1. Het opzetten van de grijze laag
* Maak een nieuwe laag: Boven de laag die u wilt aanpassen (meestal uw portretlaag), maakt u een nieuwe laag. Dit wordt gedaan door naar Layer> Nieuw> Laag te gaan ... Geef het een beschrijvende naam, zoals "Dodge &Burn" of "Light &Shadow".
* vul met 50% grijs:
* Methode 1:vul met het verfbucketgereedschap: Stel uw voorgrondkleur in op 50% grijs. De hexcode is #808080. Gebruik vervolgens het verfbucketgereedschap (G) om de hele laag te vullen.
* Methode 2:EDIT> vullen: Ga naar bewerken> vullen ... Kies in het gedeelte Inhoudsbewuste gedeelte "Gebruik:50% grijs" in het vervolgkeuzemenu en klik op OK.
* Wijzig de mengmodus: Dit is de belangrijkste stap. Wijzig de mengmodus van uw grijze laag in overlay , zacht licht , of hard licht . Deze modi maken de grijze laag onzichtbaar, wat betekent dat neutraal grijs geen effect zal hebben op de lagen eronder. Het gebruik van een lichter grijs (wit schilderen) verlicht het onderliggende beeld (Dodge). Het gebruik van een donkerder grijs (zwart schilderen) maakt het onderliggende beeld donkerder (verbrand).
* overlay: Sterk contrast, kan gemakkelijk harde resultaten opleveren als ze niet zorgvuldig worden gebruikt.
* zacht licht: Een subtieler en vergevingsgezind effect, goed voor beginners.
* hard licht: Het meeste contrast, gebruik met voorzichtigheid. Extremer dan overlay. (Minder populair voor portretten).
* Experiment: De beste blend -modus hangt af van het beeld en het gewenste effect. Begin met zacht licht en pas indien nodig aan.
2. Ontwijken (bliksem)
* Kies uw borstel: Selecteer het gereedschap Brush (b). Een zachte, ronde borstel is over het algemeen het beste voor het retoucheren van portretten, waardoor barre randen worden vermeden.
* Stel uw kleur in: Stel uw voorgrondkleur in op wit (Hexcode #ffffff).
* opaciteit en stroom: * Cruciaal belangrijk!* Begin met een extreem lage dekking en stroom. Dekking regelt hoe transparant de borstelstreken zijn en de stroom regelt de opbouw van verf binnen elke slag.
* Aanbevolen startpunten:
* Dekking:5-10%
* Flow:5-10%
* waarom zo laag? Subtiliteit is de sleutel. U wilt het effect geleidelijk opbouwen, waardoor u maximale controle krijgt en uitgeblazen hoogtepunten voorkomen.
* Borstelgrootte: Pas de borstelgrootte aan met de toetsen "[" en "]" of door met de rechtermuisknop op de afbeelding te klikken en de schuifregelaar af te passen. Gebruik een grotere borstel voor bredere gebieden en een kleinere borstel voor fijne details.
* Dodge strategisch: Verf met wit op de grijze laag om specifieke gebieden te verlichten. Gemeenschappelijke ruimtes om te ontwijken in portretten zijn onder meer:
* Hoogtepunten op het gezicht: Brug van de neus, jukbeenderen, voorhoofd, kin.
* vangst in de ogen: Voegt sprankeling en leven toe.
* Haarhoogtes: Voegt dimensie en glans toe.
* Under-Eye Area: Subtiel licht om het uiterlijk van donkere kringen te verminderen (wees voorzichtig om het niet onnatuurlijk te maken).
3. Brandend (donkerder)
* Verander uw kleur: Stel uw voorgrondkleur in op zwart (Hexcode #000000).
* opaciteit en stroom: Houd de dekking en stroom laag, net zoals u deed met ontwijken. Misschien wilt u zelfs een beetje lager (3-5%) gaan om overdreven harde schaduwen te voorkomen.
* Strategisch verbrand: Verf met zwart op de grijze laag om specifieke gebieden donkerder te maken. Gemeenschappelijke ruimtes te verbranden in portretten zijn onder meer:
* schaduwen onder de jukbeenderen: Verbetert de definitie en beeldhouwen.
* zijkanten van de neus: Kan de neus lifer laten lijken.
* schaduwen langs de kaaklijn: Definieert de kaak.
