i. Planning en voorbereiding:
* Scouting -locaties:
* variëteit is de sleutel: Zoek naar diverse achtergronden - parken, bossen, velden, stedelijke omgevingen, architectonische details, stranden, enz. Overweeg locaties die resoneren met de persoonlijkheid of stijl van het onderwerp.
* Lichtrichting: Let op hoe de zon op verschillende tijdstippen van de dag over uw potentiële locaties beweegt. Waar filtert het licht door, waar wordt het geblokkeerd en waar zijn de gebieden van schaduw?
* Achtergrondafleidingen: Let op afleidende elementen op de achtergrond (heldere kleuren, drukke patronen, rommel). Kun je ze minimaliseren of elimineren door compositie?
* Toegankelijkheid: Zorg ervoor dat de locatie veilig is, toegankelijk voor u en uw onderwerp en dat u noodzakelijke vergunningen of machtigingen hebt.
* timing is alles (Golden Hour &Blue Hour):
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Dit biedt warm, zacht, diffuus licht. Het flatteert huidtinten en minimaliseert harde schaduwen. Gebruik een "Golden Hour Calculator" -app om deze tijden voor uw specifieke locatie te lokaliseren.
* Blauw uur: Het uur na zonsondergang en voor zonsopgang. Biedt een koel, zacht en etherisch licht. Geweldig voor humeurige portretten of stadsgezichten met kunstmatige lichten.
* Mid-Day Sun (Challenge &Techniques): Vermijd schieten in direct zonlicht indien mogelijk tijdens de middag. Het licht is hard en creëert onflatteuze schaduwen en scheel. Als je * middag moet schieten:
* Zoek open schaduw: Onder bomen, de dakranden van gebouwen of elk gebied waar de zon is geblokkeerd maar licht is nog steeds overvloedig.
* Gebruik een diffuser: Een grote diffuser kan het directe zonlicht verzachten en een open tint nabootst.
* Hoek het onderwerp: Draai uw onderwerp weg van de directe zon om harde schaduwen te minimaliseren.
* vul flash: Gebruik een subtiele vulflits om schaduwen onder de ogen en neus te verlichten (hierover later meer).
* versnellingscontrolelijst:
* camera: DSLR of spiegelloze camera aanbevolen voor controle en beeldkwaliteit.
* lenzen:
* prime lenzen (35 mm, 50 mm, 85 mm, 135 mm): Uitstekend voor portretten vanwege hun scherpte, brede openingen (voor ondiepe scherptediepte) en vaak kleinere maat. 85 mm is een klassieke portretlens.
* zoomlenzen (24-70 mm, 70-200 mm): Bied veelzijdigheid voor verschillende composities en brandpuntsafstand.
* Reflector: Een must-have voor het stuiteren van licht in schaduwen en het toevoegen van hoogtepunten. Een 5-in-1 reflector is zeer veelzijdig (wit, zilver, goud, zwart, doorzichtig).
* diffuser: Om hard zonlicht te verzachten, vooral handig tijdens de middag. Inklapbare diffusers zijn gemakkelijk te transporteren.
* externe flitser (speedlight): Voor het vullen van flits- of creatieve verlichtingseffecten. Overweeg een off-camera flash voor meer controle (vereist een trigger/ontvangersysteem).
* Light Stand (optioneel): Om reflectoren of off-camera flitsen te houden.
* cameratas: Om je uitrusting te dragen en te beschermen.
* extra batterijen en geheugenkaarten: Word niet kort!
* Lensdoek: Houd uw lenzen schoon.
* Water en snacks: Voor u en uw onderwerp.
* props (optioneel): Personaliseer de shoot met rekwisieten die relevant zijn voor de interesses van uw onderwerp of het verhaal dat u wilt vertellen.
* Kledingkeuzes: Het onderwerp moet kleding dragen die goed past en de locatie aanvult. Vermijd drukke patronen die van het gezicht kunnen afleiden.
* Communicatie met uw onderwerp:
* Pre-Shoot Consultation: Bespreek de gewenste stijl, stemming en locatie met uw onderwerp voor de shoot. Deel inspiratiebeelden.
* Build rapport: Leer je onderwerp kennen. Laat ze zich comfortabel en ontspannen voelen.
* Duidelijke richting: Geef duidelijke en beknopte instructies voor poseren en uitdrukkingen. Wees bemoedigend en positief.
* Feedback en samenwerking: Betrek uw onderwerp daarbij. Vraag om hun input en sta open voor hun ideeën.
ii. Technieken voor natuurlijke portretten:
* Natuurlijk licht beheersen:
* Open schaduw: Zoek gebieden waar de zon is geblokkeerd, maar licht is nog steeds overvloedig. Het licht zal zelfs zacht zijn, zelfs en vleiend.
* achtergrondverlichting: Plaats het onderwerp met de zon achter hen. Dit creëert een prachtig randlicht rond hun haar en schouders. Gebruik een reflector of vul de flits om licht terug op hun gezicht te brengen.
* zijkantverlichting: Licht van de zijkant kan dramatische schaduwen creëren en textuur markeren. Houd rekening met de schaduwpatronen op het gezicht.
* Reflectoren gebruiken:
* Witte reflector: Biedt zacht, neutraal vullicht. Goed voor algemeen gebruik.
* zilveren reflector: Biedt een helderder, koeler vullicht. Gebruik spaarzaam, want het kan hard zijn.
* Gold Reflector: Biedt warm, gouden vullicht. Geweldig voor het toevoegen van warmte aan huidtinten, vooral tijdens het gouden uur.
* zwarte reflector (vlag): Takt licht af en verhoogt het contrast door licht te blokkeren om bepaalde gebieden te bereiken.
