i. Voorbereiding en planning:
* Clean &Organiseren: Dit is cruciaal!
* Rommel opruimen. Hoe meer ruimte je hebt, hoe beter.
* Veeg, stof en veeg oppervlakken af. Een schone omgeving reflecteert goed in uw foto's.
* Organiseer gereedschappen en apparatuur die u gebruikt.
* Veiligheid eerst:
* Zorg voor een goede ventilatie, vooral als u verven of sprays gebruikt.
* Let op reisgevaren (koorden, gereedschappen).
* Als je met elektriciteit werkt, zorg er dan voor dat de verkooppunten geaard zijn en in goede staat zijn.
* Scouting en moodboard:
* Overweeg de bestaande functies van de garage:gestructureerde muren, interessante lichtpatronen en bestaande elementen die kunnen bijdragen aan uw visie.
* Creëer een moodboard met voorbeelden van dramatische portretten die u bewondert. Dit helpt je om de verlichting, poseren en algehele esthetiek te visualiseren waar je naar streeft.
ii. Het podium instellen:
* Achtergrondopties:
* Bestaande garagemuur: Als uw garagemuur een interessante textuur of karakter heeft, gebruikt u deze rechtstreeks. Mogelijk moet u het schoonmaken en mogelijk opnieuw schilderen met een neutrale kleur (zwart, grijs, wit) voor maximale veelzijdigheid.
* naadloos papier: Betaalbaar en gemakkelijk in te stellen. Kies een kleur die een aanvulling is op uw onderwerp en de gewenste stemming. Gebruik een achtergrondstandaard of tuig iets op met klemmen en pijpen.
* Fabric Backdrop: Velvet, mousseline of zelfs een getextureerde deken kan diepte en dimensie toevoegen.
* Geschilderde achtergrond: Word creatief en schilder een canvas of een groot stuk hout met een gestructureerd of abstract ontwerp. Dit zorgt voor unieke en aangepaste achtergronden.
* blad/tarp: Een eenvoudig zwart laken of TARP kan een dramatische, donkere achtergrond creëren.
* omgevingslichtregeling:
* blackout: Dramatische portretten zijn vaak afhankelijk van gecontroleerde verlichting. Bedek ramen en garagedeuren met zware gordijnen, zwarte vuilniszakken of dikke stof om alle omgevingslicht te blokkeren. Hoe meer licht u kunt elimineren, hoe meer controle u hebt.
* Gedeeltelijk blok: Als alternatief kunt u selectief licht blokkeren om interessante schaduwen en hoogtepunten te maken.
iii. Verlichting:
* Inzicht in dramatische verlichting: De sleutel tot dramatische portretten is contrast - sterke hoogtepunten en diepe schaduwen. Denk aan Chiaroscuro!
* Lichtbronnen (kies op basis van uw budget en behoeften):
* speedlights (flitsen): Veelzijdig en relatief betaalbaar. Je hebt een trigger nodig om ze off-camera te vuren. Goed om te leren.
* Studio Strobes: Krachtiger en bieden vaak meer controle over lichtuitgang. Een power pack of aansluiten op een stopcontact.
* continue verlichting (LED -panelen, videolichten): Makkelijker om het licht in realtime te zien, waardoor ze geweldig zijn voor beginners. Vaak minder krachtig dan troeven.
* DIY -verlichting:
* Werkverlichting/klemlichten: Kan worden gebruikt met zorgvuldige diffusie.
* bureaulampen: Experimenteer met verschillende lampen en bollen.
* Lichtmodificaties: Deze vormen en richten het licht.
* softboxes: Creëer zacht, diffuus licht, ideaal voor portretten.
* paraplu's: Vergelijkbaar met softboxen, maar vaak betaalbaarder.
* reflectoren: Bangel licht om schaduwen in te vullen en hoogtepunten toe te voegen. (Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.) U kunt een stuk wit schuimschutbord gebruiken als een eenvoudige reflector.
* snoot: Creëert een smalle lichtstraal, perfect om een specifiek gebied onder de aandacht te brengen. U kunt een snoot maken met karton en tape.
* honingraatrooster: Beperkt het licht, waardoor een meer gecontroleerde en gerichte balk ontstaat.
* scrim: Een doorzichtig materiaal dat wordt gebruikt om een hard licht te verspreiden. Een douchegordijnvoering kan in een snuifje werken.
* gels: Gekleurde gels voegen creatieve kleur toe aan je licht.
* verlichtingsinstellingen (voorbeelden):
* Single Light Setup (hard licht): Eén stroboscoop met een snoot of reflector kan dramatische schaduwen en hoogtepunten creëren. Plaats het licht op de zijkant en iets achter het onderwerp voor een velglichteffect.
