i. Planning en voorbereiding:
* concept &verhaal:
* Brainstormideeën: Welk verhaal wil je vertellen? Welke emoties wil je oproepen? Overweeg thema's, kleuren en vormen. Schets vooraf een paar ideeën.
* Locatie Scouting: Kies een donkere locatie die beweging mogelijk maakt. Overweeg binnenruimtes zoals kelders, garages of grotere kamers of buitenlocaties op een maanloze nacht. Verken de locatie tijdens daglicht om potentiële gevaren te identificeren en uw compositie te plannen.
* Onderwerp en pose: Bespreek het concept en de gewenste pose met uw onderwerp. Ze moeten tijdens de lange belichting zo stil mogelijk blijven. Overweeg poses die licht om hen heen kunnen wikkelen of interessante silhouetten creëren.
* apparatuur:
* DSLR of spiegelloze camera: Met handmatige modusmogelijkheden.
* groothoeklens (optioneel): Goed voor het vastleggen van meer van de scène.
* statief: Absoluut essentieel voor scherpe afbeeldingen tijdens lange blootstellingen.
* Remote -release of timer op afstand: Om cameramake te voorkomen bij het starten van de belichting.
* Lichten:
* variëteit is de sleutel! Experimenteer met verschillende lichtbronnen.
* zaklamp: Een standaard zaklamp met instelbare focus is een geweldig startpunt.
* LED -lichten: LED -panelen of strips bieden consistent licht- en kleurregeling.
* Vezeloptische kabels: Voor het creëren van delicate, ingewikkelde lichte paden.
* staalwol: (Met passende veiligheidsmaatregelen!) Creëert dramatische vonken.
* Glow Sticks: Leuk en kleurrijk, maar minder controleerbaar.
* telefoonscherm: Kan worden gebruikt om verschillende kleuren of patronen te werpen.
* Gekleurde gels: Om de kleur van uw lichtbronnen aan te passen.
* donkere kleding (voor de lichtschilder): Helpt u om onzichtbaar te blijven in de uiteindelijke afbeelding.
* zwarte achtergrond (optioneel): Om een schone, donkere achtergrond te creëren.
* Veiligheidsuitrusting:
* Oogbescherming (bril) Als u staalwol gebruikt.
* brandblusser of water in de buurt als staalwol wordt gebruikt.
* schoenen met gesloten teen.
ii. Camera -instellingen:
* Handmatige modus (M): Geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma (f/): Begin met een kleiner diafragma (f/8 - f/16) voor een grotere scherptediepte, zodat uw onderwerp in focus staat, zelfs met kleine bewegingen. Pas indien nodig aan om de lichtniveaus en scherpte te regelen.
* sluitertijd: Dit is de meest kritische instelling. Begin met een lange belichting (bijv. 5-30 seconden) en pas aan op basis van de hoeveelheid licht die u schildert en het gewenste effect. Experimenteer om de optimale duur te vinden.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100-400) om ruis te minimaliseren.
* focus:
* pre-focus: Gebruik een zaklamp om uw onderwerp tijdelijk te verlichten en autofocus. Schakel vervolgens over naar handmatige focus om het focuspunt te vergrendelen.
* Handmatige focus: Als pre-focuseren moeilijk is, concentreer je handmatig op je onderwerp in de modus Live View.
* Witbalans: Ingesteld op "wolfraam" of "gloeilamp" voor een warmere toon, of zich aanpassen aan smaak. U kunt zich ook aanpassen in naverwerking.
* Afbeeldingsformaat: Schiet in RAW voor maximale flexibiliteit bij het werken.
iii. De scène instellen:
1. Duister de kamer: Elimineer zoveel mogelijk omgevingslicht. Schakel alle lichten uit, dek af van ramen en zorg ervoor dat er geen lichtlekken zijn.
2. Plaats het onderwerp: Plaats uw onderwerp in hun aangewezen pose voor de achtergrond.
3. camera op statief: Monteer uw camera veilig op het statief en zorgt voor de opname.
4. Focus (zoals hierboven beschreven).
5. Testschoten: Maak een paar testopnames in volledige duisternis om je compositie en focus te controleren.
iv. Het lichte schilderproces:
1. Release op afstand uit afstand: Start de belichting met behulp van de externe sluiterafgifte of zelf-timer.
2. schilderen met licht: Dit is waar je creativiteit binnenkomt!
* beweeg snel en soepel: Streef naar vloeistofbewegingen met uw lichtbron.
* Controleer uw helderheid: Varieer de afstand tussen de lichtbron en het onderwerp/de camera om de intensiteit van het licht te regelen.
