i. Fundamentele principes:
* communicatie is sleutel: Voordat u zelfs uw camera opneemt, praat u met uw onderwerp. Leg uit de look waar je voor gaat (bijvoorbeeld ontspannen, krachtig, aanspreekbaar). Krijg een idee van zijn persoonlijkheid en comfortniveau. Feedback is cruciaal. Vraag "Hoe voelt dat?" en "Voel je je natuurlijk?".
* Start eenvoudig: Overweldig hem niet meteen met complexe poses. Begin met basisstances en introduceer geleidelijk variaties.
* Subtiele aanpassingen maken een groot verschil: Kleine tweaks tot houding, handplaatsing en hoofdhoek kunnen het algehele beeld dramatisch verbeteren.
* Focus op de kaaklijn: Een gedefinieerde kaaklijn draagt vaak bij aan een mannelijke esthetiek. Je kunt dit bereiken door de kin enigszins naar beneden en naar voren te kantelen (zonder een dubbele kin te creëren!). Experimenteer om de sweet spot te vinden. "Turtle-necking" kan enigszins helpen.
* De kracht van hoeken: Hoeken creëren visuele interesse en kunnen bepaalde functies benadrukken of minimaliseren. Laat het onderwerp niet altijd rechtstreeks naar de camera staan.
* Handen zijn cruciaal (en vaak ongemakkelijk): Let goed op wat de handen doen. Vermijd ze slap te hebben. Geef ze iets om te doen (zie specifieke positie -ideeën hieronder).
* houding is belangrijk: Goede houding straalt vertrouwen uit. Moedig het onderwerp aan om hoog te staan, maar niet stijf. Betrek de kern enigszins.
* ontspanning is van het grootste belang: Spanning toont in foto's. Moedig het onderwerp aan om diep te ademen en zijn schouders te ontspannen. Vertel grappen, speel muziek of doe wat nodig is om de stemming te verlichten.
* Ken het lichaamstype van uw onderwerp: Positie die werkt voor een magere, atletische build is misschien niet ideaal voor iemand met een andere lichaamsbouw. Pas uw aanpak dienovereenkomstig aan. Flatterende hoeken zijn de sleutel om iemand er op hun best uit te laten zien.
* Beschouw de omgeving: Gebruik de omgeving in uw voordeel. Leunend tegen een muur, zittend op stappen of interactie met objecten kunnen context en natuurlijkheid toevoegen.
* Omarm imperfectie: Authenticiteit is aantrekkelijker dan gedwongen perfectie. Wees niet bang om echte momenten en uitdrukkingen vast te leggen.
ii. Algemene positie -ideeën (staand):
* De krachthouding: Voeten schouderbreedte uit elkaar, borst iets naar voren, schouders ontspannen, handen in zakken (duimen uit of in), of armen losjes gekruist. Dit brengt vertrouwen en kracht over. Het lichaam van de camera is een beetje dynamischer dan het rechtstreeks tegenover te zien.
* de mager: Leunend tegen een muur of boom. Een voet iets naar voren, gewicht verschoof naar het andere been. Armen kunnen worden gekruist, een hand in een zak, of een hand die op het oppervlak rustt waar hij tegen leunt.
* de wandeling: Leg hem in beweging. Een natuurlijke pas, kijkend iets opzij. Focus op het vastleggen van een goede uitdrukking en het vermijden van ongemakkelijke armbewegingen. Gebruik de burst -modus op uw camera.
* De lookback: Staande met zijn lichaam uit de camera weggooide, terugkijkend over zijn schouder. Dit kan een zeer boeiende pose zijn.
* De hand in pocket casual: Een of beide handen die nonchalant in zakken worden geplaatst. De sleutel is om te voorkomen dat de zakken strak worden getrokken.
* De jas draperen: Als hij een jas draagt, laat hem dan over één schouder draperen.
* de armvouw (subtiel): Vermijd de strakke, agressieve arm vouw over de borst. Laat hem in plaats daarvan licht zijn armen oversteken, waardoor ruimte tussen zijn armen en borst laat. Het is meer ontspannen en aanspreekbaar.
iii. Algemene positie -ideeën (zitten):
* het leunend naar voren: Zittend met zijn ellebogen op zijn knieën en een beetje naar voren leunend. Dit kan doordacht of intensiteit overbrengen.
* De ontspannen leuning: Leun achterover in een stoel, stak het ene been over het andere over.
* De armleuning poseert: Zittend met één arm die op de armleuning van een stoel rust.
* Het "openhartige" kijk weg: Zittend en opzij kijken alsof hij diep in gedachten is.
* De grond zit: Zittend op de grond, knieën gebogen, handen rustend op zijn knieën of de grond.
iv. Handplaatsingsideeën:
* in zakken (duimen uit/in): Een klassieke en veelzijdige optie.
* Een prop vasthouden: Een boek, een koffiekopje, een tool (als het relevant is voor zijn beroep/interesses), een muziekinstrument.
* Rustend op de heupen: Duimen wijzen naar voren of achteruit.
* Een revers/kraag vastgrijpen: Voegt een vleugje verfijning toe.
* Interlocked vingers (losjes): Kan kwetsbaarheid of introspectie overbrengen.