* Single Light Setup (zacht licht): Gebruik een grote softbox of paraplu die iets aan de zijkant van het onderwerp is geplaatst. Experimenteer met de afstand en hoek om de schaduwen te regelen.
* Setup met twee licht (toets &vul): Een belangrijk licht (hoofdlichtbron) om het onderwerp te verlichten en een vullicht (lagere intensiteit) om schaduwen in te vullen.
* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht zodat een kleine driehoek van licht verschijnt op de wang tegenover de lichtbron.
* achtergrondverlichting: Plaats het licht achter het onderwerp om een silhouet of halo -effect te creëren.
iv. Poseren en compositie:
* communicatie is sleutel: Richt uw onderwerp duidelijk en geef positieve feedback.
* poseren technieken voor drama:
* hoekige lichaam: Vermijd rechte poses. Het kantelen van het hoofd of lichaam creëert interessantere lijnen en schaduwen.
* Sterke kaaklijn: Moedig het onderwerp aan om hun kaak een beetje naar voren te duwen om hun kaaklijn te definiëren.
* ogen: Ogen zijn het raam naar de ziel. Focus op het vastleggen van emotie in de ogen. Richt het onderwerp om iets boven of naar de zijkant van de camera te kijken voor een meer dramatisch effect.
* Handen: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd gebalde vuisten of ongemakkelijke posities.
* Dynamische poses: Experimenteer met beweging en actie.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats het onderwerp langs de lijnen of op de kruispunten van een denkbeeldig rooster dat het frame in derden verdeelt.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond of voorgrond om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving om het onderwerp in te kaderen.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van isolatie of drama te creëren.
v. Camera -instellingen en techniek:
* schiet in raw: Biedt maximale flexibiliteit voor nabewerking.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/1.8) voor een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp benadrukt. Wees voorzichtig met focus op brede openingen. Stop tot f/5.6 - f/8 voor meer van het gezicht in focus.
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen indien nodig.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om het omgevingslicht in de scène te regelen. Als u strabees gebruikt, is uw sluitertijd meestal beperkt tot de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera.
* Witbalans: Stel de witbalans in om overeen te komen met uw verlichtingsbron. Als je in RAW fotografeert, kun je dit aanpassen in de nabewerking.
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen.
* meting: Gebruik spotmeting om het gezicht van het onderwerp af te ruimen.
vi. Post-processing (bewerken):
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One of gratis alternatieven zoals GIMP.
* Sleutelaanpassingen voor dramatische portretten:
* Contrast: Verhoog contrast om de hoogtepunten en schaduwen te verbeteren.
* Hoogtepunten en schaduwen: Fine-tune hoogtepunten en schaduwen om details te onthullen.
* Blacks &Whites: Pas de zwarten en blanken aan om het totale tonale bereik in te stellen.
* duidelijkheid en textuur: Verhoog de duidelijkheid en textuur om details te verbeteren (spaarzaam gebruik).
* Slijpen: Verscherp het beeld om de details te verbeteren.
* Dodge &Burn: Dodge (verlicht) en verbrand (donkerder) specifieke gebieden om het licht te beeldhouwen en functies te verbeteren.
* Kleurafstand: Pas de kleuren aan om een specifieke stemming of stijl te creëren. Overweeg desaturerende kleuren voor een meer dramatisch zwart -wit effect of voeg een subtiele kleurencast toe.
* Ruisreductie: Verminder indien nodig ruis in de afbeelding.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de compositie te verbeteren.
vii. Tips en probleemoplossing:
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen, poses en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Begin met een enkele lichtopstelling en voeg geleidelijk complexiteit toe.
* Krijg feedback: Deel uw foto's met andere fotografen en vraag om constructieve kritiek.
* Gebruik een lichtmeter (optioneel): Een lichtmeter kan u helpen het licht nauwkeurig te meten en een consistente blootstelling te garanderen.
* Bekijk tutorials: Online bronnen zijn van onschatbare waarde voor het leren van nieuwe technieken.
* testopnamen: Maak regelmatig testopnames om uw verlichting en instellingen te controleren.
* Pas op voor hotspots: Overbelichte gebieden die geen detail hebben. Pas uw verlichting of belichting aan om ze te vermijden.
* Reflecties: Houd rekening met reflecties in glazen of glanzende oppervlakken.
* Tethering: Door uw camera op een computer aan te sluiten, kunt u de afbeeldingen in realtime op een groter scherm zien, waardoor het gemakkelijker is om uw instellingen aan te passen en te poseren.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u uw garage transformeren in een creatieve ruimte voor het vastleggen van dramatische en boeiende portretten. Succes!