i. Geleidingsprincipes voor het poseren van mannen:
* mannelijkheid versus kwetsbaarheid: Bepaal de toon die je wilt. Wilt u kracht, vertrouwen, gevoeligheid of iets anders overbrengen? Het poseren van keuzes zal dit beïnvloeden.
* Hoeken zijn je vrienden: Vermijd rechtstreeks erop, tenzij het een zeer specifieke stilistische keuze is. Hoeken creëren meer dynamische en interessante lijnen.
* Vermijd vlakheid: Laat het onderwerp niet met armen op hun zijkanten staan en naar de camera staan. Breek de lijnen van het lichaam op.
* natuurlijk, niet robotachtig: De beste poses zien er moeiteloos uit. Leid uw onderwerp, maar laat ze comfortabele variaties vinden.
* Handen en armen: Handen zijn vaak de lastigste. Houd ze ontspannen. Laat ze niet slap zijn. Geef ze iets te doen (zakken, vasthouden van een object, rustend op een oppervlak). Vermijd de achterkant van handen naar de camera, omdat dit er ongemakkelijk uit kan zien.
* Jawline: Een sterke kaaklijn wordt vaak als aantrekkelijk beschouwd. Moedig het onderwerp aan om hun kin enigszins naar voren te stoten (een kleine hoeveelheid maakt een groot verschil). Vermijd dubbele kin door te experimenteren met hoofd kantel en hoek.
* kernbetrokkenheid: Vraag uw onderwerp subtiel om hun kern te betrekken. Dit verbetert de houding en geeft een meer zelfverzekerd uiterlijk.
* communicatie is sleutel: Praat met uw onderwerp! Leg uit wat u probeert te bereiken, geef specifieke feedback en moedig hen aan om te experimenteren. Het bouwen van een rapport maakt een enorm verschil.
* Let op de garderobe: Zorg ervoor dat de kleding vleiend is en goed in het onderwerp past. Goed passende kleding kan een foto maken of breken.
ii. Specifieke poseerideeën (met verklaringen):
a. Staande poses:
* De klassieke "lichte hoek":
* Onderwerp staat in een lichte hoek ten opzichte van de camera (ongeveer 45 graden).
* Eén voet iets naar voren.
* Gewicht verschoof naar de achterste voet.
* Arms kunnen zijn:
* Een hand in zak, één arm ontspannen aan de zijkant.
* Beide handen in zakken (duimen laten zien is een goede toets).
* Arms gekruist (wees voorzichtig om het niet te defensief te laten lijken - een ontspannen kruis is de sleutel).
* leunen:
* Tegen een muur, boom of andere structuur.
* Een schouder tegen het oppervlak, het gewicht verschoof.
* Eén been licht gebogen of gekruist.
* Arms kunnen worden gevouwen, een hand in zak of terloops op het oppervlak rusten.
* Walking/Motion:
* Leg het onderwerp in beweging, lopen naar of weg van de camera.
* Focus op een natuurlijke pas en ontspannen houding.
* Gebruik de burst -modus om verschillende frames vast te leggen en de beste te kiezen.
* De krachthouding:
* Voeten schouderbreedte uit elkaar, stevig geplant.
* Chest Out, schouders terug.
* Arms aan de zijkanten of handen op heupen.
* Gebruik deze pose voor het overbrengen van kracht en vertrouwen.
* Terug naar camera, kop gedraaid:
* Onderwerp van de camera weg van de camera.
* Hoofd draaide zich om om over hun schouder naar de lens te kijken.
* Creëert een gevoel van mysterie en intriges.
* Een object vasthouden:
* Gitaar, boek, koffiekopje, sportuitrusting, etc.
* Object biedt een natuurlijke prop en helpt het onderwerp te ontspannen.
* Denk na over hoe het object zich verhoudt tot de persoonlijkheid of interesses van het onderwerp.
b. Zittende poses:
* gekruiste benen (op de grond):
* Casual en ontspannen pose.
* Kan binnenshuis of buitenshuis worden gebruikt.
* Experimenteer met verschillende armposities (rustend op de knieën, steunen het bovenlichaam).
* Zittend op een stoel/ontlasting:
* Leun een beetje naar voren.
* De ene arm rust op de knie, de andere bungelend ontspannen.
* Let op het plaatsing van de been; Vermijd ongemakkelijke hoeken.
