i. Compositie &framing
1. Fout:alles centreren:
* Waarom het een vergissing is: Centreren kan statisch en voorspelbaar aanvoelen. Het gebruikt de ruimte rond het onderwerp vaak niet effectief.
* hoe het op te lossen:
* Regel van derden: Stel je voor dat je zoeker verdeeld in negen gelijke delen door twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen (zoals de ogen van het onderwerp) langs deze lijnen of op hun kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen op de achtergrond of voorgrond (wegen, hekken, rivieren, enz.) Om het oog van de kijker naar uw onderwerp te trekken.
* Negatieve ruimte: Laat opzettelijk lege ruimte rond uw onderwerp achter. Dit kan een gevoel van kalmte creëren, het onderwerp markeren of een verhaal vertellen.
2. Fouten:hakken van ledematen/gewrichten:
* Waarom het een vergissing is: Het afsnijden van een ledemaat (vooral bij een gewricht zoals de elleboog, knie of pols) ziet er ongemakkelijk en verontrustend uit. Het kan het onderwerp geamputeerd laten lijken.
* hoe het op te lossen:
* framing: Kader uw onderwerp in, zodat u * niet * ze afsnijdt bij gewrichten. Kies framing die het ledemaat volledig toont of snijdt boven/onder de gewricht. Toon bijvoorbeeld in plaats van bij te knopen bij de elleboog, toon de hele arm of gewas aan de bovenarm.
* Verander uw perspectief: Soms kan gewoon een beetje bewegen dit oplossen.
* bredere schoten: Als je niet zeker bent, maak dan een iets breder schot en gewas later in de nabewerking.
3. Fout:afleidende achtergronden:
* Waarom het een vergissing is: Een drukke of afleidende achtergrond trekt de aandacht weg van het onderwerp. Alles wat helder, kleurrijk of overdreven gedetailleerd zal strijden om het oog van de kijker.
* hoe het op te lossen:
* Kies een eenvoudigere achtergrond: Zoek naar gewone muren, groen, open lucht of wazige achtergronden.
* Breed Aperture (lager F-nummer): Gebruik een breder diafragma (bijv. F/2.8, f/4) om een ondiepe velddiepte te maken, waardoor de achtergrond wordt vervaagd.
* Verander uw hoek: Een kleine verschuiving in positie kan afleidende elementen elimineren of de achtergrond volledig veranderen.
* Verplaats uw onderwerp: Plaats uw onderwerp tegen een ander deel van de achtergrond.
* Afstand: Verhoog de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond. Hoe verder de achtergrond weg, hoe waziger het zal zijn.
* vuistregel :Scan de randen van uw frame op alles wat afleidt * VOOR * VOOR * je de opname maakt.
ii. Blootstelling en verlichting
4. Fout:overbelichte of onderbelichte afbeeldingen:
* Waarom het een vergissing is: Overmatige blootstelling (te helder) verliest details in hoogtepunten, waardoor de afbeelding eruit wordt weggespoeld. Onderbelicht (te donker) verliest details in schaduwen, waardoor de afbeelding er modderig uitziet.
* hoe het op te lossen:
* Begrijp de blootstellingsdriehoek: Apertuur, sluitertijd en ISO. Leer hoe elk de blootstelling beïnvloedt.
* Gebruik de meetmodi van uw camera: Experimenteer met evaluatieve/matrix, middengewogen en spotmeting om te zien welke het beste werkt voor de scène.
* histogram: Leer het histogram te lezen op uw camera of in naverwerkingssoftware. Het toont de tonale verdeling van uw afbeelding en helpt u bij het identificeren van of onderbelicht. Streef naar een uitgebalanceerd histogram dat niet aan beide uiteinden is geknipt.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingcompensatiekwijzer (+/-) om de afbeelding op te helderen of donkerder te maken.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer informatie dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit hebt bij het werken om blootstellingsproblemen te corrigeren.
5. Fout:harde verlichting:
* Waarom het een vergissing is: Direct zonlicht, vooral 's middags, creëert harde schaduwen die onflatteus en onflatteus kunnen zijn. Het kan ook ervoor zorgen dat knijpen.
* hoe het op te lossen:
* schiet tijdens gouden uur/blauw uur: Deze tijden bieden zacht, warm licht.
* Zoek schaduw: Plaats uw onderwerp in open schaduw (bijv. Onder een boom, luifel of groot gebouw). Dit biedt gelijkmatige, diffuus licht.
* Gebruik een diffuser: Een diffuser verzacht het harde licht van de zon of een flits.
* Gebruik een reflector: Reflectoren stuiteren licht terug op het onderwerp, vullen schaduwen in en voegen een flatterende gloed toe.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen bieden mooi, zacht, zelfs licht.
6. Fout:achtergrondverlichting is fout gegaan:
* Waarom het een vergissing is: Achtergrondverlichting kan mooi zijn, maar als het niet correct wordt afgehandeld, kan het onderwerp worden gesilhouet of onderbelicht.
