i. Met behulp van een tilt-shift lens:
Dit is de * ware * manier om kantelschakelen te bereiken, waardoor u echte optische effecten krijgt.
* lensselectie:
* * Tilt-shift-lens:* Uiteraard heb je een kantelboalslens nodig. Gemeenschappelijke opties worden gemaakt door Canon, Nikon en andere fabrikanten. Met deze lenzen kunt u onafhankelijk de kanteling en verschuiving van de lenselementen ten opzichte van de beeldsensor regelen.
* * Focale lengte:* Typisch werken langere brandpuntsafstand (85 mm en hoger) het beste voor portretten, omdat ze een aangename compressie en ondiepere scherptediepte bieden. Een 45 mm tilt-shift kan worden gebruikt, maar vereist meer zorgvuldige positionering.
* Inzicht in Tilt and Shift:
* * Tilt:* Dit is de sleutel voor creatieve portreteffecten. Het kantelen van de lens verandert het *vlak van focus *. In plaats van dat het focusvlak evenwijdig is aan de sensor, wordt het hoekig. Hierdoor kunt u een zeer ondiepe scherptediepte hebben, maar met het in-focus gebied dat langs een specifiek vlak ligt dat mogelijk niet perfect loodrecht op de camera staat. Dit is wat selectief vervagende delen van het gezicht of lichaam mogelijk maakt, terwijl anderen scherp blijven.
* * Verschuiving:* Verschuiving verplaatst de lens lateraal, parallel aan de sensor. Dit is in de eerste plaats voor architecturale fotografie om convergerende verticals te corrigeren (waardoor gebouwen recht lijken). Het is minder cruciaal voor de meeste tilt-shift portrettoepassingen, hoewel het kan worden gebruikt om de samenstelling enigszins aan te passen zonder de camera fysiek te verplaatsen.
* Camera -instellingen:
* * Aperture:* Dit is van cruciaal belang. Begin met een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om het veld dat door de kanteling is gecreëerd verder te verkleinen. Experimenteer met iets kleinere openingen als u een * enigszins * groter in-focusgebied wilt, maar het hele punt is meestal de ondiepe focus.
* *Focusmodus:*Handmatige focus is *essentieel *. Autofocussystemen zullen waarschijnlijk worstelen met het verschoven focale vlak.
* * Meetmodus:* Evaluatieve/matrixmeting is meestal prima, maar controleer uw belichting dubbel, omdat de kanteling de lichtlezing kan beïnvloeden.
* * ISO:* Houd ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* * Sluitertijd:* Pas aan om een goede belichting te bereiken, gezien uw diafragma en ISO.
* techniek:
1. * Samenstelling:* Kader uw onderwerp zorgvuldig in. De achtergrond zal zwaar wazig zijn, dus kies een eenvoudige en overzichtelijke achtergrond.
2. * Focus:* Gebruik live view (als uw camera het heeft) voor precieze focus. Zoom in op het gebied waar je scherp wilt zijn (bijvoorbeeld de ogen) en pas de focusring handmatig aan.
3. * Tilt -aanpassing:* Dit is het meest artistieke deel. Kantel de lens langzaam en observeer de veranderingen in het focusvlak via Live View. De richting van de kanteling (omhoog, naar beneden, links, rechts) bepaalt de oriëntatie van het in-focus vlak. Bijvoorbeeld:
* * Horizontale kanteling:* Kan beide ogen scherp houden terwijl u de neus en oren vervaagt, of een scherpe lijn over de schouders creëren.
* * Verticale kanteling:* Kan een scherpe lijn maken van het voorhoofd tot aan de kin, die de zijkanten van het gezicht vervaagt.
4. * Finitioning:* Maak kleine aanpassingen aan de kantelhoek en focus om het gewenste effect te bereiken. Maak verschillende testopnames en bekijk ze zorgvuldig. Zelfs kleine veranderingen kunnen een groot verschil maken.
5. * Oefen:* Leren om tilt-shift lenzen te beheersen kost tijd en oefening. Experimenteer met verschillende kantelhoeken en openingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Veiligheidsnota: Wees uiterst voorzichtig bij het kantelen van de lens om een risico op het beschadigen van de lens of camerabevestiging te voorkomen. Raadpleeg de lenshandleiding voor veilige werkprocedures.
ii. Simuleren van kantelschakeling in post-processing (digitale kanteling-shift):
Hoewel het niet hetzelfde is als het echte optische effect, kan het een vergelijkbare look creëren, vooral voor webgebruik.
* software: Adobe Photoshop, GIMP (gratis), Luminar AI en andere fotobewerkingsprogramma's met lens vervaging/diepte van veldsimulatiefuncties.
