1. Inzicht in de basis:
* Lichtbron: Weet waar je licht vandaan komt (zon, raam, flits, enz.) En de kenmerken ervan (hard/zacht, kleur).
* Onderwerppositie: Het aanpassen van de positie van uw onderwerp ten opzichte van de lichtbron is de sleutel.
* schaduwen: Licht creëert schaduwen en begrijpt hoe schaduwen op uw onderwerp vallen, is cruciaal voor het creëren van diepte en dimensie.
* Hard versus zacht licht:
* hard licht: Direct, geconcentreerd licht (zoals direct zonlicht) creëert sterke schaduwen en hoogtepunten en voegt drama en contrast toe.
* zacht licht: Diffuus licht (zoals bewolkte luchten of licht door een softbox) creëert zachte schaduwen en een meer flatterende look.
2. Belangrijkste verlichtingshoeken en hun effecten:
* Voorverlichting:
* hoe het werkt: Lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.
* effecten:
* profs: Zelfs verlichting, minimaliseert schaduwen, flatterend voor een gladde huid.
* nadelen: Kan plat zijn en diepgaand zijn. Details kunnen worden weggewerkt. Kan het onderwerp loensen maken.
* Wanneer te gebruiken: Beginnervriendelijk, goed voor duidelijke en heldere portretten, vooral wanneer u rimpels of huidimperfecties wilt minimaliseren. Gebruik met zacht licht voor de beste resultaten.
* zijkantverlichting (hoek van 45 graden):
* hoe het werkt: Lichtbron bevindt zich in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp.
* effecten:
* profs: Creëert dimensie en diepte door schaduwen, benadrukt gezichtsfuncties en texturen. Voegt meer interesse toe dan voorverlichting.
* nadelen: Kan dramatischer zijn, het benadrukken van onvolkomenheden of ongelijke huidtextuur als het licht te hard is.
* Wanneer te gebruiken: Veelzijdig, goed voor het toevoegen van interesse en drama aan portretten, het benadrukken van gezichtskenmerken en het creëren van een gevoel van stemming.
* zijverlichting (hoek van 90 graden):
* hoe het werkt: Lichtbron is direct aan de zijkant van het onderwerp.
* effecten:
* profs: Creëert zeer dramatische schaduwen, benadrukt texturen sterk, kan een gevoel van mysterie of drama creëren.
* nadelen: Kan erg onflatteus zijn als ze niet zorgvuldig worden gebruikt. De ene kant van het gezicht zal helder worden verlicht, de andere in diepe schaduw.
* Wanneer te gebruiken: Voor dramatische portretten, artistieke expressie, het benadrukken van texturen (bijv. Rimpels voor karakter) of het creëren van een gevoel van mysterie. Het beste gebruikt met zorgvuldige poseren en onderwerpkeuze.
* achtergrondverlichting (randverlichting):
* hoe het werkt: Lichtbron bevindt zich achter het onderwerp, tegenover de camera.
* effecten:
* profs: Creëert een halo of rand van licht rond het onderwerp, waardoor ze van de achtergrond worden gescheiden, een dromerig of etherisch gevoel toevoegt, kan erg dramatisch zijn.
* nadelen: Kan een uitdaging zijn om correct bloot te stellen (onderwerp kan onderbelicht worden), vereist zorgvuldige meting, kan lensflare creëren.
* Wanneer te gebruiken: Het creëren van dramatische portretten, het benadrukken van silhouetten, het toevoegen van een dromerig of etherisch effect, waardoor het onderwerp van een drukke achtergrond wordt gescheiden. Vaak gebruikt bij zonsopgang of zonsondergang.
* topverlichting (overheadverlichting):
* hoe het werkt: Lichtbron is direct boven het onderwerp.
* effecten:
* profs: Kan een dramatisch spotlight -effect creëren.
* nadelen: Kan onflatteuze schaduwen creëren onder de ogen, neus en kin, waardoor het onderwerp er moe of oud uitziet. Vermijd directe, harde topverlichting 's middags.
* Wanneer te gebruiken: Gebruik spaarzaam. Kan effectief zijn als het creatief wordt gediffuus of wordt gebruikt (bijv. Gebonden zonlicht door bladeren). Kan worden gebruikt voor een dramatisch effect in studio -opstellingen.
* Bodemverlichting (onder verlichting):
* hoe het werkt: Lichtbron is onder het onderwerp.
* effecten:
* profs: Creëert een spookachtig of onnatuurlijk effect, benadrukt de onderkant van het gezicht en het lichaam.
* nadelen: Over het algemeen niet flatterend en onnatuurlijk uitziend.
* Wanneer te gebruiken: Halloween-portretten, het creëren van een horror-filmgevoel of voor experimentele fotografie.
3. "Punch" toevoegen met lichte hoek:
* Contrast is de sleutel: Hoeken die sterkere schaduwen creëren (zijverlichting, achtergrondverlichting) voegen inherent meer punch toe omdat ze meer contrast creëren.
* Markering van gezichtsfuncties: Gebruik zijverlichting om de nadruk te leggen op jukbeenderen, praktijken en andere bepalende functies. Experimenteer met de intensiteit van het licht om het gewenste effect te bereiken.
* Drama en stemming toevoegen: Achtergrondverlichting is uitstekend voor het creëren van een dramatische en etherische stemming. Experimenteer met de mate van achtergrondverlichting om de grootte en intensiteit van het randlamp te regelen.
* Licht gebruiken om het gezicht te beeldhouwen: Zie licht als een beeldhouwgereedschap. Plaats het licht zorgvuldig om de beste kenmerken van uw onderwerp naar voren te brengen en fouten te minimaliseren.
* de regels overtreden: Wees niet bang om te experimenteren! Soms komen de meest interessante foto's van het gebruik van verlichtingshoeken op onconventionele manieren.
4. Technieken voor het regelen van licht:
* reflectoren: Bange licht om schaduwen in te vullen, harde licht te verzachten en hoogtepunten toe te voegen.
* diffusers: Verzacht hard licht, waardoor een meer vleiende look ontstaat. Gebruik softboxen, paraplu's of zelfs doorschijnende gordijnen.
* vlaggen (blokkers): Blokkeer licht uit bepaalde delen van het onderwerp om meer contrast te creëren en schaduwen te regelen.
* flash: Gebruik Creatief Flash om schaduwen in te vullen, hoogtepunten te maken of omgevingslicht te overwinnen. Gebruik modificatoren (softboxes, paraplu's) om de kwaliteit van de flits te regelen.
5. Praktische tips:
* Let op het licht: Let op hoe licht valt op objecten om je heen. Dit helpt u te anticiperen op hoe dit uw onderwerp zal beïnvloeden.
* Verplaats uw onderwerp: Kleine veranderingen in de positie van uw onderwerp ten opzichte van de lichtbron kunnen een groot verschil maken.
* Experiment: De beste manier om over licht te leren, is door te experimenteren met verschillende invalshoeken en modificatoren.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen het licht nauwkeurig te meten en een goede blootstelling te garanderen.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen en beheersen van licht.
Door de kunst van het gebruik van lichthoeken te beheersen, kunt u uw mensen fotografie naar het volgende niveau brengen en beelden maken die zowel mooi als impactvol zijn. Succes!