i. Inzicht in de basisprincipes:
* Ken uw onderwerp: Voordat u zelfs de camera optilt, praat u met uw onderwerp. Begrijp hun comfortniveau, hun persoonlijkheid en wat ze willen overbrengen. Streef ze naar robuust, verfijnd, benaderbaar, artistiek, enz.? Dit zal de poses die u kiest drastisch beïnvloeden.
* De "Triangle Rule": Driehoeken zijn je beste vriend in poseren. Ze creëren visuele interesse en breken lijnen op. Zoek naar driehoekige vormen gevormd door de armen, benen en romp. Vermijd rechte lijnen; Ze zien er vaak stijf en onnatuurlijk uit.
* Gewichtsverdeling: Waar het onderwerp hun gewicht dramatisch plaatst, beïnvloedt de pose. Gewicht verschuiven naar één been creëert een meer ontspannen en dynamische look.
* Handen: Handen zijn vaak het lastigste deel. Houd ze ontspannen. Hier zijn een paar opties:
* In zakken (gedeeltelijk of volledig)
* Een oppervlak licht aanraken (muur, tafel, prop)
* Een object vasthouden (koffiekopje, boek, enz.)
* Voorzichtig hun gezicht of nek aanraken (kan heel stijlvol zijn, maar spaarzaam gebruiken)
* Losjes geklemd vooraan
* Vingers verbonden
* Ontspannen aan hun zijde
* Laat ze niet onhandig klemend of volledig verborgen.
* houding: Goede houding is de sleutel, maar vermijd te rigide te zijn. Een lichte bocht in de knieën en een ontspannen schouderpositie maakt een groot verschil. Schouders moeten over het algemeen terug en neer zijn, maar niet overdreven benadrukt (tenzij je voor een zeer krachtige pose gaat).
ii. Ideeën en technieken poseren (van eenvoudig tot complexer):
* staande poses:
* de "lean": Laat het onderwerp tegen een muur, boom of andere structuur leunen. Dit ontspant onmiddellijk de pose. Experimenteer met verschillende hoeken en laat ze op een schouder, elleboog of rug leunen. Eén been kan enigszins gebogen of gekruist worden bij de enkel.
* De "gekruiste armen": Een klassieker, maar wees voorzichtig. Het oversteken van armen * kan * ervoor zorgen dat iemand er defensief of afgesloten uitziet. Om dit te voorkomen, zorg er voor dat ze ontspannen zijn, met een lichte bocht in de armen en een natuurlijke uitdrukking. Vermijd een strak, rigide kruis. Probeer een gedeeltelijk kruis, waarbij de ene arm zich over het lichaam bevindt en de andere losjes hangt.
* De "hand in pocket": Een of beide handen in de zakken is een ontspannen en casual optie. Pas de positie van de hand aan (duim uit, gedeeltelijk in, enz.) Om variaties te creëren.
* De "Walk": Leg het onderwerp in beweging vast. Dit voegt energie en dynamiek toe. Laat ze op natuurlijke wijze lopen en maak verschillende foto's om een goed moment vast te leggen.
* Het "wegkijken": Laat het onderwerp weg kijken van de camera. Dit creëert een gevoel van mysterie of contemplatie. Werkt goed in omgevingsportretten.
* De "The Power Stance": Voeten schouderbreedte uit elkaar, schouders naar achteren en borst eruit. Goed voor een zelfverzekerde, sterke uitstraling. Gebruik spaarzaam omdat het onnatuurlijk kan lijken als het overdreven is.
* De "Angled Stance": Laat het onderwerp in een lichte hoek tegen de camera staan, in plaats van er direct aan te worden geconfronteerd. Dit creëert een meer vleiend silhouet en vermijdt een "mugshot" -look.
* de "Hand op Hip": Werkt maar het kan ze er kleiner uitzien. Wees voorzichtig.
* zittende poses:
* De "voorwaarts leunen": Laat het onderwerp op een stoel of ontlasting zitten en naar voren leunen, hun ellebogen op hun knieën laten rusten. Dit creëert een ontspannen en boeiende pose.
* Het "gekruiste been": Een klassieke zittende pose. Zorg ervoor dat ze niet slungelig zijn. Goede houding is essentieel.
* De "arm op de achterkant van de stoel": Laat het onderwerp zijwaarts op een stoel zitten en laat hun arm op de achterkant rusten.
* De "bankpose": Zittend op een bank zorgt voor een verscheidenheid aan ontspannen poses. Ze kunnen achterover leunen, hun benen strekken of rechtop zitten met een goede houding.
