Glitter portret:hoe ik het nam
Het doel:een opvallend portret met glitter. Mijn aanpak zal afhangen van het gewenste effect, maar laten we een paar gemeenschappelijke methoden schetsen, beginnend met wat ik denk dat het meest waarschijnlijk en visueel impact is:
Methode 1:de "Glitter Bomb" -benadering (hoogstwaarschijnlijk keuze voor een dramatische impact)
Dit omvat het rechtstreeks toepassen van glitter op het gezicht/lichaam van het onderwerp en het vastleggen in beweging, of een gelaagd effect.
1. Planning en concept:
* inspiratie: Ik heb online naar veel glitterportretvoorbeelden gekeken om een idee te krijgen van wat ik leuk vond. Ik wilde iets dynamisch, met een vleugje etherische schoonheid.
* Model: Ik koos voor een model met een goede huid, die comfortabel werkte met glitter. (Essentieel! Sommige mensen hebben gevoeligheden).
* Glitter: Ik overwoog eerst milieuvriendelijke glitteropties, omdat ik om de omgeving geef. Als dat niet mogelijk was vanwege de beschikbaarheid of kosten, zou ik kiezen voor een fijne glitter van cosmetische kwaliteit om irritatie te minimaliseren. Ik zou kleuren kiezen die de huidskleur van het model en de algehele stemming van het schot zouden aanvullen (bijv. Goud en bronzen voor warme tonen, zilver en blues voor koele tonen). Variatie in glittergrootte is ook goed - sommige grotere stukken voor impact, kleiner voor vulling.
* Veiligheid: Prioriteit #1: Ik zorgde ervoor dat ik oogbescherming kreeg voor mijn model (bril of veiligheidsbril - zelfs als ze alleen werden gedragen tijdens het werkelijke "glitterbom" -moment). Ik heb vooraf ook gecontroleerd op glittergevoeligheden.
2. Verlichting en opstelling:
* Studio versus natuurlijk licht: Ik besloot een studio -opstelling voor meer gecontroleerde verlichting.
* verlichting: Ik koos voor een tweelichtinstelling.
* Key Light: Een grote softbox iets off-center, om de hoofdverlichting te bieden en zachte schaduwen te creëren.
* Rand Light/Hair Light: Een tweede licht met een rooster of snoot geplaatst achter het model om de glitter in hun haar te markeren en scheiding van de achtergrond te creëren. Dit is cruciaal voor het vangen van de schittering.
* Achtergrond: Ik ging met een donkere, massieve achtergrond (zwarte stof of naadloos papier) om de glitter te laten opvallen.
* Camera -instellingen: Ik gebruikte een middellange afstand (f/5.6 - f/8) om een goede scherptediepte te krijgen. De sluitertijd was snel (1/200ste of sneller) om de beweging van de glitter te bevriezen. ISO werd zo laag mogelijk gehouden om ruis te minimaliseren. Ik heb ook een externe trigger gebruikt om camera -shake te voorkomen.
3. De glittertoepassing:
* Voorbereiding: Ik liet mijn model veranderen in kleding waar ze het niet erg vonden om te glinsteren. We hebben een druppel doek neergezet om het overtollige te vangen.
* Toepassingsmethode 1:de worp: Ik vulde mijn handen (of had een assistent doen) met glitter en gooide het op de telling van drie * zachtjes * naar het gezicht van het model. We hebben verschillende takes gedaan om de perfecte verdeling en beweging te krijgen. We hebben geprobeerd de glitter omhoog te gooien en te laten vallen.
* Toepassingsmethode 2:The Puff: Met behulp van een grote poederblok of zachte borstel bracht ik glitter licht aan op specifieke gebieden van het gezicht en het lichaam. Dit creëerde een meer gecontroleerd, gelaagd effect.
* Toepassingsmethode 3:de "Glitter Tears": Ik heb glitter zorgvuldig onder de ogen van het model aangebracht om een sprankelend traaneffect te creëren. Ik gebruikte hiervoor een kleine borstel en een kleine hoeveelheid glitter.
* Sticky Base (optioneel): Als ik wilde dat de glitter gemakkelijker zou houden, gebruikte ik een * dunne * laag van een veilige, huidvriendelijke lijm zoals aloë vera-gel of een gespecialiseerde glitterlijm. Test eerst een klein gebied om te zorgen voor geen reactie!