* op de trap zitten:
* Experimenteer met verschillende niveaus en hoeken.
* Onderwerp kan omhoog, naar beneden of direct naar de camera kijken.
* Geweldig voor het toevoegen van diepte en visuele interesse.
* Zittend met knieën omhoog:
* Zittend op een bank, bed of zelfs de grond met knieën gebogen en opgesteld.
* Arms kunnen om de knieën worden gewikkeld of erop rusten.
* Creëert een meer introspectief en kwetsbaar gevoel.
* De "denker":
* Zittend met elleboog die op knie rusten en de kin ondersteunen.
* Klassieke pose voor het overbrengen van attentheid of contemplatie.
c. Liggende poses:
* Op rug, armen boven het hoofd:
* Ontspannen en zorgeloze pose.
* Gebruik een groothoeklens om de hele scène vast te leggen.
* op maag, gestut op ellebogen:
* Creëert een gevoel van benaderbaarheid.
* Kan binnenshuis of buitenshuis worden gebruikt.
* aan de zijkant, opgerold:
* Kwetsbare en introspectieve pose.
* Het beste gebruikt met zachte verlichting.
* liggend in gras/natuur:
* Ontspannen, natuurlijk en organisch.
* Denk aan de samenstelling en het gebruik van natuurlijke elementen.
iii. Geavanceerde technieken en overwegingen:
* de "squinch": Een subtiele scheel, nauwelijks waarneembaar, kan intensiteit en vertrouwen aan de ogen toevoegen. Het gaat om het enigszins aan te scherpen van het onderste ooglid. Het is subtiel, maar effectief.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* Regel van derden: Plaats het onderwerp off-center om een meer visueel aantrekkelijke compositie te creëren.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht en ademruimte te creëren.
* verlichting: Verlichting heeft dramatisch invloed op de stemming van de foto.
* zacht licht: Voor een meer flatterende en zachte look. Bewolkte dagen of schieten in de schaduw.
* hard licht: Creëert sterke schaduwen en hoogtepunten en voegt drama toe. Direct zonlicht.
* RIM -verlichting: Het onderwerp van achteren aansteken om een gloeiende overzicht te creëren.
* garderobe styling:
* Kies kleding die goed past en het lichaamstype van het onderwerp flatteert.
* Overweeg het kleurenpalet en hoe het de achtergrond aanvult.
* Let op details zoals accessoires (horloges, riemen, enz.).
* Locatie Scouting:
* Kies een locatie die de persoonlijkheid van het onderwerp aanvult en de algehele stemming die u probeert te creëren.
* Overweeg de achtergrond en hoe deze de compositie zal beïnvloeden.
* Actie en expressie regisseren:
* Vertel je onderwerp niet alleen * hoe * moet poseren; Vertel ze * wat * te denken of te voelen.
* "Stel je voor dat je naar een vriend loopt die je al jaren niet meer hebt gezien."
* "Denk aan een keer dat je je echt trots op jezelf voelde."
* Moedig echte emoties en uitdrukkingen aan.
* De kracht van handen: Geef de handen iets om te doen, maar let op spanning. Veel voorkomende voorbeelden zijn:
* In zakken (duim laten zien of niet)
* Een prop vasthouden (koffie, boek, gitaar)
* Rustend op de knie of een oppervlak
* Natuurlijk gebaren tijdens het praten
* Haar borstelen terug
iv. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* Stijve en onnatuurlijke poses: Moedig beweging en ontspanning aan.
* ongemakkelijke handplaatsing: Let goed op wat de handen doen.
* Slechte houding: Moedig het onderwerp aan om rechtop te staan en hun kern te betrekken.
* niet -flatterende hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om het meest vleiende perspectief te vinden.
* de achtergrond negeren: Zorg ervoor dat de achtergrond schoon en overzichtelijk is.
* Niet communiceren met het onderwerp: Praat met uw onderwerp en geef ze een duidelijke richting.
* Over-Positie: Soms zijn de beste foto's die spontaan gebeuren.
v. Oefen en experimenten:
* De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is te oefenen. Werk met verschillende onderwerpen en experimenteer met verschillende poses en technieken. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te leren van je fouten.
* Bestudeer het werk van andere fotografen wiens stijl je bewondert. Analyseer hun poseren en probeer ze in uw eigen werk op te nemen.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u de kunst van het poseren van mannen beheersen en boeiende en memorabele foto's maken. Succes!