Factoren om te overwegen:
* Onderwerp en omgeving:
* verticaal: Ideaal voor het benadrukken van hoogte, elegantie en een enkel, gericht onderwerp. Het werkt goed als u de persoon van de omgeving wilt isoleren.
* horizontaal (landschap): Beter voor het tonen van het onderwerp in een bredere context, het opnemen van de omliggende omgeving of bij het omgaan met meerdere onderwerpen in een groep. Denk aan een portret van iemand die in de bergen wandelt.
* Samenstelling en verhalen vertellen:
* verticaal: Kan het oog omhoog leiden, waardoor een gevoel van opwaartse beweging of aspiratie ontstaat.
* horizontaal: Kan de nadruk leggen op breedte, stabiliteit en verbinding met de omgeving.
* artistieke intentie:
* Probeer je een gevoel van intimiteit (verticaal, close-up) of een gevoel van plaats (horizontaal, breed schot) over te brengen?
* beeldverhouding:
* Overweeg de beeldverhouding van uw camera en hoe dit uw compositie -keuzes kan beïnvloeden.
* beoogd gebruik:
* Waar wordt het portret weergegeven? Een verticale afbeelding is misschien beter geschikt voor sociale media -profielen of telefoonachterwerk, terwijl een horizontaal beeld beter kan zijn voor websitebanners of afdrukdisplays.
* Positie en expressie van het onderwerp:
* Een dynamische pose die meer horizontale ruimte in beslag neemt, ziet er misschien beter uit in een horizontaal formaat. Een doordachte, introspectieve expressie kan krachtiger zijn in een close-up verticaal formaat.
* bijsnijden:
* U kunt later een groter beeld tot verschillende beeldverhoudingen bijsnijden, maar het is het beste om uw compositie en gewenste beeldverhouding tijdens het fotograferen te overwegen.
Waarom verticaal vaak de voorkeur heeft (maar niet altijd het beste):
* Biedt menselijke vorm na: Onze lichamen zijn groter dan ze breed zijn, dus een verticaal formaat voelt vaak natuurlijker aan.
* Focus op het gezicht: Verticaal zorgt voor een strakker gewas op het gezicht, met de nadruk op emotie en details.
* ruimte boven kop: Verticaal formaat biedt ruimte boven het hoofd van het onderwerp, waardoor een evenwichtige compositie ontstaat.
Voorbeelden waar horizontaal misschien beter is:
* Milieuportretten: De omgeving is cruciaal voor het verhaal dat je vertelt.
* Groepsportretten: Meerdere mensen comfortabel in het kader passen.
* Actieschoten: Beweging en de omliggende ruimte vastleggen.
* brede, schilderachtige landschappen: Als het onderwerp deel uitmaakt van een bredere scène.
* Lijn en vorm benadrukken: Horizontale lijnen op de achtergrond gebruiken om een gevoel van kalmte te creëren.
Conclusie:
Er is geen harde en snelle regel. Experiment! Maak foto's in zowel verticale als horizontale formaten en kijk welke het beste de essentie van je onderwerp vastlegt en het verhaal dat je wilt vertellen. Het "beste" formaat is uiteindelijk subjectief en hangt af van de specifieke situatie en uw artistieke visie.