1. Key Lighting -hoeken begrijpen:
* Voorverlichting: (Camera- en lichtbron bevinden zich in ongeveer dezelfde positie).
* Effect: Plat, minimaliseert schaduwen, maakt het onderwerp breder, kan rimpels en vlekken verminderen.
* profs: Eenvoudig in te stellen, goed voor zelfs huidtinten, flatterend in sommige gevallen.
* nadelen: Kan saai zijn en ontbreekt diepte, verbergt contouren.
* Wanneer te gebruiken: Als u een zeer schone, eenvoudige en eenvoudige uitstraling wilt. Vermijd wanneer je drama nodig hebt of om het gezicht te beeldhouwen.
* zijverlichting (90 graden hoek naar het onderwerp):
* Effect: Dramatische schaduwen, benadrukt textuur, benadrukt een kant van het gezicht, creëert een gevoel van diepte en mysterie. Splitst het gezicht in tweeën met licht en schaduw.
* profs: Creëert stemming en drama, accentueert gelaatstrekken.
* nadelen: Kan hard zijn als het ongecontroleerd is, kan niet flatterend zijn als het niet zorgvuldig wordt gebruikt, benadrukt onvolkomenheden aan de schaduwzijde.
* Wanneer te gebruiken: Voor dramatische portretten, om karakter te benadrukken, om rimpels en leeftijd te benadrukken. Goed voor het creëren van sterke contrasten.
* driekwart verlichting (tussen voor en zij):
* Effect: Een goede balans tussen licht en schaduw, beeldhouwt het gezicht zonder te dramatisch te zijn, creëert een gevoel van diepte en dimensie. Een van de meest populaire hoeken.
* profs: Flatterend aan de meeste gezichten, creëert aangename schaduwen, voegt diepte toe.
* nadelen: Vereist een beetje meer controle dan voorluchting om het goed te krijgen.
* Wanneer te gebruiken: Als een hoek voor algemene portretten, waar u een balans wilt van vleiende licht en interessante schaduwen.
* Achterverlichting (lichtbron achter het onderwerp):
* Effect: Creëert een halo -effect rond het onderwerp, silhouetten, kan een gevoel van mysterie en romantiek creëren.
* profs: Creëert prachtige randverlichting, voegt drama toe.
* nadelen: Kan moeilijk zijn om correct bloot te stellen, kan detail in het gezicht van het onderwerp verliezen, tenzij u een vullicht gebruikt.
* Wanneer te gebruiken: Voor silhouetten, randverlichting, om de vorm van het onderwerp te benadrukken, voor een dromerige of etherische uitstraling.
* topverlichting (lichtbron direct hierboven):
* Effect: Creëert schaduwen onder de ogen, neus en kin. Kan niet flatterend zijn.
* profs: Kan jukbeenderen in bepaalde gezichtsvormen benadrukken.
* nadelen: Over het algemeen onflatteus voor de meeste mensen, kan harde schaduwen creëren.
* Wanneer te gebruiken: Gebruik met voorzichtigheid. Soms gebruikt in high-fashion fotografie voor een specifiek stilistisch effect, maar in het algemeen vermijden.
* onderverlichting (lichtbron onder het onderwerp):
* Effect: Creëert een onnatuurlijk en vaak spookachtig of dramatisch effect, werpt schaduwen omhoog.
* profs: Creëert een unieke en memorabele look.
* nadelen: Onnatuurlijk en over het algemeen onflatteus.
* Wanneer te gebruiken: Voor specifieke dramatische effecten, in horror- of fantasiefotografie.
2. In de praktijk brengen:
* Identificeer de beste functies van uw onderwerp: Wat probeer je te benadrukken? Een sterke kaaklijn? Sprankelende ogen? Een warme glimlach? Kies een verlichtingshoek die deze functies benadrukt.
* Beschouw de stemming: Welk gevoel probeer je op te roepen? Geluk, mysterie, kracht, kwetsbaarheid? Verschillende verlichtingshoeken kunnen verschillende stemmingen creëren.
* Experimenteer met lichtmodificatoren:
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht, goed voor het minimaliseren van harde schaduwen.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar kan minder controleerbaar zijn.
