1. Harde verlichting / slechte schaduwen
* Fout: Het gebruik van directe flits of schieten in hard zonlicht creëert onflatteuze schaduwen, kneep en uitgeblazen hoogtepunten. Hierdoor kan uw onderwerp er ouder of minder aantrekkelijk uitzien.
* fix:
* Natuurlijk licht: Schiet tijdens de gouden uren (kort na zonsopgang of vóór zonsondergang) wanneer het licht zacht en warm is.
* bewolkte dagen: Bewolde dagen kunnen mooi, diffuus licht bieden.
* diffusers: Gebruik een diffuser om hard zonlicht te verzachten. Een eenvoudig wit vel of reflector kan in een snuifje werken.
* reflectoren: Gebruik een reflector om licht terug in schaduwen te stuiteren, ze te vullen en een meer evenwichtige blootstelling te creëren. Zilverreflectoren zorgen voor een koelere, helderdere stuitering; Goud zorgt voor een warmere stuitering; Wit zorgt voor een zachtere, neutrale stuitering.
* off-camera flits: Verplaats je flits van de camera en gebruik een modificator (softbox, paraplu) om het licht te verzachten.
* Flash -instellingen: Verlaag het flash-vermogen of diffuseer het als u het op de camera moet gebruiken. Overweeg om de flits van een plafond of muur te stuiteren.
2. Slechte focus
* Fout: De ogen zijn niet scherp, waardoor het portret wazig en onprofessioneel aanvoelt. Out-of-focus elementen leiden de kijker af.
* fix:
* Focus op de ogen: De ogen zijn het belangrijkste onderdeel van een portret. Gebruik eenpunts autofocus en zorg ervoor dat het brandpunt op het dichtstbijzijnde oog van de camera staat.
* Apertuuroverwegingen: Bredere openingen (bijv. F/1.8, f/2.8) creëren prachtige achtergrond vervaging maar verminder ook de scherptediepte, waardoor nauwkeurig focus cruciaal wordt. Stop tot een kleiner diafragma (bijv. F/4, f/5.6) voor een grotere foutenmarge, vooral bij meerdere onderwerpen.
* Back -knopfocus: Afzonderlijk focus vanaf de sluiterknop. Wijs autofocus toe aan de back -knop. Hiermee kunt u zich eenmaal concentreren en vervolgens opnieuw samenstellen zonder zich opnieuw te richten.
* Stabiele handen/statief: Vermijd cameramake door een snellere sluitertijd te gebruiken of een statief te gebruiken, vooral bij weinig licht.
* Controleer de focus: Zoom in op de afbeelding op het LCD -scherm van uw camera na het maken van de opname om ervoor te zorgen dat de ogen scherp zijn.
3. Ongemakkelijk poseren
* Fout: Stijve, onnatuurlijke poses maken het onderwerp ongemakkelijk en geforceerd.
* fix:
* Communicatie: Praat met uw onderwerp en zorg ervoor dat ze zich op hun gemak voelen. Laat ze lachen en ontspannen.
* gids, dicteer niet: Bieden suggesties in plaats van rigide instructies te geven. Begin met algemene poses en verfijn ze vervolgens.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Het zijn van het onderwerp dat hun lichaam iets van de camera heeft weggegaan, kan flatterender zijn dan rechtstreeks naar voren.
* Handen: Let op de handen. Vermijd ze plat tegen het lichaam of onhandig gebald. Geef ze iets te doen (houd een object vast, rust op een oppervlak).
* Gewichtsverdeling: Laat het onderwerp hun gewicht enigszins naar één been verschuiven. Dit creëert een meer natuurlijke en ontspannen houding.
* Beweging: Moedig zachte beweging aan, zoals hun hoofd draaien of hun haar aanpassen.
* inspiratie: Bestudeer portretfotografie en verzamel pose -ideeën. Maak een Pinterest -bord ter referentie.
4. Afleidende achtergronden
* Fout: Drukke of rommelige achtergronden trekken de aandacht van het onderwerp weg. Heldere kleuren, afleidende objecten of ongewenste elementen strijden om het oog van de kijker.
* fix:
* vereenvoudigt: Kies een eenvoudige en overzichtelijke achtergrond. Zoek naar gewone muren, natuurlijke texturen of flauwgroen.
* Afstand: Verhoog de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond. Dit zal een ondieper scherptediepte creëren en de achtergrond vervagen.
* diafragma: Gebruik een breder diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) om de achtergrond te vervagen.