* De "grondsest": Zittend op de grond (gras, vloer, enz.) Kan een casual en benaderbaar gevoel creëren. Moedig hen aan om een comfortabele positie te vinden, zoals het oversteken van hun benen of het buigen van hun knieën.
* Actie poseert:
* sport/hobby's: Vaap ze om iets te doen waar ze van houden. Dit kan basketbal spelen, werken aan een auto, schilderen, gitaar spelen, enz. Authenticiteit is de sleutel.
* Wandelen/hardlopen: Zoals eerder vermeld, voegt het vastleggen van beweging energie en dynamiek toe.
* klimmen/springen: Meer avontuurlijke poses kunnen zeer visueel interessant zijn, maar geven prioriteit aan veiligheid.
* Werken: Leg ze vast in hun element, of het nu aan een bureau, in een workshop of op een bouwplaats is.
* Lachen/glimlachen: Echte emotie zorgt altijd voor een geweldige foto.
iii. Belangrijkste mannelijke fotografietips:
* Markeer de kaaklijn: Een sterke kaaklijn wordt vaak beschouwd als een wenselijk kenmerk bij mannen. Gebruik verlichting en poseren om het te accentueren. Het hoofd naar beneden kan enigszins kantelen.
* mannelijke vormen: Zoek naar en benadruk de hoeken en lijnen in het lichaam. Vermijd poses waardoor ze zacht of afgerond lijken (tenzij dat het specifieke doel is).
* kleding: De juiste kleding kan een enorm verschil maken. Zorg ervoor dat de kleding goed past en geschikt is voor de setting en de gewenste stijl. Overweeg texturen en lagen.
* verzorging: Zorg ervoor dat het onderwerp goed verzorgd is. Dit omvat haar, gezichtshaar (indien van toepassing) en schone kleding. Een beetje glansregeling (poeder) kan een lange weg gaan.
* verlichting:
* hard licht: Kan mannelijke kenmerken benadrukken en dramatische schaduwen creëren.
* zacht licht: Meer flatterend voor een zachtere, meer benaderbare look.
* zijkantverlichting: Geweldig voor het creëren van dimensie en het benadrukken van textuur.
* Communicatie: Communiceer voortdurend met uw onderwerp. Geef duidelijke en beknopte instructies. Bied positieve feedback en aanmoediging. Help ze te ontspannen en je comfortabel voor de camera te voelen.
* regisseren versus dicteren: Leid ze, controleer ze niet. Stel poses voor, maar sta hen toe het hun eigen te maken. Let op hun natuurlijke bewegingen en uitdrukkingen.
* Observeer: Let op wat werkt en wat niet. Wees niet bang om te experimenteren, maar houd ook rekening met het comfortniveau van het onderwerp en de algehele esthetiek die je probeert te bereiken.
* Props: Gebruik rekwisieten om context en interesse aan de foto toe te voegen. Dit kan alles zijn, van een boek of een gitaar tot een motorfiets of een bouwgereedschap.
iv. Veel voorkomende fouten om te voorkomen:
* ongemakkelijke handplaatsing: Zoals eerder vermeld, zijn handen vaak het meest uitdagende deel.
* stijfheid: Een ontspannen en natuurlijke pose is altijd beter dan een stijve en geforceerde.
* Slechte houding: Slunching kan iemand er onzeker of onprofessioneel laten lijken.
* niet -flatterende hoeken: Houd rekening met de camerahoek. Schieten van onderaf kan iemand er groter uitzien dan hij.
* de achtergrond negeren: De achtergrond moet het onderwerp aanvullen, niet van hen afleiden.
* Over-Positie: Probeer niet een pose te forceren die niet natuurlijk aanvoelt.
* Gebrek aan verbinding: Het onderwerp moet in contact komen met de camera of de omgeving. Vermijd een lege of losgekoppelde uitdrukking.
v. Oefen en inspiratie:
* Oefen regelmatig: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het poseren van mannen.
* Bestudeer andere fotografen: Kijk naar het werk van andere fotografen die gespecialiseerd zijn in mannelijke portretten. Analyseer hun poseertechnieken, verlichting en compositie.
* Pinterest &Instagram: Deze platforms zijn geweldige inspiratiebronnen voor het poseren van ideeën.
Samenvattend:
Men poseren gaat over het creëren van authentieke, dwingende beelden die hun persoonlijkheid en sterke punten laten zien. Door de basisprincipes van poseren te begrijpen, belangrijke technieken te beheersen en gemeenschappelijke fouten te vermijden, kunt u portretten maken die zowel vleiend als impactvol zijn. Succes!