1. Planning en voorbereiding:
* Locatie Scouting:
* Variëteit aan achtergrond: Zoek naar locaties die een reeks achtergronden bieden:gestructureerde muren, open velden, bomen, waterpartijen, enz.
* Lichtomstandigheden: Let op hoe het licht op verschillende tijdstippen van de dag valt. Identificeer gebieden die schaduw, gevlekt zonlicht of achtergrondverlichting bieden.
* Toegankelijkheid en comfort: Overweeg hoe gemakkelijk het is om toegang te krijgen tot de locatie voor u en uw onderwerp. Is er parkeren, schaduw of onderdak in geval van regen?
* machtigingen en vergunningen: Controleer of u toestemming of vergunningen nodig hebt om op de locatie te fotograferen. Openbare parken hebben vaak beperkingen.
* Veiligheid: Beoordeel de veiligheid van de locatie. Zijn er gevaren zoals ongelijke grond, verkeer of dieren in het wild?
* Tijd van de dag:
* Gouden uur: Het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Biedt warm, zacht en vleiend licht.
* bewolkte dagen: Bied zacht, diffuus licht dat harde schaduwen minimaliseert. Ideaal voor een meer gelijkmatige huidskleur.
* middagzon (indien mogelijk vermijd): Hard, direct zonlicht kan onflatteuze schaduwen creëren en onderwerpen ervoor zorgen dat scheel. Gebruik reflectoren, diffusers, diffusers of zoek schaduw.
* apparatuur:
* Camera &lenzen:
* camera: DSLR, spiegelloos of zelfs een smartphone met een goede camera.
* lenzen: Een portretlens (50 mm, 85 mm of 135 mm) is ideaal voor het creëren van een ondiepe scherptediepte en het vervagen van de achtergrond. Een zoomlens kan flexibiliteit bieden.
* Verlichtingsmodificaties:
* Reflector: Om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren, schaduwen in te vullen en hoogtepunten toe te voegen. Witte, zilveren en goudreflectoren bieden verschillende effecten.
* diffuser: Om hard zonlicht te verzachten en een gelijkmatiger licht te creëren. Een grote scrim is uitstekend voor het verspreiden van een breed gebied.
* statief (optioneel): Voor scherpe afbeeldingen, vooral bij weinig licht of bij gebruik van langzamere sluitertijden.
* achtergronden (optioneel): Pop-up achtergronden kunnen nuttig zijn voor het creëren van een schonere, meer gecontroleerde look.
* props (optioneel): Gebruik rekwisieten om interesse en persoonlijkheid toe te voegen aan uw portretten, wat de interesses van uw onderwerp of het algemene thema weerspiegelt.
* Garderobe &Styling: Bespreek kledingopties vooraf met uw onderwerp. Kies kleuren en stijlen die de locatie en de algehele stemming aanvullen. Overweeg haar en make -up.
* Communicatie met uw onderwerp:
* Pre-Shoot Consultation: Bespreek de visie voor de shoot, garderobe, locatie en poses. Maak kennis met uw onderwerp en bouw een rapport op.
* Duidelijke richting: Geef duidelijke en gemakkelijk te begrijpen instructies tijdens de shoot. Wees geduldig en bemoedigend.
* Feedback: Vraag om feedback van uw onderwerp en sta open voor hun suggesties.
* ontspanning: Help uw onderwerp te ontspannen en voelt zich comfortabel voor de camera.
2. Verlichtingstechnieken:
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in een schaduwrijk gebied dat open is voor de lucht. Dit zorgt voor zacht, zelfs licht. Kijk uit voor kleurafdelingen van nabijgelegen oppervlakken (bijvoorbeeld groen van bomen).
* achtergrondverlichting: Plaats uw onderwerp met de zon achter hen. Gebruik een reflector om licht terug op hun gezicht te stuiteren, waardoor een prachtig randlicht rond hun haar en schouders ontstaat. Let op lensflare.
* gevlekt licht: Gebruik de lichtfiltering door bomen om interessante lichtpatronen en schaduw op uw onderwerp te creëren. Pas op dat u geen afleidende schaduwen op het gezicht creëert.
* Reflectortechnieken:
* hoek: Experimenteer met verschillende hoeken om te zien hoe het licht op het gezicht van het onderwerp stuitert.
* Afstand: Verplaats de reflector dichterbij of verder weg om de intensiteit van het licht aan te passen.
* Reflectorkleur:
* wit: Zacht en natuurlijk licht.
* zilver: Helder en spiegelend licht.
* goud: Warm en gloeiend licht.
* Diffuser -technieken:
* Positie: Plaats de diffuser tussen de zon en uw onderwerp om het licht te verzachten.
* Afstand: Pas de afstand aan om de hoeveelheid diffusie te regelen.
