1. Fout:slechte of afleidende achtergronden
* het probleem: Een rommelige, drukke of afleidende achtergrond trekt de aandacht van de kijker weg van uw onderwerp. Het kan ook botsen met hun kleding of algehele stemming.
* de oplossing:
* vereenvoudigt: Kies een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond zoals een lege muur, een vervaagd veld of een consistente kleur.
* Diepte van veld: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om de achtergrond te vervagen en scheiding te creëren. Dit wordt "Bokeh" genoemd.
* Positionering: Verplaats uzelf of uw onderwerp om een schonere hoek of een aantrekkelijker deel van de achtergrond te vinden. Vermijd het afleiden van elementen zoals vuilnisbakken, borden of heldere objecten direct achter het hoofd van uw onderwerp.
* Kleurharmonie: Overweeg de kleuren op de achtergrond en hoe ze aanvullen of contrasteren met de kleding en huidskleur van uw onderwerp.
2. Fout:slechte verlichting
* het probleem: Hard, onflatteus licht creëert sterke schaduwen, hoogtepunten en kan de huid er ongelijk laten lijken. Te weinig licht resulteert in een donker, lawaaierig en modderig beeld.
* de oplossing:
* Vermijd direct zonlicht: Direct zonlicht is bijna altijd hard. Schiet in plaats daarvan in open schaduw (schaduw geleverd door een gebouw of boom, maar nog steeds met open hemel hierboven) of tijdens het "gouden uur" (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang).
* diffuus licht: Verzacht het licht met een diffuser (een doorzichtig materiaal geplaatst tussen de lichtbron en uw onderwerp). U kunt een speciale fotografie -diffuser of zelfs een wit vel gebruiken.
* reflectoren: Gebruik een reflector (wit, zilver of goud) om licht terug op je onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en een vanglamp in hun ogen toe te voegen.
* binnenverlichting: Als u binnenshuis fotografeert, gebruikt u raamlicht (plaats uw onderwerp naar het raam tegenover het raam) en vul indien nodig een kunstmatige verlichting aan. Vermijd het mengen van verschillende kleurtemperaturen (bijv. Fluorescerende en gloeilamp).
* flits (spaarzaam gebruik): Als u Flash gebruikt, diffunumeert u deze met een flitsdiffuser of stuiter deze van een wand of plafond om zachter licht te creëren. Vermijd directe flits, wat hard is.
3. Fout:onnatuurlijk poseren
* het probleem: Stijve, ongemakkelijke of overdreven geposeerde onderwerpen zien er ongemakkelijk en onnatuurlijk uit.
* de oplossing:
* ontspanning is de sleutel: Praat met je onderwerp, maak ze aan het lachen en creëer een comfortabele omgeving. Een ontspannen onderwerp ziet er natuurlijker uit.
* Begin met eenvoudige poses: Begin met basishoudingen en pas geleidelijk aan. Vraag hen om hun gewicht te verschuiven, hun hoofd een beetje te draaien of hun armen aan te passen.
* Beweging: Moedig beweging aan. Laat ze lopen, draaien of communiceren met hun omgeving. Leg openhartige momenten tussen poses vast.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Schieten vanuit een iets hogere of lagere hoek kan flatterender zijn. Fileer niet rechtop, waardoor het onderwerp er breder uit kan zien.
* Handen en armen: Let op de handen en armen. Ze moeten ontspannen en natuurlijk zijn. Vermijd stijve armen aan de zijkant. Laat ze iets vasthouden, een hand in hun zak leggen of hun arm op iets laten rusten.
* onderzoek: Studie poses in tijdschriften en online om inspiratie te krijgen, maar pas ze aan aan de persoonlijkheid en lichaamstype van uw onderwerp.
4. Fout:slechte compositie
* het probleem: Een slecht samengesteld portret mist visuele interesse en kan onevenwichtig aanvoelen.
* de oplossing:
* Regel van derden: Verdeel uw frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen van uw onderwerp (ogen, hoofd) langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène (wegen, hekken, muren) om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond uw onderwerp achter om evenwicht te creëren en geef ze ruimte om 'te ademen'.
* framing: Gebruik elementen in de scène (bomen, deuropeningen, bogen) om uw onderwerp in te kaderen.