* hoe het op te lossen:
* meting: Meter het gezicht van uw onderwerp, niet de heldere achtergrond. Gebruik spotmeting voor meer nauwkeurigheid.
* vul flash: Gebruik een vulflits om licht toe te voegen aan het gezicht van uw onderwerp, waarbij de blootstelling tussen het onderwerp en de achtergrond in evenwicht komt.
* Reflector: Gebruik een reflector om licht terug op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren.
* Natuurverwerking: Verhoog de blootstelling van het onderwerp bij het werken na verwerking (maar wees voorzichtig om geen ruis te introduceren).
* hoek: Soms kan een kleine verschuiving in uw positie veranderen hoe het licht uw onderwerp beïnvloedt.
iii. Focus en scherpte
7. Fout:zachte of gemiste focus:
* Waarom het een vergissing is: Een wazige of buiten-focus portret is zelden acceptabel, tenzij het een opzettelijke artistieke keuze is.
* hoe het op te lossen:
* Autofocuspunten: Selecteer de juiste autofocuspunt (s). Voor portretten, concentreer je op de * ogen van het onderwerp * - vooral het oog dat het dichtst bij de camera ligt.
* Single-Point autofocus: Gebruik eenpunts autofocus voor precieze controle.
* Back-knopfocus: Afzonderlijk focus vanaf de sluiterknop. Hierdoor kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens opnieuw samenstellen zonder dat de camera opnieuw wordt gefocuseerd.
* Handmatige focus: Als autofocus worstelt (bijv. Bij weinig licht), schakel dan over naar handmatige focus en gebruik focuspieken (als uw camera het heeft) of vergroting om de scherpte te garanderen.
* stabiele houding: Behoud een stabiele houding en houd de camera stabiel, vooral bij weinig licht.
* voldoende sluitertijd: Gebruik een snel genoeg sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen. Een algemene regel is 1/brandpuntsafstand (bijv. 1/50e van een seconde voor een lens van 50 mm). Verhoog de sluitertijd als uw onderwerp beweegt.
8. Fouten:ondiepe scherptediepte te ondiep:
* Waarom het een vergissing is: Hoewel een ondiepe scherptediepte mooi kan zijn, kunnen kritieke delen van het onderwerp (zoals de ogen) uit de buurt zijn, als het * te * ondiep * is.
* hoe het op te lossen:
* Verhoog de diafragma (hoger F-nummer): Stop uw diafragma enigszins (bijv. Van f/1.8 tot f/2.8 of f/4) om de scherptediepte te vergroten en ervoor te zorgen dat meer van het gezicht scherp is.
* Afstand: Hoe dichter u bij uw onderwerp bent, hoe ondieper de scherptediepte. Een beetje back -up zal de scherptediepte verhogen.
* Bewustzijn van het brandpunt: Zorg ervoor dat de ogen van het onderwerp op hetzelfde brandpunt zijn gericht. Als het ene oog dichter bij de camera is dan het andere, kan het onscherp zijn bij zeer ondiepe openingen.
iv. Poseren en expressie
9. Fout:Stijf en onnatuurlijk poseren:
* Waarom het een vergissing is: Stijve poses zien er ongemakkelijk en onflatteus uit.
* hoe het op te lossen:
* Ontspan het onderwerp: Chat met je onderwerp, vertel grappen en creëer een comfortabele sfeer.
* Richting geven: Geef specifieke instructies op (maar niet te veel tegelijk). In plaats van "Sta daar" te staan ", probeer" je gewicht naar je achterste voet "of" kantel je hoofd iets naar links. "
* Natuurlijke poses: Moedig natuurlijke bewegingen en interacties aan. Laat ze lopen, praten, lachen of communiceren met hun omgeving.
* hoeken: Laat het onderwerp niet rechtstreeks naar de camera staan. Hoek een beetje hun lichaam om een meer flatterende lijn te creëren.
* buig ledematen: Laat het onderwerp enigszins hun armen en benen buigen. Rechte ledematen kunnen er stijf uitzien.
* Oefening poseren: Studeer poseergidsen en praktijk met bereidwillige onderwerpen.
10. Fout:niet -flatterende poses:
* Waarom het een vergissing is: Sommige poses kunnen onflatteuze functies accentueren of het onderwerp er groter uitzien dan ze zijn.
* hoe het op te lossen:
* Kinpositie: Let op de kin. Dubbele kin kan worden geminimaliseerd door het onderwerp hun nek enigszins langwerpig te hebben en hun kin naar voren te duwen (maar niet te veel!).
* armen weg van het lichaam: Wapens die stevig tegen het lichaam worden gedrukt, kunnen ze er groter uitzien. Laat ze enigszins gebogen en weg van het lichaam.
* hoeken: Het bichanelen kan de figuur afslanken.