* hoek: Verander uw schiethoek om afleidende elementen uit het frame te elimineren.
* Regel van derden: Plaats het onderwerp off-center om te voorkomen dat ze rechtstreeks voor een afleidend object worden geplaatst.
* Achtergrondbewustzijn: Let op wat er achter uw onderwerp is. Staken er takken uit hun hoofd? Is er een vuilnisbak in het frame?
5. Onjuiste witbalans
* Fout: Kleuren lijken onnauwkeurig (te warm/geel of te koel/blauw). Huidtonen zien er onnatuurlijk uit.
* fix:
* schiet in raw: Met fotograferen in RAW-indeling kunt u de witbalans aanpassen bij naverwerking zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* aangepaste witbalans: Gebruik een grijze kaart of witbalansgereedschap om een aangepaste witbalans in de camera in te stellen.
* Witbalansvoorinstellingen: Experimenteer met verschillende voorinstellingen van de witbalans (bijv. Daglicht, bewolkt, schaduw, wolfraam, fluorescerend) om de meest nauwkeurige instelling voor de lichtomstandigheden te vinden.
* Aanpassingen na de verwerking: Pas de witbalans aan in uw bewerkingssoftware (Lightroom, Photoshop) om eventuele kleurafdelingen te corrigeren.
6. Ledematen afsnijden op onhandige plaatsen
* Fout: Het bijsnijden van het onderwerp bij gewrichten (bijvoorbeeld ellebogen, polsen, knieën, enkels) creëert een onsamenhangende en ongemakkelijke look.
* fix:
* Vermijd gewrichts bijsnijden: Bijsnijden boven of onder de gewrichten.
* opzettelijk bijsnijden: Als je dichtbij wilt komen, maak er dan een opzettelijk en stijlvol gewas van (bijvoorbeeld alleen het gezicht of een strak gewas rond de bovenlichaam).
* Volledig lichaam/halflichaamsopnamen: Overweeg full-body of halflichaamsfoto's om het probleem helemaal te voorkomen.
7. Compositorische regels negeren
* Fout: Afbeeldingen missen visuele interesse en impact vanwege een slechte samenstelling.
* fix:
* Regel van derden: Verdeel het frame zowel horizontaal als verticaal in derden en plaats belangrijke elementen langs deze lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen om het oog van de kijker door de afbeelding te leiden.
* Symmetrie: Gebruik symmetrie om een evenwichtige en harmonieuze compositie te creëren.
* framing: Gebruik elementen op de voorgrond (bijv. Bomen, bogen) om het onderwerp in te kaderen.
* Negatieve ruimte: Laat lege ruimte rond het onderwerp om een gevoel van kalmte te creëren en vestig de aandacht op het onderwerp.
* Perspectief: Experimenteer met verschillende perspectieven om unieke en interessante composities te creëren.
8. Overbewerking / onnatuurlijke huid
* Fout: Het toepassen van te veel bewerking (bijv. Overmatig afvlakken, slijpen of kleuraanpassingen) resulteert in een kunstmatige en onrealistische uitstraling.
* fix:
* subtiliteit: Minder is vaak meer. Maak kleine, incrementele aanpassingen in plaats van drastische veranderingen.
* Huidtextuur: Bewaar wat huidtextuur. Het volledig gladmaken van de huid creëert een plasticachtig uiterlijk.
* Kleurcorrectie: Focus op nauwkeurige kleurcorrectie in plaats van overmatige kleurenafname.
* Slijpen: Selectief slijpen, gericht op de ogen en andere belangrijke details.
* Natuurlijke look: Streef naar een natuurlijke en authentieke look die de ware persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelt.
9. Niet de rechterlens gebruiken
* Fout: Het gebruik van een lens die niet geschikt is voor portretten kan leiden tot vervorming of een onflatteus perspectief.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: Portretlenzen variëren meestal van 50 mm tot 135 mm. 85 mm wordt vaak beschouwd als een sweet spot voor flatterende portretten.
* Vermijd groothoeklenzen (voor nauwe portretten): Wijdhoekige lenzen (bijv. 18 mm, 24 mm) kunnen gezichtskenmerken vervormen, waardoor neuzen groter lijken en gezichten breder lijken. Gebruik ze voor omgevingsportretten waar u meer van de omgeving wilt vastleggen.
* Telelenslenzen: Telefoto -lenzen (bijv. 200 mm of langer) kunnen een ondiepe scherptediepte creëren en de achtergrond comprimeren, maar ze kunnen het onderwerp ook op afstand laten voelen.