* Oogcontact: Overweeg waar uw onderwerp naar kijkt. Als ze opzij kijken, laat dan meer ruimte in die richting.
5. Fout:onjuiste focus
* het probleem: Een wazig onderwerp verpest een portret, hoe goed de verlichting of compositie ook is.
* de oplossing:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Zorg ervoor dat ze scherp zijn.
* Single-Point autofocus: Gebruik eenpunts autofocus en selecteer het focuspunt handmatig. Plaats het focuspunt rechtstreeks op het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
* brede diafragma -uitdagingen: Bij het fotograferen met een zeer breed diafragma (f/1.8, f/2.8), is het velddiepte erg ondiep. Wees extra voorzichtig met uw focus.
* Back -knopfocus: Overweeg het gebruik van de back -knopfocus, die de focus scheidt van de sluiterknop.
* Handmatige focus: Overweeg in uitdagende situaties handmatige focus te gebruiken voor precieze controle.
6. Fout:over-bewerken
* het probleem: Overmatig bewerken kan een portret er kunstmatig, onnatuurlijk en oververwerkt uitzien.
* de oplossing:
* subtiliteit is de sleutel: Doe subtiele aanpassingen aan blootstelling, contrast, kleur en scherpte.
* Vermijd extreme filters: Vermijd het gebruik van harde of trendy filters die uw afbeeldingen snel kunnen dateren.
* Gladde huid: Gebruik spaarzaam hulpmiddelen voor het afvlakken van de huid. Overgrens kan de huid er plastic uitzien. Focus op het verminderen van vlekken en onvolkomenheden, niet het verwijderen van alle textuur.
* Kleurcorrectie: Besteed aandacht aan witbalans en kleurafdelingen. Pas de kleuren aan om er natuurlijk en nauwkeurig uit te zien.
* Slijpen: Verscherp het beeld om de details te verbeteren, maar vermijd overdekte, wat ongewenste artefacten kan creëren.
* voor en na: Vergelijk de bewerkte afbeelding regelmatig met het origineel om ervoor te zorgen dat u niet overboord gaat.
* Consistentie: Ontwikkel een consistente bewerkingsstijl die uw persoonlijke smaak weerspiegelt.
7. Fout:negeren van de persoonlijkheid van het onderwerp
* het probleem: Een generiek portret dat de unieke persoonlijkheid van het onderwerp niet vastlegt.
* de oplossing:
* Leer uw onderwerp kennen: Besteed wat tijd aan het praten met je onderwerp voor de shoot om te leren over hun interesses, hobby's en persoonlijkheid.
* weerspiegelt hun stijl: Kies locaties, poses en kleding die hun persoonlijke stijl weerspiegelen.
* Authentieke emoties vastleggen: Moedig echte uitdrukkingen aan en leg openhartige momenten vast.
* Stel vragen: Stel vragen tijdens de shoot om natuurlijke reacties en uitdrukkingen op te wekken.
* Samenwerking: Betrek uw onderwerp bij het creatieve proces. Vraag om hun input en ideeën.
8. Fout:ongepaste camera -instellingen
* het probleem: Het gebruik van de verkeerde camera -instellingen kan leiden tot wazige afbeeldingen, onjuiste blootstelling of ongewenste ruis.
* de oplossing:
* diafragma: Kies het diafragma op basis van de gewenste scherptediepte. Een breed diafragma (laag F-nummer) creëert een ondiepe scherptediepte en wazige achtergronden. Een smal diafragma (hoog F-nummer) creëert een grotere scherptediepte.
* sluitertijd: Gebruik een sluitertijd snel genoeg om bewegingsonscherpte te voorkomen. Gebruik als algemene regel een sluitertijd die minimaal 1/brandpuntsafstand is (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde). Verhoog de sluitertijd als uw onderwerp beweegt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen wanneer nodig om een goede blootstelling bij weinig licht te bereiken.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met de verlichtingsomstandigheden (daglicht, bewolkt, wolfraam, enz.). U kunt het ook instellen op auto en aanpassen in de nabewerking.
* opnamemodus: Gebruik de Aperture Priority Mode (AV of A) om de velddiepte te regelen, of handmatige modus (M) voor volledige controle over alle instellingen.
