1. Omhels natuurlijk licht:positionering en timing
* het gouden uur (zonsopgang en zonsondergang): Het meest vergevingsgezinde en vleiende licht. Warm, zacht en directioneel, het creëert prachtige huidtinten en lange schaduwen.
* Open schaduw: Zoek naar schaduwrijke gebieden waar het licht is verspreid en zelfs. Dit voorkomt harde schaduwen en scheel. Voorbeelden zijn:
* Onder bomen (maar let op gevlekt licht!): Biedt zacht, zelfs licht.
* op de veranda van een gebouw: Creëert een zacht, directioneel licht.
* in de schaduw van een groot gebouw: Zelfs en vleiend.
* bewolkte dagen: Deze zijn verrassend goed voor portretten! De wolken fungeren als een gigantische diffuser en creëren zacht, zelfs licht over het gezicht.
* Vermijd direct zonlicht (middag): Dit is het zwaarste licht. Het creëert sterke schaduwen, laat mensen knijpen en kunnen kleuren uit wassen. Als je in direct zonlicht moet schieten, probeer dan een schaduwrijk gebied te vinden als laatste redmiddel.
2. Camera -instellingen en technieken
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: Laat de camera de hele scène analyseren. Over het algemeen betrouwbaar, maar kan soms het gezicht van het onderwerp overbelichten of onderbelichten, vooral in situaties met een hoog contrast.
* Spotmeting: Meters slechts een klein gebied in het midden. Gebruik dit om het gezicht van het onderwerp af te sporen (met name een neutraal gebied zoals de wang) om een goede blootstelling van hun huid te garanderen.
* Midden-gewogen gemiddelde meting: Meer het midden van de scène zwaarder dan de randen. Kan een goed compromis zijn tussen evaluatieve en spotmeting.
* Blootstellingscompensatie: Leer belichtingscompensatie (+/- eV) te gebruiken om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken. Als uw onderwerp onderbelicht is (te donker), verhoogt u de EV. Indien overbelicht (te helder), verlaagt u de EV.
* diafragma: Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft (het gebied in focus).
* breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp. Goed voor portretten waar u de persoon wilt benadrukken.
* smal diafragma (bijv. F/8, f/11): Creëert een grotere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Goed voor omgevingsportretten waar u de persoon in zijn omgeving wilt laten zien.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om een goede sluitertijd te behouden.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen. Gebruik als algemene regel een sluitertijd van ten minste 1/brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e seconde). Verhoog de sluitertijd als uw onderwerp beweegt of als u handheld fotografeert.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op "daglicht" of "zonnig" voor buitenfoto's. U kunt ook "Auto White Balance" (AWB) gebruiken, maar het is niet altijd nauwkeurig. Het aanpassen van de witbalans bij naverwerking is ook een optie.
* RAW -indeling: Schiet in rauw formaat. Dit geeft u meer flexibiliteit bij het werken om blootstelling, witbalans en andere instellingen aan te passen.
3. Het milieu gebruiken
* Zoek reflecterende oppervlakken: Zoek naar natuurlijke reflectoren:
* Lichtkleurige wanden: Plaats het onderwerp nabij een witte of lichtgekleurde muur om licht terug op hun gezicht te stuiteren.
* zand of lichtgekleurde bestrating: Deze kunnen als natuurlijke reflectoren fungeren en licht omhoog stuiteren.
* Water: Water kan licht reflecteren en interessante patronen creëren.
* Achtergrondselectie: Kies een achtergrond die uw onderwerp aanvult en niet afleidt.
* eenvoudige achtergronden: Gewone muren, wazige bomen of een zachte hemel kunnen de focus op de persoon houden.
* Achtergrondafscheiding: Gebruik een breed diafragma om de achtergrond te vervagen.
* Gebruik de omgeving voor compositie:
* Toonaangevende lijnen: Gebruik wegen, hekken of andere lijnen om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik bomen, bogen of andere elementen om het onderwerp in te kaderen.
4. Poseren en expressie
* hoek van het gezicht: Laat uw onderwerp enigszins naar de lichtbron draaien. Dit zal meer flatterende schaduwen en hoogtepunten creëren.
* Kinpositie: Vertel uw onderwerp om hun kin iets te verlagen. Dit helpt om een dubbele kin te elimineren en creëert een meer gedefinieerde kaaklijn.
* Oogcontact: Oogcontact is cruciaal voor het verbinden met de kijker. Moedig uw onderwerp aan om rechtstreeks naar de camera te kijken.
* Ontspannen expressie: Het belangrijkste is om uw onderwerp comfortabel en ontspannen te laten voelen. Praat met ze, vertel grappen en moedig hen aan om zichzelf te zijn.
5. Post-processing
* Blootstelling aanpassing: Betaal de blootstelling om de gewenste helderheid te bereiken.
* Contrastaanpassing: Pas het contrast aan om diepte en dimensie aan de afbeelding toe te voegen.
* Witbalanscorrectie: Corrigeer de witbalans indien nodig om nauwkeurige kleuren te garanderen.
* schaduw en markeer herstel: Herstel detail in de schaduw en hoogtepunten.
* Gladde huid: Gebruik subtiele technieken voor het afvlakken van de huid om vlekken en onvolkomenheden te verminderen.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om de afbeelding er knapperig en gedetailleerd uit te laten zien.
Tips voor specifieke scenario's:
* fel zonlicht (vermijd indien mogelijk!):
* Positionering: Probeer een klein stukje open schaduw te vinden, zelfs als het net onder een boom is met schaarse bladeren.
* opnametechniek: Laat het onderwerp van de zon afkeren. Meter van het gezicht om de juiste blootstelling te garanderen. Overweeg om de ISO te verhogen om een snellere sluitertijd mogelijk te maken.
* achtergrondverlichting: Plaats de zon achter uw onderwerp voor een dramatisch effect.
* opnametechniek: Meter van het gezicht. Mogelijk moet u de belichtingscompensatie gebruiken om de afbeelding op te vrolijken. Pas op voor lensflare; Gebruik een lenskap of positioneer jezelf om de zon te blokkeren.
Key Takeaways
* Licht is alles! Leer verschillende soorten natuurlijk licht te herkennen en te gebruiken.
* positionering is cruciaal. Let op waar het licht vandaan komt en hoe het uw onderwerp beïnvloedt.
* camera -instellingen zijn belangrijk. Begrijp hoe diafragma, sluitertijd, ISO en meting uw afbeeldingen beïnvloeden.
* Oefen, oefen, oefen! Hoe meer je schiet, hoe beter je wordt in het begrijpen van licht en het creëren van prachtige buitenportretten.
Door deze technieken te beheersen, kunt u prachtige buitenportretten vastleggen zonder op een reflector te vertrouwen. Succes!