REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u lichte invalshoek kunt gebruiken in People Photography voor extra punch

De hoek van licht is een van de krachtigste tools die je als fotograaf hebt, vooral bij het fotograferen van mensen. Het kan de stemming, vorm en algehele impact van uw imago dramatisch veranderen. Hier leest u hoe u verschillende lichthoeken kunt gebruiken voor extra punch in uw portretfotografie:

1. Inzicht in basisverlichtingsrichtingen:

* Voorverlichting:

* Lichtbron bevindt zich direct voor het onderwerp.

* profs: Flattent functies, minimaliseert schaduwen, goed voor beginners, biedt zelfs verlichting.

* nadelen: Kan er plat en levenloos uitzien, ontbreekt diepte en dimensie. Gebruik dit niet als uw primaire licht, tenzij u een specifieke esthetiek in gedachten heeft.

* zijkantverlichting:

* Lichtbron is aan de zijkant van het onderwerp geplaatst (meestal 45-90 graden).

* profs: Creëert schaduwen, benadrukt textuur, beeldhouwt het gezicht, voegt drama en dimensie toe.

* nadelen: Kan sterke schaduwen creëren die mogelijk niet flatterend zijn als ze niet worden gecontroleerd.

* achtergrondverlichting:

* Lichtbron bevindt zich achter het onderwerp.

* profs: Creëert silhouetten, randverlichting (schetst het onderwerp), zachte, etherische look.

* nadelen: Kan een uitdaging zijn om correct bloot te stellen, het onderwerp kan onderbelicht worden.

* Topverlichting:

* Lichtbron bevindt zich direct boven het onderwerp.

* profs: Kan dramatisch zijn, benadrukt jukbeenderen en neus.

* nadelen: Kan harde schaduwen onder de ogen en neus werpen, waardoor een schedelachtig uiterlijk ontstaat. In het algemeen vermeden als een primaire lichtbron.

* Bodemverlichting:

* Lichtbron is onder het onderwerp.

* profs: Creëert een spookachtige of onnatuurlijke look (denk aan kampvuren onder de kin). Zelden gebruikt in portretten tenzij voor specifieke creatieve effecten.

* nadelen: Over het algemeen niet flatterend en onnatuurlijk.

2. Lichthoeken gebruiken voor verschillende effecten:

* 45-gradenhoek (klassieke portretverlichting):

* Dit wordt over het algemeen beschouwd als een veilig en vleiend startpunt. Plaats uw lichtbron enigszins op de zijkant en boven het onderwerp. Zie het als het richten op het licht op de hoek van het oog van het onderwerp op de zijkant waar het licht vandaan komt.

* Effect: Creëert een balans van hoogtepunten en schaduwen, het definiëren van functies zonder te hard te zijn. Voegt diepte en dimensie toe.

* hoe te gebruiken: Begin hier en pas de hoek en pas dan enigszins aan op basis van de gezichtsvorm van uw onderwerp en de gewenste stemming.

* Side Lighting (dramatischer):

* Het rechtstreeks op de zijkant plaatsen creëert een sterke schaduw aan een kant van het gezicht.

* Effect: Benadrukt textuur, littekens, rimpels en creëert een dramatische, artistieke uitstraling. Goed voor het overbrengen van een gevoel van kracht, mysterie of kwetsbaarheid.

* hoe te gebruiken: Houd rekening met hoe de schaduwen vallen. Je hebt misschien een reflector aan de andere kant nodig om wat licht terug te stuiteren en de schaduwen te verzachten. Dit werkt goed voor karakterportretten en zwart -witte fotografie.

* achtergrondverlichting (zachte en etherische of dramatische silhouetten):

* zachte achtergrondverlichting (randverlichting): Plaats het onderwerp met hun rug naar de zon (of een softbox). Blootstellen voor het gezicht van het onderwerp, waardoor de achtergrond enigszins overbelicht kan worden. Dit creëert een zachte gloed rond het onderwerp.

* Effect: Creëert een dromerige, romantische of serene sfeer. Scheidt het onderwerp van de achtergrond.

* hoe te gebruiken: Gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren. Schiet niet rechtstreeks in de zon (of fel licht) om lensflare te voorkomen en te beschermen.

* silhouet: Plaats het onderwerp met hun rug naar een zeer fel lichtbron (de zon of een helder raam). Blootstellen voor de achtergrond en het onderwerp een donker silhouet laat worden.

* Effect: Creëert een grafisch, minimalistisch en dramatisch beeld. Richt zich op de vorm en omtrek van het onderwerp.