* Lichaamstaal: Wees je bewust van lichaamstaal. Slunching kan het onderwerp onzeker maken.
* garderobe: Adviseer uw onderwerp over kledingkeuzes die flatterend zijn.
11. Fout:een glimlach forceren:
* Waarom het een vergissing is: Gedwongen glimlachen zien er onnatuurlijk uit en lijken vaak gespannen.
* hoe het op te lossen:
* Echte emotie: Probeer echte emotie van uw onderwerp op te wekken. Vertel een grappig verhaal, vraag naar hun passies of betrek ze in gesprek.
* "squinch": Vraag uw onderwerp om hun ogen enigszins hun ogen te "squeren". Dit helpt bij het creëren van een meer natuurlijke en boeiende glimlach.
* Candide momenten: Leg openhartige momenten vast waarop het onderwerp lacht of op natuurlijke wijze interactie heeft.
* Subtiele glimlach: Een subtiele, oprechte glimlach is vaak effectiever dan een grote, geforceerde grijns.
* geen glimlach: Soms kan een serieuze of doordachte uitdrukking net zo dwingend zijn.
v. Camera -instellingen en techniek
12. Fout:het gebruik van de verkeerde lens:
* Waarom het een vergissing is: Het gebruik van een groothoeklens voor portretten kan functies vervormen, vooral bij het fotograferen van close-up.
* hoe het op te lossen:
* Ideale brandpuntsafstand: Portretlenzen variëren meestal van 50 mm tot 135 mm. Een 85 mm lens wordt vaak als ideaal beschouwd voor portretten.
* Beschouw de gewasfactor: Als u een Crop Sensor -camera gebruikt, moet u de brandpuntslengte dienovereenkomstig aanpassen. Een lens van 50 mm op een camera met een 1,5x gewasfactor heeft bijvoorbeeld een effectieve brandpuntsafstand van 75 mm.
* Experiment: Probeer verschillende lenzen om te zien wat het beste werkt voor uw stijl en onderwerp.
13. Fout:het verwaarlozen van de witbalans:
* Waarom het een vergissing is: Onjuiste witbalans kan leiden tot onnatuurlijke huidtinten (te warm/oranje of te koel/blauw).
* hoe het op te lossen:
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart om een aangepaste witbalans in de camera in te stellen.
* voorinstellingen: Experimenteer met de voorinstellingen van uw camera (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerend).
* RAW -indeling: Met fotograferen in RAW kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking zonder aanzienlijk kwaliteitsverlies.
* Kleurcontrole: Met een paspoort van Color Checker kunt u een profiel maken voor uw camera en verlichtingsomstandigheden, waardoor nauwkeurige kleurcorrectie in de post is.
14. Fouten:geen aandacht besteden aan details:
* Waarom het een vergissing is: Blijkbaar kleine details kunnen afleiden van de algehele impact van het portret.
* hoe het op te lossen:
* garderobe: Zorg ervoor dat kleding schoon, kreukvrij is en goed past. Vermijd afleidingspatronen of logo's.
* Haar en make -up: Zorg ervoor dat het haar op de juiste manier wordt gestileerd en make -up wordt netjes aangebracht.
* achtergrondrommel: Verwijder alle afleidende elementen van de achtergrond.
* uitdrukkingen: Besteed aandacht aan micro-expressies. Een lichte frons of gefronste wenkbrauwen kan een negatieve emotie overbrengen.
* Handen: Let op wat uw onderwerp doet met hun handen. Onhandig geplaatste handen kunnen afleiden van het portret.
vi. Post-processing
15. Fout:over-bewerken:
* Waarom het een vergissing is: Overbewerking kan het portret er kunstmatig en onnatuurlijk uitzien.
* hoe het op te lossen:
* subtiliteit: Gebruik een lichte aanraking bij het bewerken. Minder is vaak meer.
* Gladde huid: Vermijd de huid te veel glad, waardoor het onderwerp er plastic uit kan zien. Focus op het verminderen van vlekken en onvolkomenheden met behoud van textuur.
* Slijpen: Slijpen moet spaarzaam en zorgvuldig worden aangebracht om te voorkomen dat artefacten of lawaai worden gemaakt.
* Kleurcorrectie: Pas de kleuren aan om de natuurlijke tonen van het beeld te verbeteren, maar vermijd ze overdreven verzadigd of onnatuurlijk te maken.
* Ontwikkel een consistente stijl: Zoek een nabewerkingsstijl die je leuk vindt en houd je eraan. Dit helpt u bij het creëren van een consistente blik in uw portfolio.
* Second opinion: Vraag om feedback van andere fotografen of vertrouwde vrienden voordat u uw bewerking afrondt.
Door deze gemeenschappelijke fouten te begrijpen en de oplossingen te oefenen, zal u uw portretfotografie -vaardigheden aanzienlijk verbeteren en meer boeiende en flatterende beelden creëren. Succes!