* reflectoren: Stuiter licht terug op het onderwerp en vult schaduwen in. (Witte, zilveren en goudreflectoren creëren verschillende effecten).
* roosters en snoots: Controleer de spread van licht, waardoor een meer gerichte balk ontstaat.
* Gebruik vullicht: Een reflector of secundaire lichtbron kan worden gebruikt om harde schaduwen in te vullen die zijn gemaakt door zijverlichting of achtergrondverlichting.
* Zoek naar natuurlijke lichtmogelijkheden: Open tint zorgt voor zacht, diffuus licht. Gouden uur (het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang) biedt warm, vleiend licht.
* Plaats het onderwerp: Zelfs met een vaste lichtbron kunnen subtiele veranderingen in de positie van het onderwerp de schaduwen en hoogtepunten op hun gezicht dramatisch veranderen. Vraag hen om hun hoofd te kantelen, hun lichaam te draaien of in verschillende richtingen te kijken.
* Let op aan vangst: Catchlights zijn de reflecties van licht in de ogen van het onderwerp. Ze voegen het leven toe en schitteren aan een portret. Zorg ervoor dat de vanglichten zich in een aangename positie bevinden (meestal in het bovenste deel van het oog).
* Gebruik negatieve vulling: Zwarte planken of donkere oppervlakken kunnen licht absorberen en schaduwen verdiepen, wat contrast en drama toevoegt.
* Regelen van omgevingslicht: Let op het bestaande omgevingslicht in uw omgeving. Overweeg het te blokkeren of te wijzigen met gordijnen, tinten of vlaggen (grote stukken ondoorzichtig materiaal).
3. Specifieke verlichtingsinstellingen en effecten:
* Rembrandt -verlichting: Een klassieke portretverlichtingstechniek. Plaats de lichtbron enigszins op de zijkant en boven het onderwerp, zodat een kleine driehoek van licht op de wang verschijnt tegenover de lichtbron. Zeer vleiend en voegt dimensie toe.
* lusverlichting: Net als Rembrandt, maar de schaduw van de neus verbindt zich met de schaduw op de wang. Makkelijk te bereiken en flatteren.
* vlinderverlichting: Plaats de lichtbron direct voor en iets boven het onderwerp. Creëert een kleine, vlindervormige schaduw onder de neus. Goed voor high-key, glamoureuze portretten.
* RIM -verlichting: Gebruik een achtergrondverlichting om een gloeiende overzicht rond het onderwerp te creëren. Vereist zorgvuldige blootstelling om te voorkomen dat het detail in het gezicht van het onderwerp verliest.
4. Geavanceerde technieken:
* kleurgels: Voeg kleur toe aan je lichtbron voor een meer creatieve en artistieke look.
* Gobo -projectoren: Projectpatronen van licht en schaduw op het onderwerp.
* Creatieve compositing: Combineer afbeeldingen met verschillende verlichting om een surrealistisch of artistiek effect te creëren.
5. Tips voor verschillende gezichtsvormen:
* ronde gezichten: Gebruik zijverlichting of driekwart verlichting om schaduwen te maken die het gezicht slanker maken. Vermijd voorlichting.
* lange gezichten: Gebruik de voorste verlichting om het gezicht te verzachten en het breder te laten lijken. Vermijd topverlichting.
* vierkante gezichten: Gebruik zachte, diffuse verlichting om de hoeken van het gezicht te verzachten. Driekwart verlichting werkt goed.
* hoekige gezichten: Gebruik harde, directe verlichting om de hoeken van het gezicht te benadrukken.
6. Oefen en experimenten:
De beste manier om te leren hoe je lichte invalshoek effectief kunt gebruiken, is door te oefenen en te experimenteren. Maak veel foto's met verschillende verlichtingsopstellingen en analyseer de resultaten. Let op hoe het licht het gezicht van het onderwerp beïnvloedt en hoe het bijdraagt aan de algehele stemming van het beeld. Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
Samenvattend is het begrijpen en manipuleren van de hoek van het licht van fundamenteel belang voor krachtige portretfotografie. Door te experimenteren met verschillende verlichtingshoeken, modificatoren en technieken, kunt u diepte, drama en emotionele impact toevoegen aan uw beelden en echt de essentie van uw onderwerp vastleggen.