i. In-camera-technieken:de basis voor levendige kleuren
* Witbalans beheersen:
* De sleutel: Witbalans zorgt ervoor dat kleuren nauwkeurig zijn en dienen als basis voor levendige resultaten. Onjuiste witbalans kunnen kleuren saai maken of met ongewenste tinten.
* How-to:
* schiet in raw: Raw-formaat behoudt meer kleurinformatie dan JPEG, waardoor u een grotere flexibiliteit hebt in de nabewerking.
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of een wit voorwerp om een aangepaste witbalans in de camera in te stellen. Dit is de meest nauwkeurige methode.
* voorinstellingen: Experimenteer met de White Balance -presets van uw camera (bijvoorbeeld daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerend) om te zien welke het beste overeenkomt met de lichtomstandigheden.
* Auto witbalans (AWB): AWB kan goed zijn in gecontroleerde omgevingen, maar het is vatbaar voor fouten, vooral bij gemengde verlichting. Gebruik het met voorzichtigheid en pas indien nodig later aan.
* Inzicht in verlichting:
* De sleutel: Licht beïnvloedt hoe kleuren verschijnen. Goede verlichting verbetert de levendigheid, terwijl slechte verlichting de kleuren er plat en saai uit kan laten zien.
* How-to:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en voor zonsondergang biedt warm, zacht licht dat de huidtinten en kleuren verbetert.
* bewolkte dagen: Bewolkt licht is diffuus en zelfs, het minimaliseren van harde schaduwen en het toestaan van kleuren die meer verzadigd lijken.
* Vermijd direct zonlicht: Directe middagzon is hard en creëert sterke schaduwen, die kleuren kunnen uitspoelen. Als je in direct zonlicht moet schieten, gebruik dan een diffuser of zoek schaduw.
* reflectoren: Gebruik reflectoren om licht op uw onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en kleuren op te fleuren. Witte of zilveren reflectoren zijn goed voor algemeen gebruik; Gouden reflectoren voegen warmte toe.
* Kies de juiste achtergrond en kleuren:
* De sleutel: Aanvullende kleuren verbeteren elkaar, waardoor het onderwerp en de achtergrond worden gepop.
* How-to:
* Kleurtheorie: Begrijp de basiskleurtheorie (bijvoorbeeld complementaire kleuren zijn tegenover elkaar op het kleurenwiel).
* Achtergrondoverwegingen: Selecteer achtergronden die de kleding en huidtint van het onderwerp aanvullen. Vermijd afleidings- of overweldigende achtergronden.
* Keerkastkeuzes: Moedig uw onderwerp aan om levendige, verzadigde kleuren te dragen die hun teint flatteren. Vermijd kleuren die op de achtergrond opgaan.
* Juiste belichting:
* De sleutel: Een goed blootgestelde afbeelding maakt nauwkeurige kleuren vast. Onderbelicht kan kleuren er modderig uitzien, terwijl overmatige blootstelling ze kan uitspoelen.
* How-to:
* Gebruik de meter van uw camera: Let op de ingebouwde lichtmeter van uw camera. Mogelijk moet u de belichtingscompensatie aanpassen om de gewenste look te bereiken.
* histogram: Leer het histogram van uw camera te lezen. Het toont de verdeling van tonen in uw afbeelding. Streef naar een uitgebalanceerd histogram dat niet in de hoogtepunten of schaduwen knipt (verlies).
* blootstellen aan rechts (ETTR): In sommige situaties kan enigszins overmatige blootstelling (zonder hoogtepunten te knippen) meer details en kleurinformatie vastleggen, vooral in RAW -indeling. U kunt de blootstelling vervolgens enigszins verminderen bij het naverwerking.
ii. Eenvoudige bewerkingstechnieken (zonder Photoshop):
Veel gratis of goedkope apps en software voor het bewerken van foto's kunnen uw afbeeldingen aanzienlijk verbeteren. Overweeg deze opties:
* smartphone -apps: Snapseed, VSCO, Adobe Lightroom Mobile, Google-foto's (ingebouwde editor)
* Gratis desktopsoftware: GIMP (een krachtig open-source alternatief voor Photoshop), DarkTable (Raw Editor), Photopea (online Photoshop Alternative)
* Betaalbare software: Luminar AI/Neo, On1 Photo Raw, affiniteitsfoto
bewerkingstechnieken:
* Blootstelling aanpassing:
* doel: Betaal de algehele helderheid van het beeld.