4. Schieten:
* focus: Ik zorgde ervoor dat mijn focus scherp was op de ogen van het model, of op zijn minst het gebied waar het grootste deel van de glitter geconcentreerd was.
* Burst -modus: Ik gebruikte continu fotograferen (burst -modus) om een reeks afbeeldingen vast te leggen tijdens elke glitterworp of toepassing. Dit gaf me meer opties om later uit te kiezen.
* poseren: Ik gaf het model eenvoudige positie -instructies. Soms kan beweging, het kantelen van hun hoofd, of een kleine uitdrukkingverandering, kan de glitter echt tot leven brengen.
* Communicatie: Constante communicatie met het model was de sleutel. Ik gaf ze feedback over hun uitdrukkingen en paste de glittertoepassing indien nodig aan.
5. Natuurverwerking:
* Culling: Ik ging door alle afbeeldingen en selecteerde de beste (scherpe focus, interessante glitterverdeling, goede expressie).
* Basisaanpassingen: In Lightroom of Photoshop heb ik de blootstelling, contrast, hoogtepunten en schaduwen aangepast om de afbeelding te verbeteren.
* Kleurcorrectie: Ik heb de witbalans gecorrigeerd en de kleuren aangepast om de gewenste stemming te creëren.
* retoucheren: Ik heb de huid licht geretoucheerd om eventuele vlekken of afleidingen te verwijderen. Ik verwijderde ook alle zwerfde glitterstukken die zich in ongewenste gebieden bevonden.
* Slijpen: Ik heb het beeld enigszins geslepen om het detail te verbeteren.
* ontwijken en branden: Ik gebruikte ontwijken en brandende technieken om de hoogtepunten en schaduwen te verbeteren, waardoor de glitter nog meer knalde.
Methode 2:de digitale glitteroverlay (meer gecontroleerd, minder rommelig):
Als ik een minder rommelige aanpak wilde, zou ik een schoon portret nemen en de glitter digitaal toevoegen in Photoshop.
1. Schiet een schoon portret: Dit zou een standaard portret zijn met goede verlichting en een solide achtergrond.
2. Vind of maak glitter -overlays: Er zijn tonnen glitter -overlay -texturen online beschikbaar (gratis of betaald). Ik zou ook de mijne kunnen maken door echte glitter op een zwarte achtergrond te fotograferen.
3. Photoshop Magic:
* Plaats de glitteroverlay op de portretlaag.
* Verander de mengmodus van de glitterlaag in "scherm" of "licht" om de glitter te mengen met het portret.
* Gebruik een laagmasker om de glitter selectief aan te brengen op specifieke delen van het gezicht/lichaam.
* Pas de opaciteit en kleur van de glitterlaag aan om het effect te verfijnen.
* Gebruik het Warp -gereedschap om de glitter te vormen en laat het er natuurlijker uitzien.
Methode 3:de glittermake -uplook (subtiel en elegant):
Dit omvat het gebruik van glittermake -upproducten rechtstreeks op het gezicht van het model.
1. Huur een make -upartiest (ideaal): Een bekwame make -upartiest kan verbluffende glitter make -uplooks maken.
2. Zorgvuldige toepassing: Met behulp van glitter oogschaduw, eyeliner of markeerstift zou ik een subtiel maar opvallend glittereffect creëren.
3. verlichting: Let goed op verlichting om de glitter echt te laten schitteren.
4. schiet: Leg het portret vast met behulp van standaard portretfotografie -technieken.
Belangrijkste overwegingen voor alle methoden:
* Modelcomfort: Geef altijd prioriteit aan het comfort en de veiligheid van het model.
* Reinheid: Glitter krijgt *overal *. Wees voorbereid op een grote opruiming.
* Experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende technieken en benaderingen.
Samenvattend:
Het perfecte glitterportret is een combinatie van planning, techniek en een beetje magie. Door het gewenste effect te overwegen, de verlichting en opstelling zorgvuldig te plannen en effectief te communiceren met het model, kon ik een opvallend en memorabel beeld vastleggen. Of het nu een dramatische glitterbom of een subtiele glans was, het resultaat was een portret dat schitterde met persoonlijkheid en creativiteit.