* Schijn het licht niet rechtstreeks bij de cameralens, tenzij u een specifiek effect wilt (flare).
* Experimenteer met verschillende patronen en vormen: Teken lijnen, cirkels, spiralen en abstracte ontwerpen.
* Markering: Gebruik een zaklamp om specifieke delen van het onderwerp kort te verlichten om dimensie en details toe te voegen.
* Beschouw meerdere passen: U kunt de belichting stoppen, uw positie aanpassen en doorgaan met schilderen in hetzelfde beeld.
3. Onzichtbaar blijven: Draag donkere kleding en vermijd het licht op jezelf. Beweeg snel en opzettelijk. Als u uzelf per ongeluk verlicht, stop dan de belichting en probeer het opnieuw.
4. Communicatie: Coördineren met uw onderwerp. Laat ze weten wanneer u begint, stopt en wanneer ze kunnen ontspannen.
5. Review en aanpassen: Bekijk na elke opname de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Analyseer de blootstelling, focus en lichte schildereffecten. Pas uw instellingen en techniek indien nodig aan.
6. Herhaling en experimenten: Licht schilderen gaat over experimenten. Wees niet bang om nieuwe technieken, lichtbronnen en composities te proberen. Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt.
v. Natuurverwerking:
1. Importeren in uw favoriete bewerkingssoftware (bijv. Adobe Lightroom, Capture One).
2. Basisaanpassingen: Pas blootstelling, contrast, hoogtepunten, schaduwen, blanken en zwarten aan.
3. Kleurcorrectie: Betaal de witbalans en kleurtonen.
4. Ruisreductie: Pas indien nodig geluidsreductie toe (vooral als u de ISO moest verhogen).
5. Slijpen: Breng slijpen aan om details te verbeteren.
6. Selectieve bewerkingen: Gebruik borstels of gradiënten om gelokaliseerde aanpassingen te maken aan specifieke delen van de afbeelding.
7. Verwijder onvolkomenheden: Kloon eventuele ongewenste lichtfakkels of artefacten.
8. Gewas en rechtstreeks: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren en de horizon recht te zetten indien nodig.
9. opslaan als jpeg of tiff.
Tips voor unieke portretten:
* Personaliseer de verlichting: Gebruik lichten die de interesses of persoonlijkheid van uw onderwerp weerspiegelen. Als ze bijvoorbeeld een muzikant zijn, muzieknoten of instrumentsilhouetten opnemen in het lichte schilderij.
* Textures opnemen: Projecttexturen op uw onderwerp met behulp van een getextureerde gobo voor uw lichtbron.
* Silhouette -verlichting: Creëer dramatische silhouetten door licht te schilderen rond de omtrek van het onderwerp.
* Lichte paden: Gebruik lange blootstellingen en bewegende lichtbronnen om wervelende lichtsporen rond uw onderwerp te creëren.
* kleurgradiënten: Gebruik gekleurde gels om gladde kleurovergangen te creëren in uw lichte schilderij.
* Combineer licht schilderen met traditionele fotografie: Gebruik een flits om het onderwerp in een specifieke pose te bevriezen en licht vervolgens om hen heen licht.
* Focus op de ogen: Zelfs in een licht schilderportret zijn de ogen nog steeds het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en goed verlicht zijn.
* Gebruik stencils: Knip vormen of patronen uit karton of papier uit en gebruik ze om licht op uw onderwerp te projecteren.
* Props opnemen: Voeg rekwisieten toe aan de scène en licht ze licht om een meer dynamische en interessante compositie te creëren.
* Experimenteer met verschillende lichtbronnen: Probeer onconventionele lichtbronnen te gebruiken, zoals sterretjes, lantaarns of zelfs een laserpointer.
Veiligheidsmaatregelen:
* staalwol: Gebruik extreme voorzichtigheid bij het gebruik van staalwol. Draag altijd oogbescherming, handschoenen en schoenen met gesloten teen. Houd een brandblusser of water in de buurt. Kies een veilige locatie weg van ontvlambare materialen.
* duisternis: Let op uw omgeving en eventuele mogelijke gevaren in het donker.
* elektriciteit: Wees voorzichtig bij het gebruik van elektrische apparatuur in een donkere omgeving.
* communiceren: Communiceer altijd duidelijk met uw onderwerp en assistenten.
Lichte schilderportretten zijn een uitdagende maar lonende fotografische techniek. Door te experimenteren met verschillende lichtbronnen, camera -instellingen en composities, kunt u echt unieke en boeiende afbeeldingen maken. Wees niet bang om creatief te worden en plezier te hebben!