REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u voorgrondframing kunt gebruiken, verbetert uw portretfotografie

Forel framing is een krachtige techniek in fotografie die diepte, context en visuele interesse toevoegt aan uw portretten. Het omvat het plaatsen van elementen op de voorgrond van uw afbeelding om uw onderwerp in te kaderen, het oog van de kijker te trekken en de algehele compositie te verbeteren. Hier is een uitsplitsing van hoe u effectief voorgrondframing in uw portretfotografie kunt gebruiken:

1. Inzicht in de voordelen van voorgrondlijsten:

* voegt diepte en dimensie toe: Het creëert een gevoel van gelaagdheid en scheidt het onderwerp van de achtergrond, waardoor het beeld minder vlak aanvoelt.

* trekt het oog van de kijker: De voorgrondelementen leiden natuurlijk het oog van de kijker naar het onderwerp en benadrukken hun belang.

* Biedt context en verhalen vertellen: De voorgrond kan aanwijzingen geven over de omgeving, persoonlijkheid van het onderwerp, of het verhaal dat u probeert te vertellen.

* creëert visuele interesse: Het voegt complexiteit en intriges toe aan de foto, waardoor het aantrekkelijker wordt.

* isoleert het onderwerp: Door het onderwerp te omlijsten, kunt u ze isoleren van een drukke of afleidende achtergrond.

2. Het kiezen van de juiste voorgrondelementen:

* Natuur:

* gebladerte: Bladeren, takken, bloemen, hoog gras, riet

* rotsen: Natuurlijke rotsformaties, verspreide kiezelstenen

* Water: Reflecties in plassen, meren of rivieren

* zand: Zandduinen, strandstructuren

* architectuur:

* bogen: Deuren, ramen, bruggen

* hekken: Houten hekken, smeedijzeren poorten

* kolommen: Pilaren, bouwstructuren

* muren: Gestructureerde muren, gedeeltelijk verwoeste muren

* objecten:

* Fabric: Gordijnen, gordijnen, kleding omhoog en onschuldig.

* Props: Alles wat relevant is voor het onderwerp (bijv. Een muziekinstrument voor een muzikant, tools voor een vakman)

* Handen: Kan worden gebruikt om het gezicht van het onderwerp te kaderen.

* Mensen:

* Een persoon die gedeeltelijk in frame staat en het hoofdonderwerp observeert.

Belangrijkste overwegingen bij het kiezen van:

* relevantie: Het voorgrondelement moet het onderwerp aanvullen en verbeteren, niet afleiden van hen. Vraag jezelf af of het logisch is in de scène.

* kleur en toon: Overweeg hoe de kleuren en tonen van het voorgrondelement interageren met het onderwerp en de achtergrond. U kunt contrasterende kleuren gebruiken om de aandacht of complementaire kleuren te trekken voor een harmonieus gevoel.

* textuur: Verschillende texturen kunnen visuele interesse en diepte toevoegen. Ruwe texturen kunnen contrasteren met een gladde huid, of vice versa.

* Vorm en lijn: Besteed aandacht aan de vormen en lijnen die worden gecreëerd door het voorgrondelement. Ze kunnen worden gebruikt om het oog van de kijker te begeleiden en een gevoel van evenwicht te creëren.

* Diepte van veld: Denk na over hoe u de diepte van het veld (DOF) zult gebruiken. Een ondiepe DOF zal het voorgrondelement vervagen, waardoor een zacht en dromerig effect ontstaat. Een bredere DOF houdt zowel de voorgrond als het onderwerp in focus.

3. Camera -instellingen en technieken:

* diafragma:

* breed diafragma (bijv. F/1.8 - f/4): Vervaagt de voorgrond voor een zacht, dromerig effect en benadrukt het onderwerp. Geweldig voor het isoleren van het onderwerp.

* smal diafragma (bijv. F/8 - f/16): Houdt zowel de voorgrond als het onderwerp in focus en zorgt voor meer context en diepte. Goed als het voorgrondelement belangrijk is voor het verhaal.

* brandpuntsafstand:

* bredere brandpuntsafstand (bijv. 24 mm - 35 mm): Legt meer van de scène vast, inclusief de voorgrond en achtergrond. Goed voor omgevingsportretten.