9. Fout:geen reflector gebruiken (of de kracht ervan begrijpen)
* het probleem: Het ontbreken van die extra "pop" in de ogen en schaduwen die te diep en niet flatterend zijn.
* de oplossing:
* Investeer in een 5-in-1 reflector: Deze zijn goedkoop en ongelooflijk veelzijdig. Ze hebben witte, zilveren, goud en zwarte oppervlakken (plus een diffuser).
* Positionering: Laat iemand de reflector tegenover de lichtbron vasthouden om licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren. Experimenteer met de hoek en afstand om het gewenste effect te bereiken.
* Witte reflector: Gebruik voor zacht, natuurlijk vullicht.
* zilveren reflector: Gebruik voor helderdere, meer spiegelvullicht. Goed voor bewolkte dagen.
* Gold Reflector: Gebruik voor warm, gouden licht. Kan flatterend zijn voor huidtinten, maar gebruik spaarzaam.
* zwarte reflector (vlag): Gebruik om licht te blokkeren en diepere schaduwen te creëren.
* Geen assistent? Stuur de reflector op tegen een muur of gebruik een reflectorstandaard.
10. Fout:geen aandacht besteden aan details (haar, kleding, make -up)
* het probleem: Kleine details zoals zwerfharen, gerimpelde kleding of ongelijke make -up kunnen afbreuk doen aan het algemene portret.
* de oplossing:
* pre-shoot prep: Adviseer je onderwerp om voorbereid te komen met hun haar en make -up gedaan zoals ze willen.
* Kledingkastcontrole: Onderzoek voordat je fotografeert zorgvuldig de kleding van je onderwerp op rimpels, vlekken of andere onvolkomenheden. Laat ze een pluisrol meenemen.
* Haarcontrole: Zorg ervoor dat hun haar goed is gestyled en dat er geen zwerfharen misplaatst zijn. Heb haarbanden/clips bij de hand.
* Make -upcontrole: Controleer hun make -up op gelijkmatigheid en vermijd overmatige glans. Houd blotting papers beschikbaar.
* Tijdens de shoot: Controleer deze details continu en maak indien nodig aanpassingen. Wees niet bang om uw onderwerp te vragen iets op te lossen. (Beleefd!)
* Fixes na de verwerking: Kleine imperfecties kunnen worden gecorrigeerd bij het werken, maar het is altijd beter om het in de camera te krijgen.
11. Fout:het gebruik van de verkeerde lens
* het probleem: Vervormde kenmerken, onflatteuze perspectieven of een onvermogen om de gewenste achtergrond vervaging te bereiken.
* de oplossing:
* Ideale brandpuntsafstand: Portretfotografen geven meestal de voorkeur aan brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm. Deze brandpuntsafstand biedt een natuurlijk perspectief en minimaliseren vervorming.
* 50 mm lens: Een veelzijdige en betaalbare optie die goed werkt voor verschillende portretstijlen.
* 85 mm lens: Een populaire keuze voor headshots en portretten met wazige achtergronden.
* 135 mm lens: Ideaal voor het isoleren van het onderwerp en het creëren van een zeer ondiepe scherptediepte. Vereist meer afstand van uw onderwerp.
* Vermijd groothoeklenzen: Wijdhoekige lenzen (bijv. 24 mm, 35 mm) kunnen kenmerken vervormen, vooral bij het fotograferen van close-ups. Gebruik ze spaarzaam en voorzichtig.
* zoomlenzen: Bied flexibiliteit, maar prime lenzen (vaste brandpuntsafstand) hebben vaak een betere beeldkwaliteit en bredere openingen.
12. Fout:niet effectief bijsnijden
* het probleem: Een onhandig gewas kan ledematen hakken, ongewenste afleidingen creëren of de compositie verpesten.
* de oplossing:
* gewas voor impact: Gebruik bijsnijden om het onderwerp te benadrukken, visuele interesse te creëren en afleidingen te elimineren.
* Vermijd gewrichts bijsnijden: Vermijd bijsnijden bij gewrichten (bijvoorbeeld ellebogen, knieën, polsen). Hierdoor kan het onderwerp er ongemakkelijk of geamputeerd uitzien.