* Vul Flash (gebruik spaarzaam): In uitdagende verlichtingssituaties kan een subtiele vulflits helpen om schaduwen op te heffen. Gebruik een lage vermogensinstelling en een diffuser op de flits om een harde, kunstmatige look te voorkomen. Het is beter om op reflectoren te vertrouwen.
3. Poseren en compositie:
* poseren:
* Natuurlijke poses: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en op natuurlijke wijze te bewegen.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om de meest vleiende pose te vinden.
* Handen: Let op de positie van de handen. Vermijd ongemakkelijke hoeken of gebalde vuisten.
* gezichtsuitdrukkingen: Leg een verscheidenheid aan uitdrukkingen vast:glimlachen, serieus, attent, enz. Moedig echte emoties aan.
* Direct oogcontact: Direct oogcontact met de camera kan een krachtige verbinding met de kijker creëren.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp langs een van de denkbeeldige lijnen of op de kruising van de lijnen.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving om het oog van de kijker naar uw onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte rond uw onderwerp om een gevoel van evenwicht en visueel belang te creëren.
* Diepte van veld: Gebruik een ondiepe scherptediepte om de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te isoleren.
* framing: Gebruik elementen in de omgeving om uw onderwerp in te kaderen.
* Vermijd afleidingen: Houd rekening met het afleiden van elementen op de achtergrond (bijv. Telefoonpalen, auto's, vuilnisbakken).
4. Camera -instellingen:
* diafragma:
* breed diafragma (bijv. F/1.8 - f/2.8): Creëert een ondiepe scherptediepte, vervaagt de achtergrond en isoleert uw onderwerp. Ideaal voor portretten met een zachte, dromerige uitstraling.
* kleiner diafragma (bijv. F/5.6 - f/8): Biedt een grotere scherptediepte, waardoor meer van de scène in focus wordt gehouden. Handig als u meer van de achtergrond wilt opnemen.
* sluitertijd:
* Snelle sluitertijd (bijv. 1/200e van een seconde of sneller): Om beweging te bevriezen en vervaging te voorkomen.
* Langzame sluitertijd (bijv. 1/60e van een seconde of langzamer): Gebruik met een statief om bewegingsonscherpte te maken of om meer licht vast te leggen in situaties met weinig licht.
* ISO:
* lage ISO (bijv. 100 - 400): Biedt de beste beeldkwaliteit met minimale ruis.
* Hogere ISO (bijv. 800 of hoger): Gebruik wanneer dat nodig is om een snel voldoende sluitertijd bij weinig licht te behouden, maar let op het potentieel voor verhoogde ruis.
* Witbalans:
* Auto witbalans (AWB): Kan in veel situaties goed werken, maar het is het beste om het handmatig in te stellen voor meer consistente resultaten.
* daglicht: Goed voor zonnige omstandigheden.
* bewolkt: Voor bewolkte dagen.
* schaduw: Voor het fotograferen in schaduwrijke gebieden.
* Focus:
* Single-Point autofocus: Gebruik een enkel focuspunt om zich precies te concentreren op de ogen van het onderwerp.
* continue autofocus (AF-C): Gebruik om bewegende onderwerpen te volgen.
* Meetmodus:
* evaluatieve/matrixmeting: Evalueert de hele scène en berekent de belichting.
* Spotmeting: Meet het licht in een klein deel van de scène. Handig voor lastige lichtsituaties.
5. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas het witbalans, de blootstelling en het contrast aan om de gewenste look te bereiken.
* Retouching van de huid: Verwijder vlekken, gladde huid en verminder rimpels (subtiel!).
* Slijpen: Voeg een kleine hoeveelheid slijpen toe om details te verbeteren.
* bijsnijden: Stel de compositie af en verwijder afleidende elementen.
* voorinstellingen/filters: Gebruik presets of filters om een consistente look en feel te creëren over uw foto's. Pas op dat u het niet overdrijft.
Tips voor succes:
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het lezen van licht, het poseren van onderwerpen en het gebruik van je apparatuur.
* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en te experimenteren met verschillende technieken.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere portretfotografen en leer van hun technieken.
* Wees geduldig: Goede portretten kosten tijd. Wees geduldig met uw onderwerp en uzelf.
* veel plezier: Geniet van het proces en laat uw creativiteit stromen.
* verkenningslocaties regelmatig: Licht en landschapsverandering, dus regelmatige verkenning kan nieuwe kansen onthullen.
* Weer contingentie: Heb altijd een back -upplan in geval van slecht weer.
Door deze tips en technieken te volgen, kunt u prachtige natuurlijke portretten maken met behulp van een buitenstudio en de schoonheid van uw onderwerpen op een natuurlijke en vleiende manier vastleggen. Succes!