1. Inzicht in de principes:
* Contrast: De sleutel is hoog contrast. U wilt dat uw onderwerp goed verlicht is en de achtergrond volledig donker is.
* Lichtregeling: Zorgvuldige controle over uw lichtbronnen is van het grootste belang. U moet ervoor zorgen dat licht uw onderwerp raakt en * niet * op de achtergrond morst.
* Afstand: Afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond is uw vriend. Hoe verder het onderwerp van de achtergrond is, hoe gemakkelijker het is om de achtergrond donker te houden.
* omgevingslicht: Verminder of elimineer elk omgevingslicht dat de achtergrond kan verontreinigen.
2. Uw apparatuur kiezen:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera werkt, maar het hebben van handmatige controle over uw instellingen (diafragma, sluitertijd, ISO) is essentieel.
* lens: Een portretlens (bijv. 50 mm, 85 mm) met een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) is ideaal voor ondiepe scherptediepte en isoleert het onderwerp. U kunt echter de look met kitlenzen bereiken als u de verlichting goed regelt.
* Lichtbron (s):
* strobe/flash: Biedt de meeste controle en kracht.
* continu licht (LED, halogeen): Gemakkelijker om het effect in realtime te zien, maar vaak minder krachtig.
* Natuurlijk licht: Kan werken als u een zeer gecontroleerde omgeving heeft (bijv. Een deuropening of raam met een donker interieur).
* Lichtmodificaties:
* softbox: Creëert zacht, vleiend licht.
* paraplu: Een andere optie om het licht te verzachten.
* snoot/grid: Richt het licht in een smalle balk, perfect voor precieze verlichting.
* Barn -deuren: Helpt bij het beheersen van de spread van licht en het voorkomen van morsen.
* Achtergrond:
* zwarte stof: Velvet, vilt of mousseline werken goed. Vermijd glanzende stoffen.
* zwart papier/naadloos papier: Biedt een soepele, zelfs achtergrond.
* donkere muur: Een geschilderde zwarte muur kan werken, maar het moet een echt, mat zwart zijn.
* Zelfs een donkere kamer (met afstand): U kunt een zwarte achtergrond bereiken door uw onderwerp ver genoeg te hebben van alle muren in een zeer donkere kamer.
* lichtmeter (optioneel): Helpt bij het garanderen van een nauwkeurige blootstelling, vooral bij het gebruik van strabees.
* statief (aanbevolen): Zorgt voor scherpte, vooral met langzamere sluitertijden.
3. Je schot opzetten (studio of thuis):
* Plaats de achtergrond: Plaats uw zwarte achtergrond achter waar u wilt dat uw onderwerp staat. Zorg ervoor dat het soepel is en vrij van rimpels.
* Maximaliseren afstand: Plaats uw onderwerp zo ver mogelijk weg van de achtergrond. Idealiter is enkele voet (of zelfs meters) scheiding.
* Regel omgevingslicht: Schakel alle kamerlichten uit die op de achtergrond raken. Sluit gordijnen of jaloezieën als ze overdag schieten.
* Plaats uw licht (s):
* Eén lichtinstelling (BASIC): Plaats uw lichtbron opzij en iets voor uw onderwerp. Hoek het zodat het het gezicht van het onderwerp verlicht, maar morst niet op de achtergrond. Gebruik een modificator om het licht te verzachten.
* twee lichtinstellingen (meer controle): Gebruik één licht als uw hoofdlicht (sleutellicht) en een ander, zwakker licht als een vullicht. Het sleutellicht verlicht het belangrijkste deel van het gezicht, terwijl het vullicht schaduwen verzacht. Schuurdeuren zijn nuttig om lichte lekkage te voorkomen.
* Rand Light/Hair Light: Een licht dat achter het onderwerp is geplaatst, gericht op de achterkant van hun hoofd en schouders, kan hen helpen scheiden van de achtergrond. Gebruik een snoot of rooster om dit licht gefocust te houden.
* testopnamen: Maak verschillende testopnames en analyseer ze. Pas de lichtplaatsing, het vermogen en de modificatoren aan totdat u het gewenste effect bereikt.
4. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Manual (M) wordt aanbevolen voor volledige controle.
* diafragma: Begin met een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe velddiepte te creëren en het onderwerp verder te isoleren. Pas aan op basis van hoeveel van uw onderwerp u wilt in focus.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de totale belichting te regelen. Begin met een instelling rond 1/125e van een seconde en pas indien nodig aan. Uw sluitertijd wordt ook beïnvloed door uw flash -synchronisatiesnelheid.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100, 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om de juiste blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans op de juiste manier in voor uw lichtbron (bijv. Flits, daglicht, wolfraam).
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
5. Schieten en raffineren:
* Maak veel schoten: Experimenteer met verschillende poses, uitdrukkingen en verlichtingshoeken.
* Bewaak uw histogram: Zorg ervoor dat uw histogram niet aan de rechterkant (overmatige blootstelling) of de linkerkant (onderbelicht) niet is geklikt. U wilt dat de zwarten op uw achtergrond echt zwart zijn (naar de linkerkant van het histogram geduwd).
* Controleer op lichte lekkage: Bekijk uw afbeeldingen zorgvuldig voor elke lichte morsing op de achtergrond. Als u er een ziet, past u uw lichtplaatsing aan of gebruikt u vlaggen/schuurdeuren om het licht te blokkeren.
6. Natuurverwerking (optioneel maar aanbevolen):
* RAW -verwerking: Schiet in RAW-formaat om meer flexibiliteit te hebben in de nabewerking.
* Blootstellingsaanpassingen: Betaal de blootstelling om ervoor te zorgen dat het onderwerp correct is verlicht en de achtergrond is echt zwart.
* Contrastaanpassingen: Verhoog het contrast enigszins om het onderwerp verder van de achtergrond te scheiden.
* Dodge and Burn: Gebruik ontwijken en branden om subtiel gebieden van het beeld te verlichten of donkerder te maken.
* Spotverwijdering: Verwijder eventuele stofvlekken of vlekken.
* Slijpen: Breng een subtiele hoeveelheid aanscherping aan op de ogen en het gezicht van het onderwerp.
tips en trucs:
* het licht bevredigen: In plaats van het licht rechtstreeks naar het onderwerp te wijzen, probeer het te bevredigen - richt het midden van de lichtstraal iets voorbij het gezicht van het onderwerp. Dit creëert een zachter, meer geleidelijk licht.
* vlaggen: Gebruik zwarte schuimkernborden (vlaggen) om licht te blokkeren van het morsen op de achtergrond.
* Zwart karton: Houd zwart karton in de buurt van de lens om ongewenste reflecties te verminderen.
* Onderwerpkleding: Donkere kleding zal meer opgaan in de achtergrond. Overweeg de kleding van het onderwerp en hoe het zal omgaan met de zwarte achtergrond.
* Oefening: De sleutel tot het beheersen van zwarte achtergrondportretten is oefenen. Experimenteer met verschillende setups en verlichtingstechnieken totdat u vindt wat het beste voor u werkt.
* reflectoren: Experimenteer met een reflector die terug in de schaduw op het gezicht stuiterde, om meer vorm en leven aan uw onderwerp te geven. Deze reflector mag niet op de achtergrond raken.
* Haarbeheer: Besteed aandacht aan zwerfharen. Ze kunnen afleiden tegen een zwarte achtergrond.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende zwarte achtergrondportretten maken die de essentie van uw onderwerp vastleggen en hun schoonheid laten zien. Succes!