REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

Het slepen van de sluiter, ook bekend als Slow Sync Flash, is een creatieve techniek in portretfotografie die een langzame sluitertijd combineert met een uitbarsting van flits. Hierdoor kunt u zowel een scherp, goed verlicht onderwerp (dankzij de flits) als een wazige, omgevingsverleurde achtergrond vastleggen (dankzij de langzame sluitertijd). Hier is een uitsplitsing van hoe u dit effect kunt bereiken:

1. Inzicht in het concept:

* flash: Bevriest uw onderwerp en voorkomt bewegingsonscherpte.

* Langzame sluitertijd: Legt omgevingslicht en onderwerp/camerabeweging vast, waardoor bewegingsonscherpte en lichte paden ontstaan.

* balans: De sleutel is om het flash -vermogen en de sluitertijd in evenwicht te brengen om het gewenste effect te bereiken zonder het onderwerp te overbelichting of het onderwerp volledig in de vervaging te verliezen.

2. Uitrusting die je nodig hebt:

* DSLR of spiegelloze camera: Maakt handmatige regeling van sluitertijd en flitsinstellingen mogelijk.

* externe flitser (speedlight): Biedt meer controle over flash-vermogen en richting in vergelijking met een pop-upflits. Overweeg er een die High-Speed ​​Sync (HSS) -mogelijkheden heeft.

* statief (aanbevolen): Voor de beste resultaten, vooral bij zeer langzame sluitertijden, helpt een statief helpt de camera te stabiliseren en ongewenste camera -shake te voorkomen.

* lichtmodifier (optioneel): Een softbox, paraplu of diffuser kan de flits verzachten voor een aangenamer licht op uw onderwerp.

3. Camera -instellingen:

* opnamemodus: Handmatige (M) -modus wordt aanbevolen. Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.

* diafragma: Kies een diafragma dat de gewenste scherptediepte biedt. Meestal werkt f/2.8 tot f/5.6 goed voor portretten. Een bredere opening (bijv. F/2.8) zal een ondieper scherptediepte creëren, waardoor uw onderwerp verder isoleert.

* sluitertijd: Dit is de kritieke instelling! Begin met een langzame sluitertijd, zoals 1/30 van een seconde. Experimenteer met lagere snelheden (1/15, 1/8, 1/4e of zelfs langzamer) om de bewegingsonscherpte te vergroten en meer omgevingslicht vast te leggen. De specifieke snelheid hangt af van de hoeveelheid beschikbaar licht en het gewenste niveau van vervaging.

* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig om het omgevingslicht op te vrolijken zonder de flits drastisch te beïnvloeden.

* Flash -modus: TTL (door de lenzen) meting is een goed uitgangspunt. Hiermee kan de camera de flash -stroom automatisch aanpassen. U wilt echter waarschijnlijk overschakelen naar de handmatige flash -modus voor meer consistente en voorspelbare resultaten als u ervaring opdoet. De achterloopsnel synchronisatie heeft vaak de voorkeur (zie hieronder).

* Witbalans: Stel uw witbalans in om te voldoen aan de omgevingsverlichtingsomstandigheden (bijv. Daglicht, bewolkt, wolfraam).

* focus: Gebruik autofocus om de focus op de ogen van uw onderwerp te vergrendelen voordat u het schot maakt. Schakel vervolgens over naar handmatige focus om te voorkomen dat de camera zich opnieuw concentreert, of wees zeer voorzichtig om de camera niet aanzienlijk te verplaatsen na het bereiken van de focus.

4. Flash -instellingen:

* Flash Power: Begin met een lage flash -vermogensinstelling (bijv. 1/32 of 1/16) en pas deze aan op basis van de resultaten. Het doel is om voldoende flits te bieden om uw onderwerp goed bloot te stellen zonder het omgevingslicht te overweldigen. In de TTL -modus kunt u Flash Exposure Compensation (FEC) gebruiken om de flash -uitgang aan te passen.

* Flash Sync -modus: Dit is erg belangrijk. Er zijn twee hoofdopties:

* Voorste kribben synchronisatie (First-Curtain Sync): De flits vuurt aan het begin van de belichting. Dit betekent dat het scherpe, flash-verlichte beeld van uw onderwerp eerst wordt opgenomen, gevolgd door de bewegingsonscherpte. Dit kan er soms onnatuurlijk uitzien, omdat de vervaging * achter * het onderwerp lijkt te zijn.

* Synchronisatie van de achtergrond (tweede-krik synchroniseerd): De flits vuurt aan het einde van de belichting, net voordat de sluiter sluit. Dit creëert een meer natuurlijk ogend effect, terwijl de beweging vervaggt * achter * het onderwerp. Dit is meestal de voorkeursmodus voor het slepen van de sluiter.

