i. Kernprincipes van mannelijke poseren
* Doelgestelde poses: Elke pose zou een reden moeten hebben. Is het om macht, attentheid, benaderbaarheid of iets anders over te brengen? Als je de gewenste stemming kent, begeleidt je poserende keuzes.
* Hoeken zijn sleutel: Hoeken zijn je beste vriend. Ze creëren schaduwen, definiëren spieren en voegen visuele interesse toe. Denk aan de hoek van het lichaam, schouders, hoofd en ledematen.
* Beweging (zelfs subtiel): Vermijd stijfheid. Moedig lichte verschuivingen in gewicht, een zachte draai aan het hoofd of een handgebaar aan om een meer natuurlijk gevoel te creëren.
* Handen doen er toe: Let op wat de handen doen. Onhandige handen kunnen een anders grote pose verpesten. Geef ze iets te doen.
* kin en kaaklijn: De kaaklijn is vaak een belangrijke functie. De kin enigszins kantelen, kan de look drastisch veranderen. Experimenteer om de meest vleiende hoek te vinden.
* Sterke houding: Goede houding is essentieel voor vertrouwen en een sterke aanwezigheid. Moedig uw onderwerp aan om hoog te staan, maar niet rigide.
* Verbinding met de camera: Direct oogcontact creëert een krachtige verbinding met de kijker. Maar onderzoek ook om iets off-camera te kijken voor een meer openhartig of doordacht gevoel.
* comfort is cruciaal: Als uw onderwerp ongemakkelijk is, wordt het op de foto's weergegeven. Laat ze zich ontspannen voelen en begeleiden ze zachtjes.
* Communicatie is van het grootste belang: Leg duidelijk uit wat u zoekt en geef positieve feedback. Gebruik beschrijvende taal.
ii. Basishoudingen en variaties
Hier is een uitsplitsing van gemeenschappelijke poses met variaties om u op weg te helpen:
* staande poses
* De klassieker:
* Beschrijving: Voeten schouderbreedte uit elkaar, gewicht uitgebalanceerd, schouders ontspannen, armen aan de zijkanten (of een hand in zak).
* variaties:
* Hoek het lichaam enigszins naar of weg van de camera.
* Kruisarmen.
* Plaats een hand op heup of in een zak.
* Leun tegen een muur of object.
* Kijk direct naar de camera, of iets opzij.
* Hoofd gekanteld in verschillende richtingen.
* de mager:
* Beschrijving: Leunend tegen een muur, boom of andere structuur.
* variaties:
* Kruis het ene been over het andere.
* Vouw armen over de borst.
* Plaats de ene hand in een zak, de andere op de muur.
* Kijk naar de camera, of weg in contemplatie.
* Varieer de hoek van de mager.
* De lopende pose:
* Beschrijving: Beweging vastleggen terwijl het onderwerp loopt.
* variaties:
* Varieer het tempo van de wandeling (langzaam, opzettelijk, stevig).
* Verander de richting van de wandeling.
* Laat het onderwerp naar de camera kijken of opzij.
* Gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen.
* De houding:
* Beschrijving: Brede houding, transportkracht en dominantie.
* variaties:
* Hands On Hips.
* Een hand op heup, één arm gebogen.
* Schouders in het kwadraat op de camera.
* Lichte bocht in de knieën.
* zittende poses
* De stoel mager:
* Beschrijving: Zittend in een stoel, naar voren leunend met ellebogen op de knieën.
* variaties:
* Handen samengevouwen.
* Rechtstreeks naar de camera of in gedachten kijken.
* Verschillende stoelstijlen (bureaustoel, kruk, parkbank).
* De casual zitten:
* Beschrijving: Nonchalant op een bank, trappen of de grond zitten.
* variaties:
* Eén been uitgebreid, één been gebogen.
* Arms gekruist of rusten op de knieën.
* Achterover leunend met handen die het lichaam ondersteunen.
* Er ontspannen en natuurlijk uitzien.
* het bureau poseert:
* Beschrijving: Zittend aan een bureau, professionaliteit of intellect overbrengen.
* variaties:
* Werken op een computer of het lezen van een boek.
* Zachtend opkijken.
* Arms die op het bureau rusten.
* Actie poseert
* sport/activiteit:
* Beschrijving: Het vastleggen van het onderwerp dat zich bezighoudt met een sport of activiteit die ze leuk vinden.
* variaties:
* Rennen, springen, gooien, een muziekinstrument spelen.
* Focus op het vastleggen van de beweging en energie.
* Werken:
* Beschrijving: Toon het onderwerp in hun werkomgeving.
* variaties:
* Timmerman met gereedschap, chef -kok in een keuken, programmeur op een computer.
* Candide acties:
* Beschrijving: Lachen, praten, interactie met anderen.
