1. Het juiste licht vinden:
* Open schaduw: Dit is je beste vriend. Zoek naar gebieden gearceerd door gebouwen, bomen of andere structuren. Het licht is diffuus en zelfs, het minimaliseren van harde schaduwen.
* het vinden: Zoek naar gebieden waar de directe zon is geblokkeerd, maar er is nog steeds veel omgevingslicht.
* Voordelen: Zacht, flatterend licht, vermindert scheel.
* Dingen om op te letten: Zorg ervoor dat het licht niet wordt geblokkeerd door een kleur die een tint op je onderwerp zou kunnen werpen. Groen van bomen of rood uit een bakstenen gebouw kan de huidtinten beïnvloeden.
* bewolkte dagen: Een volledig bewolkte hemel is een gigantische softbox. Het licht is prachtig verspreid en zelfs, het minimaliseren van harde schaduwen.
* Voordelen: Zelfs verlichting over het gezicht, geen harde schaduwen, geweldig voor het vastleggen van details.
* Dingen om op te letten: Bewolde licht kan soms plat aanvoelen of geen contrast hebben. Misschien wilt u het contrast enigszins vergroten in de nabewerking.
* Gouden uur (en blauw uur): Het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang zorgen voor warm, zacht licht.
* Gouden uur: Warm, gouden licht, lange schaduwen. Ideaal voor het creëren van een romantische of etherische stemming.
* Blauw uur: Cool, zacht licht, geweldig voor portretten met een sereen of dromerig gevoel.
* Voordelen: Flatterend licht, mooie kleur.
* Dingen om op te letten: Het licht verandert snel, dus je moet snel werken. Ook moet u mogelijk een hogere ISO gebruiken als het licht afneemt.
* Vermijd direct zonlicht (middag): De middagzon is de hardste. Het creëert sterke, onflatteuze schaduwen en kan ervoor zorgen dat uw onderwerp tegenover elkaar lukt. Als je * moet schieten in direct zonlicht, probeer deze dan:
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Dit creëert een zacht halo -effect rond hun haar en schouders. Meter van hun gezicht (of enigszins overbelichte) om ervoor te zorgen dat ze goed worden verlicht. Mogelijk moet u Fill Flash * zeer * subtiel gebruiken als de achtergrond erg helder is.
* gevlekte schaduw: Het licht filtert door boombladeren. Wees hiervoor voorzichtig, omdat het ongelijke en afleidende patronen op het gezicht kan creëren. Gebruik het spaarzaam en positioneer uw onderwerp zorgvuldig.
* Zoek een klein stukje schaduw: Zelfs een kleine hoeveelheid schaduw kan een groot verschil maken. Zoek naar kleine luifels, bouwoverhangen of zelfs een bijzonder dichte struik.
2. Camera -instellingen en technieken:
* Meetmodus: Gebruik evaluatieve/matrixmeting om de camera de hele scène te laten analyseren. Als de achtergrond veel helderder is dan uw onderwerp, overweeg dan om spotmeting op het gezicht van uw onderwerp te gebruiken om een meer accurate blootstelling te krijgen.
* diafragma: Een breder diafragma (kleiner F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) zal de achtergrond vervagen en uw onderwerp helpen isoleren. Dit kan ook meer licht binnenlaten, waardoor u een lagere ISO of snellere sluitertijd kunt gebruiken. Houd er echter rekening mee dat je velddiepte - zorg ervoor dat de ogen van je onderwerp in focus zijn.
* sluitertijd: Gebruik een sluitertijd snel genoeg om cameramake te voorkomen (over het algemeen, 1/brandpuntslengte of sneller). Als uw onderwerp beweegt, gebruikt u een snellere sluitertijd om de actie te bevriezen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Haal het alleen op wanneer nodig om een goede blootstelling te bereiken met de gekozen diafragma en sluitertijd.
* Witbalans: Stel uw witbalans in om te voldoen aan de verlichtingsomstandigheden. Auto witbalans is vaak goed genoeg, maar je kunt experimenteren met presets als "daglicht", "bewolkt" of "schaduw" voor verschillende looks. Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans eenvoudig aanpassen bij naverwerking.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp off-center voor een meer visueel aantrekkelijke compositie.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik natuurlijke lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Achtergrond: Let op wat er achter uw onderwerp is. Vermijd het afleiden van elementen. Een wazige achtergrond (bereikt met een breed diafragma) kan helpen uw onderwerp te isoleren.
* Negatieve ruimte: Laat opzettelijk lege ruimte rond uw onderwerp achter om een gevoel van evenwicht en visuele ademruimte te creëren.
* Focus op de ogen: De ogen zijn het raam naar de ziel. Zorg ervoor dat ze scherp en scherp zijn.
3. Poseren en regisseren:
* Angle is belangrijk: Experimenteer met verschillende hoeken. Schieten vanuit iets boven kan flatterend zijn. Vermijd schieten van direct onder, omdat het het gezicht kan vervormen.
* Draai af van het licht: Zelfs in open schaduw kan het hebben van uw onderwerp een beetje weggangen van de hoofdlichtbron meer flatterende schaduwen en definitie creëren.
* ontspannen poses: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en natuurlijk te zijn. Geef ze iets te maken met hun handen.
* Communicatie: Praat met uw onderwerp en geef ze duidelijke aanwijzingen. Zorg ervoor dat ze zich comfortabel en zelfverzekerd voelen. Positieve feedback kan een groot verschil maken.
4. Gebruikmakend van de omgeving:
* Gebruik bestaande reflecterende oppervlakken (subtiel): Zoek naar natuurlijke oppervlakken die licht terug op uw onderwerp kunnen stuiteren. Een lichtgekleurde muur, een zandstrand of zelfs een lichtgekleurd trottoir kan als subtiele reflectoren fungeren. Wees echter voorzichtig, omdat gekleurde oppervlakken ongewenste tinten kunnen werpen.
* Positie ten opzichte van open lucht: Zelfs in schaduw wordt je onderwerp ergens licht. Plaats ze om te profiteren van open delen van de lucht die het meest licht bieden.
5. Post-processing (bewerken):
* belichting en contrast: Pas de totale blootstelling en contrast aan om een uitgebalanceerd beeld te bereiken.
* schaduwen en hoogtepunten: Verlicht schaduwen om meer details te onthullen en hoogtepunten te herstellen om geblazen gebieden te voorkomen.
* Witbalans: Stel de witbalans aan om nauwkeurige huidtinten te bereiken.
* Slijpen: Voeg een vleugje slijpen toe om details naar voren te brengen.
* Kleurcorrectie: Pas de individuele kleuren aan om de algehele uitstraling van de afbeelding te verbeteren.
* ontwijken en branden: Subtly verlicht of donkerder specifieke delen van het beeld om het licht en de schaduwen te verbeteren. Dit is vooral handig om de definitie aan het gezicht toe te voegen.
Key Takeaways:
* Licht is alles: Het is cruciaal om beschikbaar licht te begrijpen en te gebruiken. Open schaduw en gouden uur zijn je beste vrienden.
* Samenstelling en poseren zijn de sleutel: Goed gecomponeerde en natuurlijk ogende poses kunnen een groot verschil maken.
* Experiment en oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het vinden en gebruiken van natuurlijk licht. Wees niet bang om verschillende technieken te proberen en kijk wat het beste voor u werkt.
* Nutverwerking is je vriend: Een kleine bewerking kan een lange weg gaan in het verbeteren van uw afbeeldingen.
Door deze principes te begrijpen en uw vaardigheden te oefenen, kunt u verbluffende buitenportretten vastleggen, zelfs zonder een reflector. Succes!