* poseren technieken:
* ontspannen houding: Moedig uw onderwerp aan om hun schouders te ontspannen en stijfheid te voorkomen.
* Hoek het lichaam: Laat het onderwerp niet rechtstreeks op de camera staan. Baan op het lichaam creëert een meer dynamische en vleiende houding.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd ongemakkelijke posities. Laat ze iets vasthouden, hun handen in hun zakken laten rusten of hun gezicht of haar zachtjes aanraken.
* Gewichtsverdeling: Laat het onderwerp hun gewicht naar één been verschuiven. Dit creëert een meer natuurlijke en ontspannen pose.
* gezichtsuitdrukkingen: Moedig echte glimlachen en uitdrukkingen aan. Een gesprek voeren om natuurlijke reacties op te wekken.
* de ogen regisseren: De ogen zijn het raam naar de ziel. Richt het onderwerp waar te kijken om verschillende stemmingen en uitdrukkingen te creëren.
* Vermijd klonen: Maak niet van elke opname dezelfde pose. Varieer de hoek, expressie en samenstelling.
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/1.8, f/2.8, f/4) voor een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp isoleert.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de afbeelding correct bloot te stellen. Houd rekening met bewegingsonscherpte, vooral bij het fotograferen met langzamere sluitertijden. Gebruik de regel "Sunny 16" als uitgangspunt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (ISO 100-400) om ruis te minimaliseren. Verhoog de ISO alleen wanneer dat nodig is om de juiste blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel de witbalans in op "auto" of "daglicht" voor natuurlijk licht. U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* focus: Focus op de ogen van het onderwerp. Gebruik eenpunts autofocus (AF-S) voor stationaire proefpersonen en continue autofocus (AF-C) voor bewegende onderwerpen.
* Meetmodus: Gebruik evaluatieve/matrixmeting voor algemene scènes of spotmeting voor meer precieze controle.
* Flash gebruiken (spaarzaam):
* vul flash: Gebruik een speedlight op lage kracht om schaduwen in te vullen, vooral onder de ogen en neus. Stuiter de flits van een reflector of plafond voor een zachtere look.
* off-camera flits: Gebruik een off-camera flits voor meer controle over het licht. Plaats de flits op de zijkant of achter het onderwerp op dramatische effecten. Gebruik een modificator (softbox, paraplu) om het licht te verzachten.
* High-Speed Sync (HSS): Gebruik HSS om flits te gebruiken bij snellere sluitertijden, zodat u kunt schieten met bredere openingen in fel zonlicht.
* Compositionele technieken:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden. Plaats het onderwerp op een van de kruispunten van deze lijnen voor een meer dynamische compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving (bomen, deuropeningen, bogen) om het onderwerp in te kaderen.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van evenwicht te creëren en de aandacht op hen te vestigen.
* eenvoud: Vermijd rommel en afleidingen op de achtergrond. Houd de compositie schoon en gefocust op het onderwerp.
* Varieer uw perspectief: Schiet vanuit verschillende hoeken-hoog, laag, close-up, breed-om het meest flatterende en interessante perspectief te vinden.
iii. Natuurverwerking:
* software: Adobe Lightroom, Capture One of soortgelijke bewerkingssoftware.
* Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de lichte en donkere gebieden van het beeld.
* Hoogtepunten en schaduwen: Herstel details in de hoogtepunten en schaduwen.
* blanken en zwarten: Stel de witte en zwarte punten in om het dynamische bereik te maximaliseren.
* Duidelijkheid: Voeg de duidelijkheid toe om details te verbeteren of te verzachten.
* Vibrantie en verzadiging: Pas de intensiteit van de kleuren aan.
* Witbalans: Corrigeer eventuele kleurafdelingen.
* Lokale aanpassingen:
* Afstelborstel/Gradueerderfilter: Gebruik deze tools om gelokaliseerde aanpassingen aan specifieke delen van het beeld te maken (bijvoorbeeld de ogen opeed, de achtergrond donkerder).
* retoucheren (subtiel):
* Gladde huid: Verminder vlekken en onvolkomenheden in de huid, maar vermijd overgrens, waardoor de huid er onnatuurlijk uitziet.
* Oogverbetering: Verhogen en slijpen de ogen om ze te laten knallen.
* tanden bleken: Laat de tanden enigszins bleken, maar maak niet dat ze er onnatuurlijk wit uitzien.
* Slijpen: Verscherp de afbeelding om details te verbeteren.
* Ruisreductie: Verminder ruis, vooral in afbeeldingen opgenomen op hoge ISO.
* Kleurgrading (optioneel): Voeg een specifieke kleurentoon of stemming toe aan de afbeelding.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
iv. Belangrijkste afhaalrestaurants:
* Licht is van het grootste belang: Natuurlijk licht begrijpen en gebruiken tot zijn volledige potentieel.
* Voorbereiding is cruciaal: Scoutlocaties, plan uw shoot en communiceer met uw onderwerp.
* Oefening poseren: Leer basistechnieken om uw onderwerp te begeleiden en vleiende afbeeldingen te maken.
* Beheers uw camera -instellingen: Begrijp hoe diafragma, sluitertijd en ISO de afbeelding beïnvloeden.
* Postverwerking met doel: Gebruik bewerkingssoftware om de afbeelding te verbeteren, maar vermijd oververwerking.
* Wees geduldig en creatief: Experimenteer met verschillende technieken en vind je eigen unieke stijl.
* het belangrijkste:veel plezier! Als u geniet van het proces, zal uw onderwerp het ook voelen en de foto's zullen dat weerspiegelen.
Door deze richtlijnen te volgen, ben je goed op weg om prachtige en natuurlijke portretten in je buitenstudio te maken! Veel succes en gelukkig schieten!