REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

Het slepen van de sluiter, ook bekend als langzame sluitertijdfotografie, is een techniek waarbij u een langzamere sluitertijd gebruikt om bewegingsonscherpte in uw portretten vast te leggen. Dit kan een dynamisch, etherisch of abstract gevoel voor uw afbeeldingen creëren. Hier is een uitsplitsing van het slepen van de sluiter voor creatieve portretfotografie:

1. Inzicht in de basis:

* sluitertijd: De hoeveelheid tijd dat de sensor van de camera wordt blootgesteld aan licht. Langzamer sluitertijden zorgen voor meer licht in, maar legt ook beweging vast.

* Motion Blur: Het strepende effect veroorzaakt door beweging tijdens de belichtingstijd. Dit kan het onderwerp, de achtergrond of beide vervagen.

* diafragma: Regelt de hoeveelheid licht die de lens binnengaat en beïnvloedt de scherptediepte (hoeveel van het beeld in focus is).

* ISO: Een maat voor de gevoeligheid van de camerasensor voor licht. Met hogere ISO -instellingen kunt u snellere sluitertijden bij weinig licht gebruiken, maar ook ruis (korrel) in de afbeelding introduceren.

* brandpuntsafstand: De afstand tussen de lens en de beeldsensor. Het beïnvloedt het gezichtsveld en het perspectief.

2. Camera -instellingen en -uitrusting:

* camera: Elke DSLR, spiegelloze camera of geavanceerde point-and-shoot met handmatige modus (M) of sluiter-prioriteitsmodus (tv of s).

* lens: Een veelzijdige lens zoals een 50 mm, 35 mm of een zoomlens (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm) zal werken. De brandpuntsafstand zal de achtergrondcompressie beïnvloeden en hoeveel u moet verplaatsen om uw opname samen te stellen.

* statief: Essentieel voor het verbergen van de statische delen van het beeld bij het gebruik van langzame sluitertijden.

* externe flash (optioneel): Helpt bij het bevriezen van uw onderwerp en de blootstelling in evenwicht met het omgevingslicht.

* Neutrale dichtheid (ND) filter (optioneel): Vermindert de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt, waardoor u lagere sluitertijden kunt gebruiken in heldere omstandigheden.

3. Schietmodi:

* sluiter-prioriteit (tv of s): U stelt de sluitertijd in en de camera selecteert automatisch het diafragma om de juiste belichting te bereiken. Dit is vaak de gemakkelijkste modus om mee te beginnen.

* handleiding (m): U regelt zowel de sluitertijd als het diafragma. Dit biedt de meest creatieve controle, maar vereist meer begrip van de blootstellingsdriehoek.

4. Stappen voor het slepen van de sluiter:

1. Kies uw onderwerp en locatie: Overweeg de achtergrond. Drukke achtergronden kunnen interessante lichtstrepen en kleur toevoegen wanneer het wazig is. Gewone achtergronden zullen het onderwerp en hun beweging benadrukken. Denk na over het type beweging dat je wilt vastleggen - een danser die draait, iemand die loopt of zelfs subtiele hoofdbewegingen.

2. Stel uw camera in op een statief: Dit is cruciaal om de statische delen van het beeld scherp te houden.

3. Bepaal uw basisblootstelling:

* zonder flits: Stel uw ISO in op de laagst mogelijke waarde (meestal 100 of 200). Kies in de modus van de sluiterprioriteit een sluitertijd die meestal uw onderwerp bevriest (bijv. 1/125S, 1/250s, afhankelijk van de brandpuntsafstand en het onderwerpsnelheid). Let op het bijbehorende diafragma dat de camera selecteert. Schakel naar de handmatige modus en voer diezelfde ISO-, sluitersnelheid en diafragma -instellingen in. Dit geeft u een basisblootstelling.

* met flits: Stel uw flitser in op TTL (via de lens) of handmatige modus. Begin relatief laag met het flash -vermogen. Stel in de handmatige modus uw ISO in op 100 of 200 en kies een diafragma dat een redelijke scherptediepte voor uw portret biedt (bijv. F/4, f/5.6, f/8). Pas uw sluitertijd aan om de gewenste balans tussen de flits en het omgevingslicht te bereiken. Een goed uitgangspunt is de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200s of 1/200s). De synchronisatiesnelheid is de snelste sluitertijd die u kunt gebruiken met Flash zonder een zwarte balk in uw afbeelding te krijgen.

4. Vertraag de sluitertijd: Dit is de kern van de techniek.

* Experiment: Begin met relatief kleine stappen. Als uw basiskleersnelheid 1/125S was, probeer dan 1/60, dan 1/30, 1/15s, 1/8s, enzovoort. De ideale sluitertijd hangt af van de hoeveelheid beweging die u wilt vastleggen en de omgevingslichtomstandigheden.

* Pas de diafragma en ISO aan: Naarmate je de sluitertijd vertraagt, komt er meer licht de camera binnen. Om overmatige blootstelling te compenseren en te voorkomen, moet u ook:

* Verlaag de diafragma (verhoog het F-nummer): Dit vermindert de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt en verhoogt de scherptediepte.

* Laat de ISO zakken: Als u al bij de laagste ISO -instelling bent, gebruikt u een ND -filter (zie hieronder).