* het gezicht aanraken (natuurlijk): De kin, het wang of het voorhoofd licht aanraken. Vermijd het te veel verdoezelen van het gezicht.
* ergens op leunend: Een muur, een boom, een tafel.
* bril vasthouden: Als hij een bril draagt, laat hem dan uithalen en vasthouden.
* Achter het hoofd/nek: Kan een meer ontspannen pose zijn. Zorg ervoor dat het er niet te gedwongen uitziet.
* Cuffs/horloge aanpassing Subtiele beweging kan het schot natuurlijker maken.
v. Gezichtsuitdrukkingen en hoofd kantelen:
* De echte glimlach: Moedig een echte glimlach aan, niet alleen een geforceerde. Denk aan iets grappigs of vraag hem om na te denken over iets waar hij van houdt. Zoek naar het kreukelen rond de ogen (de "Duchenne Smile").
* De subtiele grijns: Een lichte oplossing van de lippen kan erg boeiend zijn.
* De serieuze look: Een enigszins gefronste wenkbrauw kan intensiteit of intelligentie overbrengen.
* De directe blik: Rechtstreeks in de camera kijken kan een krachtige verbinding met de kijker creëren.
* wegkijken: Opzij kijken kan een gevoel van mysterie of bedachtzaamheid creëren.
* Hoofd kantelt: Experimenteer met het kantelen van het hoofd iets aan de ene of de andere kant. Dit kan de kaaklijn verzachten en het onderwerp er benaderbaarder uitzien. Een lichte kanteling kan ook dynamiek toevoegen.
* scheel: Door de ogen enigszins de ogen te loensen, ziet het onderwerp er zelfverzekerder en gefocuster uit. Het helpt ook om de look "herten in koplampen" te voorkomen.
vi. Specifieke scenario's en stijlen:
* bedrijfsportretten: Focus op vertrouwen en professionaliteit. Klassieke poses, goede verlichting en een sterke kaaklijn zijn de sleutel. Overweeg de instelling (kantoor, studio of milieu).
* Casual portretten: Benadrukken ontspanning en authenticiteit. Meer natuurlijke poses, zachtere verlichting en een echte glimlach.
* Fitness -portretten: Markeer de lichaamsbouw van het onderwerp. Dynamische poses, sterke verlichting en een focus op spierdefinitie.
* Portretten voor buiten/natuur: Gebruik de omgeving om een gevoel van plaats te creëren. Natuurlijke elementen opnemen in de poses.
* Candid/Lifestyle -portretten: Leg het onderwerp vast in zijn natuurlijke omgeving en doet dingen die hij leuk vindt. Deze foto's moeten onbepaald en authentiek aanvoelen.
* portretten van een paar portretten (man als onderwerp): Hoe de man omgaat met zijn partner is cruciaal. Zoek naar echte genegenheid en verbinding. Focus op hun lichaamstaal en oogcontact.
vii. Verlichtingstips:
* Let op de richting van het licht: Zijverlichting kan schaduwen creëren die mannelijke kenmerken benadrukken.
* Vermijd harde schaduwen: Gebruik reflectoren of diffusers om het licht te verzachten.
* Gebruik waar mogelijk natuurlijk licht: Gouden uur (het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang) biedt prachtig, zacht licht.
* Experimenteer met verschillende verlichtingstechnieken: Rembrandt -verlichting, lusverlichting en vlinderverlichting kunnen allemaal worden gebruikt om verschillende effecten te creëren.
viii. Dingen om te vermijden:
* ongemakkelijke handplaatsing: Kimpelende handen, gebalde vuisten of handen die het gezicht verdoezelen.
* stijfheid: Moedig ontspanning en natuurlijke bewegingen aan.
* Gedwongen glimlachen: Moedig echte glimlachen aan door het onderwerp zich op zijn gemak te geven.
* niet -flatterende hoeken: Let op het lichaamstype van het onderwerp en kies hoeken die flatterend zijn.
* Over-Positie: Probeer het onderwerp niet te dwingen in poses die onnatuurlijk aanvoelen.
* Feedback negeren: Luister naar de zorgen van het onderwerp en pas uw aanpak dienovereenkomstig aan.
* zeggen "kaas!": Dat produceert een nep -glimlach. Betrek het onderwerp in gesprek en leg een echte uitdrukking vast.
* Zichtbare spanning: Controleer op gebogen schouders, gebalde kaken of andere tekenen van spanning. Pak deze problemen aan voordat u de foto maakt.
ix. Natuurverwerking:
* Subtiele retoucheren: Verwijder vlekken en afleidingen, maar vermijd de huid te overstromen. Handhaaf een natuurlijke uitstraling.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details en texturen te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om een consistente en aangename uitstraling te creëren.
* Dodge and Burn: Gebruik Dodge en Burn om subtiel de hoogtepunten en schaduwen te verbeteren.
x. Oefen en experimenten:
Het belangrijkste is om te oefenen en te experimenteren met verschillende poses en technieken. Hoe meer je fotografeert, hoe beter je wordt in het poseren van mannen en het maken van boeiende beelden. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden. Bestudeer het werk van andere fotografen die u bewondert en analyseer hun poseertechnieken. Het belangrijkste is dat je plezier hebt en contact maak met je onderwerp!