i. Essentiële Gear &Setup
* Eén flitser: Een speedlight (flash -flash) of een monolight (studio -stroboscoop) werkt. Een speedlight is vaak draagbaarder en betaalbaarder, terwijl een monolight over het algemeen meer stroom biedt.
* Light Stand: Absoluut cruciaal voor het positioneren van uw flash off-camera.
* Modifier (imperatief): Dit vormt en verzacht het licht. Opties zijn onder meer:
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Groot, goedkoop en biedt een brede, zachte lichtbron. Shoot-through paraplu's maken het licht een beetje zachter. Reflecterende paraplu's stuiteren het licht terug en creëren soms enigszins hardere, meer gedefinieerde schaduwen.
* softbox: Creëert een meer gecontroleerd en directioneel zacht licht in vergelijking met een paraplu. Beschikbaar in verschillende vormen (vierkant, rechthoekig, achthoekig).
* schoonheidsgerecht: Creëert een uniek lichtpatroon met een centrale hotspot en gevederde randen. Geweldig voor portretten, maar vereist zorgvuldige positionering.
* kale lamp: Direct, hard licht. Gebruik spaarzaam of voor zeer specifieke creatieve effecten.
* trigger (essentieel voor off-camera flash): Een draadloze zender op uw camera en een ontvanger die is aangesloten op uw flitser. Opties:
* radio -triggers: Het meest betrouwbaar en bieden het langste bereik. (bijv. Godox Xpro, Profoto Connect, PocketWizard)
* Optische triggers (ingebouwde flits als trigger): De ingebouwde flits van je camera activeert de off-camera flits. Minder betrouwbaar in heldere omgevingen. (bijv. Sommige Nikon- en Canon -camera's)
* lichtmeter (optioneel maar aanbevolen): Voor precieze meting van de blootstelling aan flash. Maakt het gemakkelijker en herhaalbaarder.
* reflector (optioneel, maar sterk aanbevolen): Een witte, zilveren of gouden reflector om licht terug in de schaduw te stuiteren en ze te vullen. Kan worden vastgehouden door een assistent of op een standaard worden geplaatst.
* achtergrond (optioneel): Een gewone muur, een laken, een professionele achtergrond of zelfs een interessante buitenlocatie.
ii. Belangrijkste verlichtingspatronen en technieken
Deze patronen verwijzen naar hoe het licht valt op het gezicht van het *onderwerp *. Ze zijn om een reden klassiekers!
* Butterfly/Paramount Lighting:
* plaatsing: Flits direct voor het onderwerp, iets boven ooghoogte.
* schaduwen: Creëert een kleine, vlindervormige schaduw onder de neus en symmetrische schaduwen aan weerszijden van het gezicht.
* het beste voor: Gladde, zelfs huid, flatterende gelaatstrekken en een glamoureuze uitstraling. Niet ideaal voor onderwerpen met uitgesproken rimpels.
* lusverlichting:
* plaatsing: Flits iets naar de zijkant en boven het onderwerp.
* schaduwen: Creëert een kleine, afgeronde schaduw aan een kant van de neus, en raakt de wang niet aan.
* het beste voor: Universeel vleiend, diepte en dimensie toevoegen zonder overdreven dramatisch te zijn.
* Rembrandt -verlichting:
* plaatsing: Flits naar de zijkant en iets achter het onderwerp, schuift naar beneden.
* schaduwen: Creëert een driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron.
* het beste voor: Dramatische, humeurige portretten, benadrukkende gezichtsstructuur.
* Splitverlichting:
* plaatsing: Flits direct naar de zijkant van het onderwerp.
* schaduwen: Verdeelt het gezicht in twee, met de ene kant volledig in het licht en de andere volledig in schaduw.
* het beste voor: Zeer dramatische en artistieke portretten. Werkt goed voor onderwerpen met sterke functies.
* Korte verlichting:
* plaatsing: Licht wordt aan de zijkant van het gezicht geplaatst dat * wordt weggestuurd * van de camera. De "korte" kant van het gezicht is verlicht.
* het beste voor: Het gezicht afsnijden en diepte toevoegen. Kan worden gebruikt met lus-, rembrandt- of vlinderpatronen.
* brede verlichting:
* plaatsing: Licht wordt aan de zijkant van het gezicht geplaatst dat * naar * de camera wordt gedraaid. De "brede" kant van het gezicht is verlicht.
* het beste voor: Het gezicht verbreden. Over het algemeen minder vleiend dan korte verlichting.
iii. Stapsgewijze handleiding voor het fotograferen
1. Setup:
* Monteer uw flits op de lichtstandaard.
* Bevestig uw modificator (paraplu, softbox, enz.).
* Sluit uw flits aan op de ontvanger.
* Bevestig de zender aan uw camera.
* Plaats uw achtergrond.
* Plaats uw onderwerp.
2. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Handleiding (m). Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* diafragma: F/5.6 tot f/8 is een goed startpunt voor portretten. Kleinere openingen (hoger F-nummer) bieden meer scherptediepte (meer van het gezicht in focus). Bredelijke openingen (lager F-nummer) creëren een ondieper scherptediepte (vervaagde achtergrond).
* sluitertijd: Stel uw sluitertijd in op de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Dit zorgt ervoor dat het hele frame wordt blootgesteld tijdens de flitsburst. Snellere sluitertijden zullen omgevingslicht niet elimineren, maar zullen het omgevingslicht onderbelichten.
