i. Fundamentele principes:
* Gewichtsverdeling: Vermijd dat uw onderwerp rigide recht staat. Gewicht verschuiven naar één been creëert natuurlijk een meer ontspannen en interessante pose. Het gewichtdragende been is meestal enigszins gebogen, terwijl het andere been meer ontspannen is, vaak iets achter. Dit creëert curven en voorkomt een stijve, platte look.
* schouder- en heupuitlijning: Plaats geen schouders en heupen rechtstreeks parallel aan de camera. Het draaien van de schouders en heupen onder iets andere hoeken creëert een meer driedimensionale look en voorkomt dat het onderwerp plat lijkt. Een veel voorkomende techniek is om de schouders iets van de camera te draaien, terwijl de heupen er enigszins naartoe worden gedraaid (of vice versa, afhankelijk van het gewenste effect). Dit creëert een "S" -curve, een zeer vleiende houding.
* Kop Turn: Het hoofd mag niet perfect worden uitgelijnd met de schouders. Een kleine draai van het hoofd voegt visuele interesse toe en kan een meer boeiende uitdrukking creëren. Experimenteer met verschillende koptjes en hoeken.
* Handplaatsing: Laat de handen niet in de zijkanten hangen. Handen kunnen worden gebruikt om visuele interesse te creëren. Ze kunnen op de heupen rusten, in zakken (gedeeltelijk of volledig), een object vasthouden of zachtjes op het lichaam worden geplaatst (bijvoorbeeld het gezicht aanraken). Vermijd stijve, gebalde vuisten.
* zichtlijn: Waar het onderwerp kijkt, kan het portret aanzienlijk beïnvloeden. Direct naar de camera kijken creëert een directer en zelfverzekerd gevoel. Een beetje weg kijken kan een meer mysterieuze of contemplatieve stemming creëren.
* Negatieve ruimte gebruiken: Sweep uw onderwerp niet. Laat wat ruimte om hen heen om het oog van de kijker te laten ademen en de pose en expressie te waarderen.
ii. Specifieke poseertechnieken:
* De "S" -curve: Zoals gezegd, is dit een zeer vleiende houding, vooral voor vrouwen. Het benadrukt de natuurlijke krommen van het lichaam.
* De driekwart beurt: Deze hoek is over het algemeen vleiend omdat deze het uiterlijk van de breedte minimaliseert en de kenmerken van het onderwerp accentueert.
* Leunende poses: Leunend tegen een muur of object kan een ontspannen en casual look creëren.
* Props gebruiken: Rekwisieten kunnen helpen de pose te richten en visuele interesse toe te voegen. Houd er echter rekening mee dat de prop het onderwerp niet overschaduwt.
iii. Hengelt het lichaam:
* Kijk uit iets weg: Door het lichaam iets van de camera te draaien, creëert vaak een meer mysterieus en intrigerend beeld.
* Toonaangevende lijnen gebruiken: Plaats het onderwerp zodat hun lichaam natuurlijk het oog van de kijker door de foto leidt.
* Perspectief: Experimenteer met verschillende schiethoeken (hoog, laag, oogniveau) om het perspectief en het algemene gevoel van het portret te veranderen. Een iets lage hoek kan flatterend zijn, terwijl een hoge hoek het onderwerp kleiner of kwetsbaarder kan laten lijken.
iv. Tips voor het poseren van verschillende onderwerpen:
* Kinderen: Houd het speels en natuurlijk. Laat ze bewegen en communiceren. Forceer geen poses.
* mannen: Vermijd overdreven geposeerde of stijve posities. Ontspannen en natuurlijke poses zijn vaak het beste.
* paren: Moedig interactie en natuurlijke genegenheid aan. Vermijd stijve, formele poses.
v. Oefen en experimenten:
De beste manier om uw positie- en vaardigheden te verbeteren, is door te oefenen. Experimenteer met verschillende poses, hoeken en verlichting. Maak veel foto's en bekijk ze kritisch. Leer van uw fouten en blijf uw technieken verfijnen. Observeer hoe professionele fotografen hun onderwerpen vormen; Kijk naar modebladen en andere bronnen voor inspiratie.
Door deze principes te begrijpen en regelmatig te oefenen, kunt u de kwaliteit van uw portretten aanzienlijk verbeteren en meer dwingende en boeiende beelden vastleggen. Vergeet niet dat het doel is om een natuurlijk ogende houding te creëren die je onderwerp flatteert en een verhaal vertelt.