* wenkbrauwen en wimpers: Voeg de definitie toe (wees voorzichtig om het niet te overdrijven).
* leerling (zeer subtiel): Kan de kleur van de ogen verdiepen.
4. Verfijning en iteratie
* in- en uitzoomen: Werk op verschillende zoomniveaus om een idee te krijgen van het algehele effect. Wat er goed uitziet bij 100% is misschien te sterk met 25%.
* Dekking van de grijze laag aanpassen: Als het algehele ontwijkings- en verbrandingseffect te sterk is, kunt u de dekking van de grijze laag verminderen om het af te zetten.
* maskeren: Overweeg een laagmasker te gebruiken op de Dodge &Burn -laag. Hiermee kunt u de effecten op bepaalde gebieden selectief toepassen (of verbergen). Misschien wilt u bijvoorbeeld de ogen meer ontwijken dan de huid.
* Experiment: Er zijn geen harde en snelle regels. De beste Dodge- en Burn -resultaten komen voort uit de praktijk en experimenten. Probeer verschillende blendmodi, borstelgroottes, opaciteiten en stromen om te vinden wat het beste werkt voor uw afbeelding en uw stijl.
* Ga heen en weer: U zult waarschijnlijk moeten schakelen tussen ontwijken en herhaaldelijk verbranden om een evenwichtige en natuurlijke look te bereiken.
* Vaak ongedaan maken (ctrl+z/cmd+z): Wees niet bang om fouten ongedaan te maken.
5. Best practices en tips
* Niet-destructieve workflow: Deze methode is niet-destructief omdat u aan een afzonderlijke laag werkt. Uw oorspronkelijke afbeelding blijft onaangeroerd.
* subtiliteit is de sleutel: Dodge en verbranding overdrijven is een veel voorkomende fout. Streef naar subtiele verbeteringen die het bestaande licht en de schaduwen verbeteren, geen nieuwe creëren. Het doel is om een meer gepolijste en professionele uitstraling te creëren, maar het zou niet duidelijk moeten zijn dat je hebt geretoucheerd.
* Bestudeer licht en schaduw: Hoe meer je begrijpt hoe licht interageert met het gezicht, hoe beter je zult zijn in ontwijken en verbranden. Let op de natuurlijke hoogtepunten en schaduwen in het echte leven en op foto's.
* Vermijd overstroming: Pas op dat u de huid niet overgrendt terwijl u ontwijkt en verbrandt. U wilt textuur behouden, geen plastic look maken.
* Meerdere Dodge- en Burn -lagen maken: Overweeg voor complexe portretten meerdere Dodge &Burn -lagen te maken, elk gericht op een specifiek gebied of type aanpassing (bijv. "Eyes Dodge", "Skin Burn", "Algemene hoogtepunten"). Dit geeft je nog meer controle.
* Gebruik een grafische tablet: Een grafische tablet met drukgevoeligheid geeft u veel fijnere controle over de borstel, waardoor het gemakkelijker wordt om soepele en natuurlijke overgangen te maken. Hoewel een muis kan worden gebruikt, wordt een tablet sterk aanbevolen voor serieus portret retoucheren.
* Opslaan vaak: Photoshop kan resource-intensief zijn. Bewaar uw werk vaak om te voorkomen dat de vooruitgang wordt verloren.
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in ontwijken en verbranden. Experimenteer met verschillende technieken en ontdek wat het beste voor u werkt. Kijk naar vóór/na vergelijkingen van uw werk.
* Kijk regelmatig weg: Je ogen kunnen vermoeid raken en je hersenen zullen beginnen te compenseren. Kijk om de paar minuten weg van het scherm naar iets in de verte. Dit zal u helpen om uw werk met frisse ogen te zien en te veel bewerken te voorkomen.
Samenvattend: Dodge en verbrand met grijze lagen is een krachtige techniek voor het verbeteren van portretten in Photoshop. Door de principes van licht en schaduw te begrijpen, te werken met lage opaciteit en stroming en regelmatig te oefenen, kunt u subtiele en natuurlijk ogende resultaten bereiken. Vergeet niet dat subtiliteit cruciaal is en het doel is om de bestaande schoonheid van het onderwerp te verbeteren, niet om een onnatuurlijke of kunstmatige look te creëren.