i. Voorbereiding en apparatuur:
* camera: DSLR of spiegelloze camera met handmatige modus.
* lens: Een veelzijdige lens is goed; 24-70 mm of een prime-lens zoals 50 mm of 35 mm zijn populaire keuzes.
* statief: Essentieel om de camera stabiel te houden tijdens lange blootstellingen.
* Lichtbronnen:
* zaklampen: Verschillende maten en straalpatronen. LED-zaklampen zijn energiezuinig.
* Gekleurde gels: Om de kleur van uw licht te veranderen.
* Stringlichten: Voor het creëren van etherische effecten.
* lichtbuizen/stokken: LED -lichtbuizen of glowsticks zijn geweldig voor tekenlijnen van licht.
* staalwol en garde (optioneel): Voor het creëren van vonkeffecten (handvat met extreme zorg; vereist veiligheidsmaatregelen).
* Release op afstand (aanbevolen): Voorkomt cameramake.
* Donkere ruimte: Een kamer waar u 's nachts het licht of buitenshuis kunt bedienen.
* assistent (optioneel maar nuttig): Om te helpen met verlichting en poseren.
* zwarte kleding (aanbevolen voor de lichtschilder): U bent dus minder zichtbaar in de uiteindelijke afbeelding.
* veiligheidsuitrusting (bij gebruik van staalwol): Veiligheidsbril, handschoenen en kleding die uw huid bedekt. Emmer water om vonken te doven.
ii. Uw camera opzetten:
1. Monteer uw camera op het statief. Zorg ervoor dat het stabiel is.
2. Stel uw camera in op handmatige (m) modus. Dit geeft je volledige controle.
3. ISO: Begin met een lage ISO (bijvoorbeeld 100 of 200) om ruis te minimaliseren. Pas indien nodig aan.
4. Apertuur: Begin met f/8 of f/11 voor een fatsoenlijke scherptediepte. Pas aan op basis van de hoeveelheid licht die u nodig hebt en de gewenste scherpte. Hogere F-stops (bijv. F/16) geven u meer velddiepte maar vereist langere blootstellingen. Lagere F-stops (bijv. F/2.8) laten meer licht binnen maar hebben een ondieper scherptediepte.
5. Sluitertijd: Dit is de sleutel! Stel het in op bol (b) modus of een lange belichting (bijv. 10 seconden, 30 seconden of meer). De exacte tijd is afhankelijk van het omgevingslicht, de intensiteit van uw lichte schildergereedschap en het effect dat u wilt bereiken. Bulb -modus houdt de sluiter open zolang u de knop Sluiter vrijgave ingedrukt houdt.
6. Focus: Focus handmatig op uw onderwerp * Voordat * de lichten uitschakelen. U kunt een zaklamp gebruiken om u te helpen concentreren en vervolgens de focus vergrendelen. U kunt ook pre-focus door een object in te stellen waar het onderwerp zal zijn, focussen en vervolgens het onderwerp het object laten vervangen.
7. Witbalans: Stel het in op wolfraam/gloeilamp als u voornamelijk tungsten zaklampen gebruikt, of experimenteer met andere instellingen. Auto WB kan soms werken, maar handmatige instellingen hebben de voorkeur.
8. beeldkwaliteit: Schiet in RAW-formaat voor maximale flexibiliteit bij het naverwerking.
9. Schakel beeldstabilisatie uit (is/vr) op uw lens. Dit is belangrijk bij het gebruik van een statief.
10. Reductie voor lange belichting uitschakelen: Dit voegt extra verwerkingstijd toe. Omdat je in de post bewerkt, kan deze stap worden overgeslagen.
iii. Het portretproces:
1. Plaats uw onderwerp: Laat ze stil en comfortabel staan. Leg uit dat ze tijdens de blootstelling zo stil mogelijk moeten blijven.
2. Draai de lichten uit. Maak de kamer zo donker mogelijk.
3. Start de belichting: Druk op de knop Sluiter vrijgave (of gebruik uw afstandsbediening).
4. Licht schilderen:
* Eerst "schilder" uw onderwerp: Gebruik een zacht, diffuus licht om hun gezicht en lichaam zachtjes te verlichten. Zie het als traditionele portretverlichting - je wilt misschien een belangrijk licht, vullicht en velglicht. Niet overbelicht. Verplaats het licht snel en gelijkmatig over de gebieden die u wilt verlichten.