* telefoto -focale lengte (bijv. 70 mm - 200 mm): Somprimeert de scène en isoleert het onderwerp, waardoor de voorgrond dichter en prominenter lijkt.

* focus:

* Focus op het onderwerp: Meest voorkomende praktijk. De voorgrond kan opzettelijk worden vervaagd.

* Focus op de voorgrond: Kan worden gebruikt om een ​​uniek perspectief te creëren, de aandacht te vestigen op het framing -element. Zorg ervoor dat het nog steeds een aanvulling is op het onderwerp.

* Samenstelling:

* Regel van derden: Plaats het onderwerp off-center om een ​​meer dynamische compositie te creëren. Gebruik de voorgrond om het oog naar het onderwerp te leiden in de sweet spot "Rule of Thirds".

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de voorgrond (bijv. Een pad, een hek) om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.

* Symmetrie: Gebruik symmetrische elementen op de voorgrond om een ​​evenwichtige en visueel aantrekkelijke compositie te creëren.

* Negatieve ruimte: Laat wat ruimte rond het onderwerp achter om hen in staat te stellen te "ademen" en vermijd een rommelig gevoel.

* Schiethoek: Experimenteer met verschillende schiethoeken om het beste perspectief te vinden. Schieten vanuit een lage hoek kan de voorgrond groter en imposanter laten lijken. Schieten vanuit een hoge hoek kan een breder zicht op de scène bieden.

4. Workflow en tips:

* verkenningslocaties: Zoek naar locaties met interessante voorgrondelementen. Houd in de gaten voor potentiële framing -kansen, zelfs als u niet actief fotografeert.

* Experiment: Probeer verschillende voorgrondelementen, camera -instellingen en opnames in de voorgrond om te zien wat het beste werkt. Wees niet bang om de regels te overtreden!

* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het zien en gebruiken van voorgrondlijsten.

* Natuurverwerking: Gebruik naverwerkingssoftware om de kleuren, tonen en scherpte van de afbeelding te verfijnen. U kunt ook selectieve slijpen gebruiken om het onderwerp of het voorgrondelement te benadrukken.

* Vermijd afleidingen: Houd rekening met het afleiden van elementen op de voorgrond of achtergrond. Verwijder of verplaatst alles dat afbreuk doet aan het onderwerp.

* subtiliteit is de sleutel: De voorgrond moet * het onderwerp * verbeteren, niet overweldigen. Het zou een ondersteunend element moeten zijn, niet het hoofdevenement (tenzij dat uw artistieke intentie is).

Voorbeeldscenario's:

* portret in een bos: Gebruik bladeren en takken om het gezicht van het onderwerp in te kaderen, waardoor een gevoel van mysterie en verbinding met de natuur ontstaat.

* Portret by the Sea: Gebruik hoog gras- of strandschermen op de voorgrond.

* Portret in een stedelijke omgeving: Gebruik een boog of een gestructureerde muur om het onderwerp in te kaderen, waarbij diepte en context worden toegevoegd aan de stedelijke omgeving.

* close-up portret: Gebruik de eigen handen van het onderwerp om hun gezicht te omlijsten en creëer een persoonlijk en intiem portret.

Door de kunst van de voorgrondlijsten te beheersen, kunt u uw portretfotografie aanzienlijk verhogen, diepte, context en visueel belang aan uw afbeeldingen toevoegen, waardoor u uiteindelijk meer meeslepende en boeiende portretten creëert. Vergeet niet om creatief te zijn, te experimenteren en plezier te hebben!

  1. 50 mm versus 85 mm:wat is het beste voor portretfotografie?

  2. Hoe een zonsverduistering te fotograferen (een essentiële gids)

  3. Hoe u juxtapositie kunt gebruiken, verbetert uw landschapsfoto's

  4. Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret

  5. Hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken

Fotografietips
  1. Vul Flash Photography:How To Great Beautiful Portraits (zelfs in slecht licht)

  2. Hoe u balans kunt gebruiken in uw landschapsfotografie -compositie

  3. Converteer PNG online naar MP4

  4. Wat de Mona Lisa je kan leren over het maken van geweldige portretten

  5. Portretfotografen:heb je echt een lens van 70-200 mm nodig?

  6. Handleiding voor time-lapse-fotografieapparatuur om aan de slag te gaan

  7. Hoe het gebruik van rekwisieten in portretten uw foto's interessanter kan maken