5. Beschouw een ND -filter (indien nodig): Als u in helder daglicht fotografeert en zeer langzame sluitertijden wilt gebruiken (bijv. 1/4S, 1/2 of langer), u waarschijnlijk een ND -filter nodig hebt om de hoeveelheid licht die de lens binnenkomt te verminderen. ND -filters zijn beschikbaar in verschillende sterke punten (bijv. ND2, ND4, ND8, ND64), die elk het licht met een andere hoeveelheid verminderen.

6. Focus:

* Handmatige focus: Vaak de beste keuze, vooral als het onderwerp onvoorspelbaar beweegt. Pre-focus over waar u verwacht dat het onderwerp is tijdens de blootstelling.

* autofocus (continu/ai servo): Als uw onderwerp beweegt, gebruikt u continue autofocus (AI Servo op Canon, Continuous AF op Nikon) om hun beweging te volgen. Stel uw focuspunt op hun oog indien mogelijk.

7. Schieten met flits (bevriezen en vervagen):

* Synchronisatie achtergordijn (tweede-kribben synchronisatie): Dit heeft over het algemeen de voorkeur voor het slepen van de sluiter. De flits vuurt aan het einde van de belichting en legt de bewegings vervaging vast voordat hij het onderwerp bevriest met de flits. Dit creëert een natuurlijk uitziend spoor van beweging achter het onderwerp. Als u de voorste kribben-synchronisatie gebruikt, vuurt de flits aan het begin van de blootstelling, waardoor mogelijk een spookeffect ontstaat waarbij het onderwerp wordt bevroren aan het begin van de bewegingsonscherpte.

* Pas de flashvermogen aan: De flash -power regelt hoeveel de flits het onderwerp bevriest. Hogere stroom zal ze scherper bevriezen, terwijl lagere stroom meer bewegingsonscherpte mogelijk maakt. Experimenteer om de balans te vinden die u leuk vindt.

* Experiment met flash -plaatsing: Probeer off-camera flash te gebruiken om meer dramatische verlichting en schaduwen te creëren.

8. technieken voor het vastleggen van beweging:

* Onderwerpbeweging: Moedig uw onderwerp aan om op een weloverwogen manier te bewegen. Een stromende jurk, zwaaiende handen of een langzame draai van het hoofd kan een prachtige bewegingsonscherpte creëren.

* Camerabeweging (panning): Volg uw onderwerp met uw camera terwijl ze bewegen. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond. Dit vereist oefening om te beheersen.

* Zoom Blur: Zoom in of uit tijdens de blootstelling om een ​​radiaal vervagingeffect te creëren.

* draai of roteer: Draai of roteer de camera tijdens de belichting om abstracte vervagingspatronen te creëren.

9. Tips en probleemoplossing:

* Oefening: Het slepen van de sluiter neemt oefening. Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.

* Bewaak uw histogram: Zorg ervoor dat u uw afbeeldingen niet overmatig kunt stellen of onderbiedt. Pas uw diafragma en ISO dienovereenkomstig aan.

* Controleer uw LCD -scherm: Zoom in op uw afbeeldingen om te controleren op scherpte en bewegingsonscherpte.

* stabiliteit: Zelfs met een statief kunnen trillingen vervaging veroorzaken. Gebruik een externe sluiterafgifte of de zelf-timer van de camera om de camera-shake te minimaliseren. Vermijd schieten in winderige omstandigheden.

* Wees geduldig: Het kan verschillende pogingen kosten om de perfecte kans te krijgen.

* schiet in raw: Dit geeft je meer flexibiliteit in het naverwerking.

Voorbeelden van creatieve effecten:

* Ghosting: Met langzamere sluitertijden kunt u een "spookachtig" effect creëren door uw onderwerp enigszins te laten bewegen tijdens de belichting.

* Lichtstrepen: In stedelijke omgevingen kunt u strepen van licht vastleggen van passerende auto's of neonborden.

* spinnende beweging: Laat uw onderwerp spinnen of ronddraaien om circulaire bewegingsonscherpte te creëren.

* Dynamische portretten: Leg de energie van een bewegend onderwerp vast, zoals een danser of atleet.

* Abstracte kunst: Experimenteer met ongebruikelijke camerabewegingen en vervagingspatronen om abstracte kunst te creëren.

Door de principes van sluitertijd, diafragma en ISO te begrijpen, en door te experimenteren met verschillende technieken, kunt u verbluffende en unieke portretten maken met behulp van de kunst van het slepen van de sluiter. Veel succes en veel plezier!

  1. Hoe je portretten van tilt-shift kunt maken

  2. Hoe planning en spontaniteit in evenwicht te brengen in landschapsfotografie

  3. Hoe zelfportretten een betere fotograaf zijn

  4. Gemaakt in de schaduw waarom het maken van portretten ideaal kan zijn

  5. Een groothoeklens gebruiken voor mensenfotografie

Fotografietips
  1. Manieren om meer persoonlijkheid aan uw video-inhoud toe te voegen

  2. Geweldige voorkeuren en workflowtips voor Premiere Pro

  3. Portretten op een bewolkte dag? Gebruik een reflector

  4. Hoe u omgevingsportretten kunt maken (tips en voorbeelden)

  5. Hoe u unieke portretten van de kristallen bol maakt

  6. Statieven, dollies en jibs zijn essentieel voor uw video-opname

  7. Portretfotografen:heb je echt een lens van 70-200 mm nodig?