* ISO: Begin met de laagste ISO die uw camera aanbiedt (meestal ISO 100).
* Witbalans: Stel uw witbalans in op "Flash" of "Custom" op basis van de verlichting. Een grijze kaart helpt bij de aangepaste witbalans.
3. Flash -instellingen:
* modus: Handleiding (M) op de flits. Dit geeft u nauwkeurige controle over de flash -power.
* Power: Begin met een lage vermogensinstelling (bijv. 1/16e of 1/32e).
4. Meet en belichting:
* Maak een testschot: Maak een foto en bekijk de resultaten.
* Pas de flashvermogen aan: Als de afbeelding te donker is, verhoogt u het flash -vermogen. Als het te helder is, verminder dan het flash -vermogen. Gebruik uw lichtmeter als u er een hebt om de juiste belichting in te bellen. De meter vertelt u de exacte flash power die nodig is voor uw gewenste diafragma en ISO.
* Pas de opening aan (indien nodig): Als u een ondieper of diepere scherptediepte wilt, past u de diafragma aan en compenseert u met het flash -vermogen.
* ISO (verfijning): Pas de ISO alleen aan als u uw flash -power hebt gemaximaliseerd of het omgevingslicht moet opfleuren zonder de blootstelling aan flash te beïnvloeden.
* omgevingslicht: Het mooie van het gebruik van flits is dat u niet op omgevingslicht hoeft te vertrouwen om uw onderwerp bloot te leggen. Daarom moet u uw sluitertijd regelen om uw onderwerp bloot te stellen. Vergeet niet dat de sluitertijd het omgevingslicht regelt terwijl uw flash -vermogen uw blootstelling aan flash regelt.
* Afstand is belangrijk: Hoe dichter het licht bij het onderwerp is, hoe zachter het licht zal zijn.
5. het licht positioneren:
* Experimenteer met verschillende verlichtingspatronen: Verplaats de flits rond om verschillende schaduwpatronen op het gezicht van het onderwerp te maken. Begin met een van de hierboven genoemde belangrijkste verlichtingspatronen en pas vanaf daar.
* Hoogte: Pas de hoogte van het licht aan om de hoek van schaduwen te beïnvloeden.
* Afstand: Verplaats het licht dichterbij of verder weg van het onderwerp om de intensiteit en zachtheid van het licht te beïnvloeden. Dichter =zachter.
6. met behulp van een reflector:
* Positie: Plaats de reflector tegenover de flits en stuiter het licht terug in de schaduwen op het gezicht van het onderwerp.
* hoek: Pas de hoek van de reflector aan om te regelen waar het licht stuitert.
* Afstand: Verplaats de reflector dichterbij of verder weg om de hoeveelheid vullicht aan te passen.
* kleur: Zilverreflectoren zorgen voor een koelere, helderdere vulling. Witte reflectoren zorgen voor een zachtere, subtielere vulling. Goudreflectoren voegen warmte toe aan de huidtinten.
7. poseren en expressie:
* Richt uw onderwerp: Zorg voor duidelijke en positieve richting. Leid hun houding, hoofdpositie en gezichtsuitdrukking.
* Oogcontact: Moedig echt oogcontact aan met de camera.
* ontspanning: Help uw onderwerp te ontspannen door een comfortabele en bemoedigende omgeving te creëren.
8. Natuurverwerking (bewerken):
* Witbalanscorrectie: Pas indien nodig aan.
* Blootstelling aanpassing: Betaal de algehele helderheid.
* Contrast en hoogtepunten/schaduwen: Verbeter de details.
* Skin Smoothing (subtiel): Verminder vlekken en zelfs de huidtint, maar zorg ervoor dat de huid er onnatuurlijk uitziet.
* Dodge and Burn: Verlichte of donkerder specifieke gebieden om de vorm en dimensie te verbeteren.
* Slijpen: Voeg een vleugje scherpte toe om details naar voren te brengen.
iv. Tips voor succes
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt om te begrijpen hoe licht werkt en hoe je het kunt besturen.
* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Focus op het beheersen van één verlichtingspatroon tegelijk.
* Licht observeren: Let op hoe licht in het dagelijks leven op gezichten valt. Dit zal u helpen uw oog te ontwikkelen voor verlichting.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van portretfotografen die je bewondert. Analyseer hun verlichting- en poseertechnieken.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en de regels te overtreden.
* communiceer met uw onderwerp: Een goed rapport met uw onderwerp zal resulteren in meer natuurlijke en boeiende portretten.
* Achtergrond is belangrijk: Kies een achtergrond die uw onderwerp aanvult en niet afleidt.
* Gebruik spaarzaam TTL: Hoewel TTL (door de lenzen) meting nuttig kan zijn in dynamische situaties, biedt de handmatige flash-modus een grotere consistentie en controle.
* Batterijvermogen: Zorg er altijd voor dat uw flits en triggers voldoende batterijvermogen hebben. Niets is erger dan een dode flits middenschiet!
* Wees niet bang om gels te gebruiken. Gels kunnen kleur toevoegen aan de achtergrond of het onderwerp zelf. Ze kunnen ook worden gebruikt om de witbalans te corrigeren.
Door deze richtlijnen te volgen en consistent te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met slechts één flits. Veel succes en veel plezier!