* How-to: Verhoog of verlagen de blootstellingsschuif om een evenwichtige look te bereiken. Pas op dat u de hoogtepunten niet overbelegt.
* Contrast:
* doel: Verbeter het verschil tussen lichte en donkere gebieden, waardoor kleuren levendiger lijken.
* How-to: Verhoog de contrastschuif enigszins om punch toe te voegen. Te veel contrast kan hardheid creëren.
* Hoogtepunten en schaduwen:
* doel: Herstel details in heldere en donkere gebieden.
* How-to: Verlaag de schuifregelaar voor hoogtepunten om details terug te brengen in geblazen gebieden (bijv. De lucht). Hef de schaduwschuif op om donkere gebieden op te fleuren en onthulden verborgen details.
* blanken en zwarten:
* doel: Stel het totale tonale bereik van de afbeelding bij.
* How-to: Pas de blanken schuifregelaar aan om de helderste delen van de afbeelding op te fleuren. Pas de schuifregelaar van de zwarten aan om de donkerste delen donkerder te maken. Dit kan het contrast verbeteren zonder Midtones zoveel te beïnvloeden als de hoofdcontrastschuif.
* Verzadiging:
* doel: Verhoog de intensiteit van alle kleuren in de afbeelding.
* How-to: Gebruik spaarzaam! Een lichte toename van verzadiging kan de kleuren laten knallen, maar overdrijvend zal het beeld er onnatuurlijk uitzien.
* Vibrantie:
* doel: Verhoog de intensiteit van gedempte kleuren zonder de reeds levendige kleuren te beïnvloeden. Dit is over het algemeen een veiligere optie dan verzadiging.
* How-to: Gebruik de schuifregelaar Vibrance om de kleuren subtiel te verbeteren zonder dat huidtinten er onnatuurlijk uitzien.
* kleurtemperatuur/tint:
* doel: Corrigeer kleurcasts en maak een warme of coole look.
* How-to: Pas de temperatuurschuif aan om het beeld warmer te maken (meer geel/oranje) of koeler (meer blauw). Pas de Tint -schuifregelaar aan om groene of magenta -afgietsels te corrigeren.
* Selectieve kleuraanpassingen (HSL/Color Mixer):
* doel: Pas de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van individuele kleuren aan.
* How-to: De meeste bewerkings -apps hebben een HSL -paneel of kleurmixer. Gebruik het om specifieke kleuren te verfijnen. U kunt bijvoorbeeld de verzadiging van de rood in de lippen van een onderwerp of de blues in de lucht vergroten.
* duidelijkheid/textuur:
* doel: Verbeter detail en scherpte.
* How-to: Verhoog de duidelijkheid- of textuurschuif enigszins om details naar voren te brengen. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat het ongewenst geluid en artefacten kan creëren, vooral in de huid.
* Slijpen:
* doel: Laat de afbeelding scherper lijken.
* How-to: Breng het slijpen aan als de laatste stap. Gebruik een matige hoeveelheid slijpen, omdat te veel halo's rond randen kan creëren.
iii. Tips en overwegingen:
* minder is meer: Vermijd overdreven bewerken. Het doel is om de natuurlijke schoonheid van het beeld te verbeteren, niet om een kunstmatige look te creëren.
* Oefen en experimenteren: Experimenteer met verschillende instellingen en technieken om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Consistentie: Ontwikkel een consistente bewerkingsstijl om een samenhangende look in uw portfolio te creëren.
* Monitor kalibratie: Kalibreer uw monitor om een nauwkeurige kleurrepresentatie te garanderen.
* Maak een back -up van uw foto's: Maak altijd een back -up van uw foto's naar meerdere locaties.
Door je te concentreren op het maken van de shot in de camera en het gebruik van eenvoudige bewerkingstechnieken, kun je verbluffende, levendige portretten maken zonder te vertrouwen op complexe software zoals Photoshop. Succes!