* Hoofdruimte: Laat een redelijke hoeveelheid ruimte boven het hoofd van het onderwerp, maar vermijd overmatige hoofdruimte.
* Crop strak voor headshots: Voor headshots, snijd strak rond het gezicht om de ogen en expressie te benadrukken.
* portretten op volledige lengte: Voor portretten van volledige lengte, laat wat ruimte rond het onderwerp achter om hen ruimte te geven om te 'ademen'.
* Overweeg de beeldverhouding: Experimenteer met verschillende beeldverhoudingen (bijv. 4:5, 16:9) om te zien wat het beste werkt voor de afbeelding.
* gewas voor nabewerking: Bijgewassen in de nabewerking om de compositie te verfijnen.
13. Fout:angst voor experimenten
* het probleem: Vasthouden aan dezelfde routine en het produceren van voorspelbare, ongeïnspireerde portretten.
* de oplossing:
* Probeer nieuwe dingen: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken, poserenstijlen, locaties en camera -instellingen.
* Get geïnspireerd: Kijk naar het werk van andere portretfotografen voor inspiratie.
* Stap uit uw comfortzone: Daag jezelf uit om bij elke shoot iets nieuws te proberen.
* Omarm fouten: Niet elk experiment zal succesvol zijn, maar je leert van je fouten.
* veel plezier: Fotografie moet plezierig zijn. Experimenten kunnen helpen het fris en opwindend te houden.
14. Fout:de communicatie met uw onderwerp verwaarlozen
* het probleem: Een gespannen, ongemakkelijk of verward onderwerp verschijnt op de foto's. Gebrek aan duidelijke richting leidt tot onhandigheid.
* de oplossing:
* Pre-Shoot Consultation: Bespreek vooraf de shoot met uw onderwerp. Begrijp hun verwachtingen, stijlvoorkeuren en eventuele zorgen die ze kunnen hebben.
* Richtingen wissen: Geef duidelijke en beknopte aanwijzingen tijdens de shoot. Leg uit wat je wilt dat ze doen en waarom.
* Positieve versterking: Bied positieve feedback en aanmoediging. Laat ze weten wanneer ze het goed doen.
* Wees geduldig: Wees geduldig en begripvol. Het kost tijd voor mensen om te ontspannen voor de camera.
* Luister naar je onderwerp: Let op hun lichaamstaal en verbale signalen. Als ze zich ongemakkelijk lijken, pas dan uw aanpak aan.
* Build rapport: Probeer een verbinding op te bouwen met uw onderwerp. Zorg ervoor dat ze zich comfortabel en zelfverzekerd voelen.
15. Fout:niet fotograferen in raw
* het probleem: Verlies van beeldgegevens en beperkte bewerkingsflexibiliteit.
* de oplossing:
* Schiet altijd in RAW: RAW-bestanden bevatten alle gegevens die zijn vastgelegd door de sensor van uw camera, waardoor u maximale flexibiliteit hebt bij het nadenken.
* Voordelen van RAW:
* groter dynamisch bereik: Herstel details in hoogtepunten en schaduwen.
* Niet-destructieve bewerking: Wijzigingen aangebracht in RAW-bestanden zijn niet-destructief en behouden de oorspronkelijke gegevens.
* Witte balansaanpassing: Pas het witbalans gemakkelijk aan.
* Kleurcorrectie: Meer precieze kleurcorrectiemogelijkheden.
* Slijpen en ruisvermindering: Betere controle over slijpen en ruisvermindering.
* grotere bestandsgroottes: RAW -bestanden zijn groter dan JPEG -bestanden, dus u hebt meer opslagruimte nodig.
* Noodverwerken vereist: Raw -bestanden moeten worden verwerkt en geconverteerd naar een bruikbaar formaat (JPEG, TIFF) voordat ze kunnen worden gedeeld of afgedrukt. Gebruik software zoals Adobe Lightroom, leg er een of de software van uw camerafabrikant vast.
Door deze veel voorkomende portretfotografie -fouten te begrijpen en aan te pakken, kunt u de kwaliteit en impact van uw portretten aanzienlijk verbeteren. Succes!