* stappen (met photoshop als voorbeeld gebruiken):
1. * Open afbeelding:* Open uw portret in Photoshop.
2. * Converteer naar Smart Object (optioneel maar aanbevolen):* Klik met de rechtermuisknop op de laag en selecteer "Converteren naar Smart Object". Hiermee kunt u niet-destructief filters toepassen.
3. * Tilt-shift onscherpte (filter> vervaging> tilt-shift):* Selecteer het kantelfilter. Dit filter creëert een gradiënt van vervaging en simuleert het effect van een gekanteld brandpunt.
4.*Pas de vervaging en het brandpunt aan:**
* * Centrale lijn:* Deze lijn definieert het midden van het in-focusgebied. Sleep het om het scherpste punt in uw afbeelding te plaatsen (meestal de ogen).
* * Ononderbroken lijnen:* Deze lijnen definiëren de overgangszones waar de vervaging begint. Sleep ze om de breedte van het in-focus gebied te regelen.
* * Gestippelde lijnen:* Deze lijnen definiëren de buitenrand van de vervagingsovergang. Pas de afstand tussen de vaste en stippellijnen aan om de vervagingsgradiënt te regelen (hoe geleidelijk de vervaging is).
** Blur -hoeveelheid:** Pas de schuifregelaar "Blur" aan om de algehele intensiteit van de vervaging te regelen.
5. * Verfijn met laagmaskers (optioneel):* Voeg voor meer precieze besturing een laagmasker toe aan de wazige laag. Gebruik een zachte borstel met een lage dekking om selectief in specifieke gebieden selectief te wissen of te schilderen. Dit is handig voor het verfijnen van de randen van het in-focusgebied en het creëren van een meer natuurlijk ogend effect.
6. * Overweeg het toevoegen van contrast/verzadiging (optioneel):* Tilt-shift-effecten zien er vaak beter uit met iets verhoogd contrast en verzadiging om de miniatuurlook na te bootsen.
7. * Slijten:* Voeg een * zeer * kleine hoeveelheid slijpen toe aan het in-focus gebied. Pas op dat u niet te sharpen.
* Tips voor post-verwerking:
* * Subtiliteit is cruciaal:* Vermijd overdrijf de vervaging. Het doel is om een subtiel effect te creëren dat het portret verbetert, niet om het als speelgoed te laten lijken.
** Beschouw het onderwerp:** Het effect werkt het beste wanneer er een duidelijke scheiding is tussen het onderwerp en de achtergrond.
* * Experimenteer met verschillende hoeken:* Probeer verschillende oriëntaties voor het in-focus gebied om te zien wat er het beste uitziet met uw afbeelding.
* * Zoek naar diepte:* Afbeeldingen met een goede diepte werken beter, omdat de vervaging een realistischer gevoel van ondiepe focus creëert.
* * Gebruik luminositeitsmaskers:* Maak voor zeer fijne aanpassingen luminositeitsmaskers om precies te regelen waar de vervaging wordt toegepast of verwijderd.
iii. Algemene tips voor tilt-shift portretten (echt of gesimuleerd):
* Onderwerpkeuze: Portretten die vanuit een iets hogere hoek worden genomen, kunnen het tilt-shift-effect verbeteren. De focus moet liggen op het creëren van een dwingend beeld, niet alleen op het repliceren van de tilt-shift-look.
* Achtergrond: Eenvoud is de sleutel. Een drukke achtergrond zal afleiden van het ondiepe focuseffect.
* verlichting: Goede verlichting is essentieel voor elk portret. Zacht, diffuus licht zal helpen een flatterende en dromerige look te creëren.
* Kleurafstand: Een subtiele kleurcijfer kan de stemming van het portret verder verbeteren. Warmere tonen werken vaak goed.
Samenvatting Tabel:
| Feature | Tilt-Shift Lens | Digitale simulatie |
| ----------------- | -------------------------------------- | ---------------------------------------- |
| profs | Authentiek optisch effect, meer controle over focusvlak, unieke look | Goedkoper, gemakkelijker te leren, omkeerbaar |
| nadelen | Dure, steilere leercurve | Kan er kunstmatig, minder realistisch uitzien, vereist het bewerken van software |
| het beste voor | Hoogwaardige, unieke portretten, artistieke experimenten | Casual gebruik, experimenten, budgetbewust |
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende en unieke tilt-shift portretten maken die de aandacht van de kijker trekken. Vergeet niet dat de sleutel is om te experimenteren en te vinden wat het beste werkt voor uw stijl en visie. Wees niet bang om de "regels" te overtreden en nieuwe mogelijkheden te verkennen!