10. Gebrek aan verbinding met het onderwerp
* Fout: Het onderwerp lijkt ongemakkelijk, niet -betrokken of losgekoppeld van de camera.
* fix:
* gesprek: Praat met uw onderwerp, bouw een rapport en creëer een comfortabele sfeer.
* Oogcontact: Moedig het onderwerp aan om oogcontact met de camera te handhaven (of iets opzij, afhankelijk van het gewenste effect).
* Echte uitdrukkingen: Leg echte glimlachen en uitdrukkingen vast in plaats van gedwongen poses.
* regie: Geef zachte begeleiding en feedback om het onderwerp te helpen ontspannen en je zelfverzekerd voelt.
* luister: Luister naar de zorgen en voorkeuren van uw onderwerp.
11. Warderobe en Styling negeren
* Fout: Botsing van kleuren, afleidende patronen of onflatteuze kleding afbreuk aan het onderwerp.
* fix:
* eenvoudig en gecoördineerd: Stel eenvoudige, klassieke kleding in complementaire kleuren voor. Vermijd drukke patronen of logo's.
* flatterende pasvorm: Zorg ervoor dat de kleding goed past en het lichaamstype van het onderwerp flatteert.
* Tijdloze stijl: Kies een tijdloze stijl die er over een paar jaar uitziet.
* Beschouw de omgeving: Selecteer kleding die de locatie en algehele esthetiek van het portret aanvult.
* communiceer met het onderwerp: Bespreek vooraf garderobe -opties met het onderwerp.
12. De ogen verwaarlozen
* Fout: De ogen zijn saai, levenloos of verborgen in schaduw.
* fix:
* Catchlights: Zorg ervoor dat er vanglichten (kleine reflecties van licht) in de ogen zijn om ze te laten schitteren.
* Lichtplaatsing: Plaats het onderwerp zodat licht van nature op hun gezicht valt en verlicht hun ogen.
* Oogniveau: Schiet op oogniveau om een meer intieme verbinding met het onderwerp te creëren.
* Oogmake -up: Een vleugje oogmake -up kan de ogen verbeteren en ze levendiger laten lijken.
13. Schieten met een vuile lens
* Fout: Smudges, stof of vingerafdrukken op de lens maken zachte afbeeldingen en afleidende artefacten.
* fix:
* Regelmatig schoonmaken: Reinig uw lens met een microvezeldoek en lensreinigingsoplossing voor elke opname.
* Lenskap: Gebruik een lenskap om de lens te beschermen tegen stof, vingerafdrukken en zwerflicht.
14. Het niet begrijpen van de meting
* Fout: Onjuiste blootstelling, resulterend in afbeeldingen die te donker zijn (onderbelicht) of te helder (overbelicht).
* fix:
* Leer uw meetmodi: Begrijp hoe de meetmodi van uw camera (bijv. Evaluatief/matrix, middengewogen, plek) werken en wanneer ze moeten worden gebruikt.
* blootleggen voor de huid: In portretten, prioriteit geven aan het blootstellen van de huidskleur van het onderwerp. Gebruik spotmeting om het licht op hun gezicht te meten.
* Blootstellingscompensatie: Gebruik de belichtingscompensatie om de blootstelling te verfijnen als de meter voor de gek wordt gehouden door heldere of donkere achtergronden.
* histogram: Controleer het histogram op uw camera om ervoor te zorgen dat de afbeelding correct is blootgesteld en dat u geen hoogtepunten of schaduwen knipt.
15. Niet experimenteren en nieuwe dingen proberen
* Fout: Vasthouden aan dezelfde formule en geen creatieve grenzen verleggen.
* fix:
* Stap buiten uw comfortzone: Probeer nieuwe verlichtingstechnieken, poseren van ideeën en compositionele benaderingen.
* Bestudeer andere fotografen: Analyseer het werk van fotografen die u bewondert en probeer hun technieken in uw eigen werk op te nemen.
* Omarm fouten: Fouten zijn een leermogelijkheid. Wees niet bang om te experimenteren en te kijken wat er gebeurt.
* Persoonlijke projecten: Werk aan persoonlijke projecten waarmee u uw creativiteit kunt verkennen en uw unieke stijl kunt ontwikkelen.
* Kritiek: Krijg feedback van andere fotografen en sta open voor constructieve kritiek.
Door zich bewust te zijn van deze gemeenschappelijke fouten en de voorgestelde fixes te implementeren, kunt u de kwaliteit van uw portretfotografie aanzienlijk verbeteren. Succes!