar u zich in focus wilt hebben. Dit is waar de afbeelding het scherpst zal zijn. Leg het op met de ogen van het onderwerp (of wat u ook wilt zijn).
* Pas het overgangsgebied aan: Sleep de stippellijnen om de overgang tussen het gerichte gebied en de wazige gebieden te regelen. Een breder overgangsgebied zal een soepeler, meer geleidelijke vervaging creëren. Een smaller overgangsgebied zal een scherpere, meer abrupte vervaging creëren.
* Draai het vervagingsgebied: Klik en sleep de kleine cirkel aan het einde van de middellijn om het onscherpe gebied te roteren. Hiermee kunt u een gekanteld brandpuntsvlak maken.
5. Pas de vervagingshoeveelheid aan:
* Pas in het Blur Gallery -paneel (meestal aan de rechterkant van het scherm) de schuifregelaar "Blur" aan om de hoeveelheid vervaging te regelen die wordt toegepast op de gebieden buiten het brandvlak. Experimenteer met verschillende vervaging bedragen om het gewenste effect te bereiken. Hogere waarden zullen een sterker miniatuureffect creëren.
* lichte bokeh (optioneel): U kunt ook experimenteren met de "Light Bokeh" -instellingen in het Blur Gallery-paneel om meer realistisch ogende bokeh toe te voegen aan de wazige gebieden.
6. Optioneel:Voeg verzadiging en contrast toe: Het tilt-shift-effect ziet er vaak overtuigender uit als u de verzadiging en het contrast van het beeld enigszins verhoogt. Dit kan helpen om het miniatuureffect te verbeteren.
* Voeg een aanpassingslaag toe:* Laag> Nieuwe aanpassingslaag> Tint/verzadiging * en verhoog de verzadigingsschuif.
* Voeg een aanpassingslaag toe:* Laag> Nieuwe aanpassingslaag> helderheid/contrast * en verhoog de contrastschuif. Subtiel zijn; Overdrijvend zal het kunstmatig zien.
7. Optioneel:voeg een vignet toe: Een subtiel vignet kan helpen om het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken.
* Gebruik het elliptische tentgereedschap om een ovale vorm rond uw onderwerp te selecteren.
* Ga naar * Selecteer> Wijzigen> Veer * en veer de selectie met een grote hoeveelheid (bijvoorbeeld 100-200 pixels) om een zachte overgang te creëren.
* Ga naar * Selecteer> Inverse * Om het gebied buiten uw ovaal te selecteren.
* Maak een curven of niveaus aanpassingslaag en maak de selectie enigszins donkerder.
8. verfijnd en opslaan: Bekijk de afbeelding en maak eventuele definitieve aanpassingen. Sla vervolgens uw bewerkte afbeelding op.
* Tips voor naverwerking kantelschakeling:
* Begin met een goede afbeelding: Hoe beter de kwaliteit van de oorspronkelijke afbeelding, hoe beter het eindresultaat zal zijn.
* Wees subtiel: Het effect overdrijven kan het kunstmatig laten lijken. Begin met een kleine hoeveelheid vervaging en verhoog deze geleidelijk totdat u de gewenste look bereikt.
* Let op de Blur -gradiënt: Een soepele, geleidelijke vervagingsgradiënt zal er realistischer uitzien dan een scherpe, abrupte.
* Beschouw de diepte van het veld: Denk na over hoe de diepte van het veld eruit zou zien als u een echte tilt-shift-lens zou gebruiken. De gebieden die het dichtst bij het brandpunt liggen, moeten enigszins wazig zijn, terwijl de gebieden die verder weg zijn, meer wazig moeten zijn.
* Experimenteer met verschillende instellingen: Er zijn veel verschillende instellingen die u in Photoshop kunt aanpassen om verschillende tilt-shift-effecten te creëren. Experimenteer met verschillende instellingen om te vinden wat het beste werkt voor uw afbeelding.
* Kijk naar voorbeelden: Bestudeer echte tilt-shift foto's om een idee te krijgen van hoe het effect eruit moet zien.
Belangrijke verschillen tussen reële en gesimuleerde kantelverschuiving:
| Feature | Echte tilt-shift lens | Gesimuleerde tilt-shift (naverwerking) |
| ---------------- | ---------------------------------------- | -------------------------------------------------- |
| Nauwkeurigheid | Nauwkeurige controle over focal -vlak | Benadering van het focal -vlak |
| Bokeh | Natuurlijke en unieke bokeh -kenmerken | Gesimuleerde bokeh, kan er minder realistisch uitzien |
| Perspectiefcontrole | Biedt perspectiefcorrectie (verschuiving) | Geen perspectiefcorrectie |
| Flexibiliteit | Flexibeler, kan unieke effecten bereiken | Beperkt tot het vervagen en simuleren van de diepte van het veld |
| Kosten | Duur | Betaalbaarder |
| Complexiteit | Vereist inzicht in lensbewegingen | Makkelijker te leren, eenvoudiger workflow |
Samenvattend:
* voor de meest authentieke resultaten van hoge kwaliteit: Gebruik een tilt-shift lens. Wees voorbereid op een steile leercurve en een belangrijke investering.
* voor een budgetvriendelijke en gemakkelijkere optie: Simuleer het effect bij de nabewerking. Het kan een leuke manier zijn om te experimenteren en interessante afbeeldingen te maken, maar het zal de nuances van een echte tilt-shift-lens niet repliceren.
Welke methode u ook kiest, oefenen en experimenteren zijn de sleutel tot het beheersen van de kunst van tilt-shift fotografie. Veel plezier en wees creatief!