* Voeg creatieve elementen toe: Dit is waar je creatief wordt. Gebruik uw lichtbronnen om patronen, vormen of lijnen rond uw onderwerp te tekenen. Experimenteer met verschillende kleuren, texturen en bewegingen.
* Beschouw diepte: Verplaats de lichtbronnen dichterbij of verder weg van de camera om een gevoel van diepte te creëren.
* Verberg uw lichtbron: Houd de lichtbron weg van de cameralens om directe verblinding te voorkomen. Blijf in beweging! Hierdoor wordt u onzichtbaar.
* Plan uw lichte schilderstrategie: Voordat je de sluiter opent, visualiseer je de scène en de lichte paden mentaal.
5. Beëindig de belichting: Laat de ontspanknop los (of wanneer de timer de gewenste duur bereikt).
6. Review en aanpassen: Controleer de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw instellingen aan (diafragma, sluitertijd, ISO), lichte schildertechnieken en de pose van het onderwerp indien nodig. Maak meerdere opnamen totdat u het gewenste resultaat bereikt.
iv. Creative Light Painting Techniques:
* Overzicht: Trek de omtrek van uw onderwerp op met een dunne lichtbron.
* bol/bol: Verplaats een lichtbron in een cirkelvormige beweging om een gloeiende bol rond uw onderwerp te creëren. Oefening maakt perfect.
* tekst en symbolen: Schrijf woorden of teken symbolen in de lucht met een lichtbron. Vergeet niet achteruit te schrijven!
* Lichte paden: Creëer lichtstrepen door een lichtbron snel te bewegen.
* Stroboscopisch effect: Flits snel een licht op uw onderwerp meerdere keren tijdens de blootstelling om een stroboscopisch effect te creëren (zorg ervoor dat u uw onderwerp vooraf waarschuwt).
* Kleurmenging: Gebruik verschillende gekleurde lichten om interessante kleurgradiënten te creëren.
* Steel Wool Spinning: (Veiligheid eerst!) Spin verlichte staalwol in een garde om een douche van vonken te creëren. Dit vereist open ruimte en extreme voorzichtigheid om branden te voorkomen.
* Stencils/cutouts gebruiken: Schijn een licht door een stencil of uitsparing naar projectpatronen op uw onderwerp of achtergrond.
v. Natuurverwerking:
* Importeer uw RAW -afbeeldingen in Lightroom, Photoshop of andere bewerkingssoftware.
* Blootstelling, contrast en witbalans aanpassen.
* Verminder ruis.
* de afbeelding slijpen.
* Verbeter kleuren en tonen.
* Verwijder eventuele ongewenste lichtartefacten (bijv. Stray Light Trails).
* Experimenteer met ontwijken en branden Om het licht en de schaduwen verder te verfijnen.
vi. Tips en overwegingen:
* Oefening: Licht schilderen is oefening. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn.
* Experiment: Probeer verschillende lichtbronnen, technieken en camera -instellingen.
* communiceer met uw onderwerp: Leg uit wat je doet en wat je nodig hebt om te doen.
* Wees geduldig: Licht schilderen kan een langzaam proces zijn.
* Blijf veilig: Als u staalwol of andere potentieel gevaarlijke materialen gebruikt, neemt u alle noodzakelijke veiligheidsmaatregelen.
* veel plezier! Licht schilderen moet een plezierig en creatief proces zijn.
* Gebruik een donkere achtergrond: Dit helpt om de lichte schilderelementen te isoleren.
* Beschouw het verhaal: Denk na over de boodschap die u wilt overbrengen met uw lichte schilderportret.
* Studievoorbeelden: Kijk naar andere portretten voor lichte schilderkunst voor inspiratie.
Door deze richtlijnen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u unieke en boeiende lichte schilderportretten maken die uw creativiteit en technische vaardigheden laten zien. Succes!