* High-Speed ​​Sync (HSS): Als u een snellere sluitertijd moet gebruiken dan de synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/250e van een seconde), moet u synchronisatie met hoge snelheid gebruiken. Met HSS kan de flits meerdere keren vuren tijdens de blootstelling, waardoor een continue lichtbron effectief wordt gecreëerd. Merk op dat HSS het effectieve bereik van het flash power vermindert. HSS wordt minder vaak gebruikt met langzame sluitertijden, en vaker wanneer u de achtergrond wilt vervagen met een ondiepe scherptediepte in helder daglicht.

5. Stappen om te fotograferen:

1. instellen: Plaats uw onderwerp en zet uw camera op een statief (optioneel, maar sterk aanbevolen voor langzamere sluitertijden). Overweeg de achtergrond - wat voor soort beweging of lichte paden gaat u vastleggen?

2. Samenstellen: Kader uw opname in.

3. Focus: Focus op de ogen van uw onderwerp.

4. Blootstelling instellen: Kies uw diafragma, ISO en sluitertijd in (begin langzaam!).

5. Stel de flitsvermogen aan: Neem een ​​testschot en pas het flash -vermogen aan totdat uw onderwerp correct is blootgesteld. Gebruik TTL en FEC of schakel over naar handmatige flits.

6. Kies synchronisatie -modus: Selecteer de achterstord-synchronisatie voor de meest natuurlijke look.

7. Neem het schot: Druk op de ontspanknop en houd de camera stabiel tijdens de belichting.

8. Review en aanpassen: Onderzoek de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Pas de sluitertijd, flitstracht en diafragma indien nodig aan om het effect te verfijnen. Experimenteer en veel plezier!

6. Tips voor succes:

* Oefening: Deze techniek vereist oefening. Begin met eenvoudige scènes en verhoog geleidelijk de complexiteit.

* Onderwerpbeweging: Moedig uw onderwerp aan om iets te bewegen tijdens de blootstelling om meer interessante bewegingsonscherpte te creëren. Ze kunnen zachtjes slingeren, hun hoofd draaien of hun handen bewegen.

* omgevingslicht: Gebruik het omgevingslicht in uw voordeel. Schiet tijdens Twilight of in gebieden met interessante lichtbronnen (straatlantaarns, neonborden, enz.).

* zoomen tijdens belichting: Probeer in of uit te zoomen tijdens de blootstelling om een ​​radiaal vervaging -effect te creëren.

* Panning: Als uw onderwerp beweegt, probeer dan de camera ermee te pakken tijdens het slepen van de sluiter. Dit houdt het onderwerp relatief scherp en vervaagt de achtergrond.

* Natuurverwerking: U kunt het effect bij het werken verder verbeteren door de helderheid, het contrast en de kleur aan te passen.

Voorbeeldscenario's:

* Nachtportret met stadslichten: Gebruik een langzame sluitertijd (bijv. 1/8e van een seconde) om de lichte paden te vangen van passerende auto's en de gloed van de stadslichten op de achtergrond.

* Portret in een drukke straat: Sleep de sluiter om de beweging te vervagen van de mensen die voorbij lopen, waardoor een gevoel van dynamiek en energie ontstaat.

* portret met schitterers: Laat uw onderwerp sterrplant vasthouden en verplaats ze tijdens de blootstelling om lichtstrepen te creëren.

Gemeenschappelijke problemen en oplossingen:

* Overbelicht onderwerp: Verminder het flash -vermogen of gebruik een kleiner diafragma.

* Onderbelichte onderwerp: Verhoog het flash -vermogen of gebruik een breder diafragma.

* te veel vervaging: Gebruik een snellere sluitertijd of vraag uw onderwerp om stil te blijven.

* Niet genoeg vervaging: Gebruik een lagere sluitertijd of laat uw onderwerp meer bewegen.

* Camera Shake: Gebruik een statief of verhoog de sluitertijd.

Key Takeaway: Het slepen van de sluiter is een creatieve techniek die tijd en experimenten kost om te beheersen. Wees niet bang om verschillende instellingen te proberen en te zien wat het beste werkt voor uw onderwerp en de omliggende omgeving. Succes!

  1. Hoe portrethoeken effectief te gebruiken:een visuele gids

  2. Welke fotografie-gerelateerde dingen zou je in kamer 101 sturen

  3. Hoe de sluiter te slepen voor creatieve portretfotografie

  4. DIY Hoe een reflector te bouwen en te gebruiken, nemen betere portretten

  5. Hoe u omgevingsportretten kunt maken (tips en voorbeelden)

Fotografietips
  1. Hoe je landschapsfoto's kunt maken die verhalen vertellen

  2. Beste 10 webvideo-downloaders - download video van elke website

  3. 19 Sneeuwfotografie tips (How to Capture Magical Shots)

  4. Hoe maak je een bokeh -portret voor minder dan $ 10

  5. Waarom "Time Watched" de beste maatstaf is om de waarde van video te meten

  6. Opgelost - YouTube werkt niet (op pc/Android/iOS)

  7. Portretfotografen:heb je echt een lens van 70-200 mm nodig?