* variaties:
* Laat het onderwerp zichzelf zijn, leg echte momenten vast.
iii. Tips voor specifieke lichaamsdelen
* Handen:
* Vermijd: Gebalde vuisten, rechte stijve vingers, verborgen handen (tenzij opzettelijk).
* doe: Ontspannen handen, enigszins gebogen vingers, handen in zakken, een object vasthouden, op natuurlijke wijze gebaren.
* armen:
* Vermijd: Wapens stevig tegen het lichaam gedrukt (laat ze er groter uitzien).
* doe: Buig de armen enigszins, plaats ze weg van het lichaam om ruimte te creëren, armen te kruisen (maar niet te strak).
* benen:
* Vermijd: Staande met benen recht gesloten (ziet er stijf uit).
* doe: Lichte buiging in de knieën, schakel gewicht van het ene been naar het andere, kruisen benen over elkaar tijdens het zitten.
* schouders:
* Vermijd: Slungelt of voorover.
* doe: Ontspannen maar rechtopstaande houding, rollende schouders een beetje terug. De schouders naar de camera kunnen flatteren.
* hoofd en nek:
* Vermijd: Dubbele kin, die gespannen uitziet.
* doe: Kantel de kin enigszins omhoog of omlaag om de kaaklijn te definiëren, de nek te verlengen, er comfortabel en zelfverzekerd uit te zien.
iv. Mannelijkheid en poseren
Het concept van mannelijkheid is divers en het is belangrijk om gevoelig te zijn voor de individuele uitdrukking van uw onderwerp. Hier zijn echter enkele algemene overwegingen:
* Kracht en vertrouwen: Poses die kracht, stabiliteit en zelfverzekerdheid overbrengen, kunnen effectief zijn.
* kwetsbaarheid en emotie: Wees niet bang om poses te verkennen die kwetsbaarheid, gevoeligheid of bedachtzaamheid tonen. Deze kunnen net zo krachtig zijn.
* authenticiteit: Het belangrijkste is om de authentieke persoonlijkheid van het onderwerp vast te leggen. Vermijd het dwingen van poses die niet natuurlijk aanvoelen.
* Vermijd stereotypen: Houd rekening met verouderde of schadelijke stereotypen over mannelijkheid.
v. Gear en instellingen
* lenzen:
* 50 mm: Veelzijdig voor portretten en foto's van het hele lichaam.
* 85 mm: Uitstekend voor portretten met aangename achtergrond vervaging.
* 35 mm: Goed voor omgevingsportretten en het onderwerp in hun omgeving laten zien.
* zoomlens (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm): Biedt flexibiliteit om de brandpuntsafstand aan te passen zonder te bewegen.
* verlichting:
* Natuurlijk licht: Gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) is ideaal voor zacht, vleiend licht.
* kunstlicht:
* Studio Strobes: Zorg voor consistent en controleerbaar licht.
* Speedlights: Draagbaar en veelzijdig.
* softboxes/paraplu's: Verspreid het licht voor een zachtere look.
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert het onderwerp.
* smallere diafragma (bijv. F/5.6, f/8): Verhoogt de diepte van het veld, waardoor meer van het beeld in focus wordt gehouden. Handig voor groepsopnames of omgevingsportretten.
* sluitertijd:
* Pas aan om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral wanneer schietactie poseert.
* ISO:
* Blijf zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
vi. Locatie en omgeving
* Beschouw de achtergrond: Kies een achtergrond die het onderwerp aanvult en niet van hen afleidt.
* Gebruik natuurlijke elementen: Neem bomen, muren, trappen of andere natuurlijke elementen op in de poses.
* Vertel een verhaal: De locatie kan helpen een verhaal over het onderwerp te vertellen.
vii. Oefen en experimenteren
* Oefen met vrienden of familie: De beste manier om uw poseervaardigheden te verbeteren, is door te oefenen.
* Experimenteer met verschillende poses, hoeken en verlichting: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
* Bestudeer het werk van andere fotografen: Kijk naar het werk van fotografen die u bewondert en analyseer hun poseertechnieken.
* Krijg feedback: Vraag om feedback van anderen op uw foto's.
viii. Key Takeaways
* vertrouwen is de sleutel: Het vertrouwen van uw onderwerp zal op de foto's doorschijnen.
* communicatie is essentieel: Communiceer duidelijk uw visie en geef begeleiding.
* ontspanning leidt tot natuurlijke poses: Laat het onderwerp zich comfortabel voelen.
* Hoeken voegen visuele interesse toe: Gebruik hoeken om het lichaam te definiëren en schaduwen te creëren.
* Purpose Posing vertelt een verhaal: Denk na over de boodschap die u wilt overbrengen.
* Authenticiteit is belangrijk: Leg de ware persoonlijkheid van het onderwerp vast.
Door deze tips te volgen en regelmatig te oefenen, ben je goed op weg om prachtige mannelijke portretten te creëren. Succes!