* hoe te gebruiken: Vereist precieze blootstelling. Mogelijk moet u de handmatige modus op uw camera gebruiken.

* Rembrandt -verlichting (een specifieke nevenverlichtingstechniek):

* Gekenmerkt door een kleine driehoek van het licht op de wang tegenover de lichtbron.

* Effect: Creëert een dramatische en verfijnde look, die de botstructuur van het onderwerp benadrukt.

* hoe te gebruiken: Plaats het licht iets boven en naar de zijkant van het onderwerp. Mogelijk moet u de positie van het licht en de pose van het onderwerp aanpassen om de driehoek te bereiken. Het best bereikt met gecontroleerde studioverlichting.

* brede verlichting versus korte verlichting:

* Deze termen verwijzen naar welke kant van het gezicht het licht tegenkomt:

* brede verlichting: De zijkant van het gezicht dat * breder * aan de camera is, is verlicht. Over het algemeen lijkt het gezicht breder.

* Korte verlichting: De zijkant van het gezicht dat * smaller * aan de camera is, wordt verlicht. Over het algemeen slaagt het gezicht.

* hoe te gebruiken: Pas de pose van het onderwerp aan ten opzichte van het licht aan om het gewenste effect te bereiken. Korte verlichting wordt vaak als meer vleiend beschouwd.

3. Belangrijkste overwegingen en tips:

* de gezichtsvorm van het onderwerp: Overweeg de gezichtsvorm van het onderwerp bij het kiezen van een verlichtingshoek. Zijverlichting kan hoekige kenmerken verbeteren, terwijl de voorste verlichting ze kan verzachten. Experimenteer om te vinden wat het beste werkt.

* Achtergrond: Let op hoe het licht interageert met de achtergrond. Een donkere achtergrond zal het onderwerp meer benadrukken dan een heldere.

* reflectoren: Reflectoren zijn van onschatbare waarde voor het regelen van schaduwen en het toevoegen van vullicht. Witte of zilveren reflectoren zijn veel voorkomende keuzes. Gouden reflectoren voegen warmte toe.

* diffusers: Diffusers verzachten het licht en verminderen barre schaduwen. Gebruik ze met direct zonlicht of studiolichten.

* belichting: Correcte blootstelling is cruciaal. Gebruik de meter van uw camera om een ​​startpunt te krijgen en pas aan op basis van de verlichtingssituatie en uw gewenste look.

* Experimenteren: De beste manier om te leren is om te experimenteren. Probeer verschillende verlichtingshoeken en kijk hoe ze het uiterlijk van uw portretten beïnvloeden.

* communiceer met uw onderwerp: Leg uit wat je probeert te bereiken en begeleid ze met poseren, zodat ze comfortabel zijn en de verlichting het beste werkt.

* bewerken: Post-processing (bewerking) kan de verlichting in uw afbeeldingen verder verbeteren. U kunt contrast, schaduwen, hoogtepunten en kleur aanpassen om het gewenste effect te creëren.

* Lichtkwaliteit: Vergeet niet dat de kwaliteit van het licht (hard versus zacht) net zo belangrijk is als de hoek. Hard licht creëert harde schaduwen, terwijl zacht licht meer diffuse schaduwen creëert. Kies de kwaliteit van het licht dat overeenkomt met de stemming die u probeert te creëren.

Samenvattend is de lichthoek een krachtig hulpmiddel dat de stemming, vorm en impact van uw portretfotografie dramatisch kan beïnvloeden. Door de verschillende verlichtingsrichtingen te begrijpen en met verschillende hoeken te experimenteren, kunt u diepte, drama en persoonlijkheid aan uw afbeeldingen toevoegen.

  1. Hoe je thuis rookfoto's kunt fotograferen

  2. Hoe je normale mensen kunt vormen voor geweldige portretten

  3. 19 Sneeuwfotografie tips (How to Capture Magical Shots)

  4. DIY Hoe een reflector te bouwen en te gebruiken, nemen betere portretten

  5. Vul Flash Photography:How To Great Beautiful Portraits (zelfs in slecht licht)

Fotografietips
  1. Video uitfaden in Windows 10

  2. Waarom Storm Light ongelooflijk is voor landschapsfotografie en hoe deze te fotograferen

  3. Een schermafbeelding bijsnijden op Windows Online

  4. Hoe een afbeelding naar zwart-wit te converteren in Photoshop en GIMP

  5. Hoe voeg ik een SRT-bestand toe aan LinkedIn-video's?

  6. Benchmark:Matrox Pro Realtime werkstation bewerken

  7. Hoe u een kunstenaar bent in de steeds veranderende marktplaats