i. The Essentials:Gear and Understanding
* Eén flits (speedlight/strobbe): Elke speedlight of kleine stroboscoop werkt. Overweeg een model met verstelbare stroominstellingen (handmatig vermogen is cruciaal) en zoombesturing.
* lichtmodifier (essentieel!): Dit is de sleutel. De kale flits is bijna altijd hard en onflatteus. Kies een van deze om het licht te verspreiden en/of vorm te geven:
* paraplu (shoot-through of reflecterend): Goedkoop en geweldig voor een zacht, breed licht. Shoot-through paraplu's verzachten het licht door het * door * het witte materiaal te geven. Reflecterende paraplu's stuiteren het licht terug naar het onderwerp. Reflecterende paraplu's bieden een stooter licht dan schieten door schieten.
* softbox: Biedt meer gecontroleerd en directioneel licht dan een paraplu. Wordt geleverd in verschillende vormen en maten. Rechthoekige softboxen zijn goed voor het simuleren van raamlicht.
* schoonheidsgerecht: Creëert een uniek licht-een beetje moeilijker dan een softbox maar nog steeds vleiend, met een karakteristiek "wrap-around" -effect. Goed voor het benadrukken van de huidtextuur.
* diffuser (klein, op de camera): Een kleinere modificator die rechtstreeks aan de flits is bevestigd. Beter dan niets anders dan niet zo effectief als grotere modificatoren. Goed voor onderweg.
* Light Stand: Om uw flits en modificator vast te houden. Een eenvoudige, stevige lichtstandaard is voldoende.
* Flash Trigger (indien off-camera): Een apparaat om uw flits op afstand te vuren (draadloos of bedraad). Radio -triggers zijn het meest betrouwbaar.
* camera met handmatige modus: Inzicht in diafragma, sluitertijd en ISO is * essentieel * voor het beheersen van de belichting.
* Optioneel:Reflector: Een witte of zilveren reflector kan licht terug stuiteren op de schaduwzijde van je onderwerp, de schaduwen vullen en dimensie toevoegen.
* Optioneel:gels: Gekleurde gels kunnen worden gebruikt om creatieve kleureffecten toe te voegen aan uw achtergrond of onderwerp.
Licht begrijpen
Voordat we in specifieke instellingen duiken, moet u deze concepten begrijpen:
* Afstand: Hoe dichter de flits bij uw onderwerp is, hoe zachter het licht en hoe sneller het licht eraf valt. Verplaats de flits dichterbij voor een zachtere look, verder weg voor een moeilijkere look.
* hoek: De hoek van het licht beïnvloedt dramatisch de schaduwen en de stemming van het portret.
* Power: Flash -kracht regelt de helderheid van het licht. Pas het aan om de gewenste blootstelling te bereiken.
* diffusie: Diffusie is het proces van het verzachten van licht. Hoe groter de lichtbron en hoe meer diffusie het passeert, hoe zachter het licht zal zijn.
ii. Basisverlichtingsinstellingen (met één flitser)
Hier zijn een paar fundamentele opstellingen om u op weg te helpen:
1. Side Lighting (klassiek en dramatisch)
* plaatsing: Plaats uw flits (met uw gekozen modificator) in de * zijde * van uw onderwerp, iets voor hen. De modificator moet ongeveer dezelfde hoogte zijn als het hoofd van uw onderwerp, of iets boven.
* Effect: Creëert sterke schaduwen aan één kant van het gezicht, de nadruk op textuur en het creëren van een dramatische, humeurige look.
* variaties:
* Verplaats het licht verder terug voor nog meer dramatische schaduwen.
* Gebruik een reflector aan de andere kant van het onderwerp om licht terug in de schaduw te stuiteren voor een meer evenwichtige look.
* Experimenteer met de hoek - verplaats deze meer naar voren voor een meer gelijkmatige of verder terug voor diepere schaduwen.
2. Rembrandt Lighting (driehoekig hoogtepunt)
* plaatsing: Vergelijkbaar met zijverlichting, maar het licht wordt in een hoek van 45 graden ten opzichte van het onderwerp geplaatst, iets hoger.
* Effect: Creëert een klein, driehoekig lichthoogte op de wang het verst van de lichtbron. Beschouwd als een zeer vleiend lichtpatroon.
* sleutel: Het driehoekige hoogtepunt * moet * worden verbonden met het hoogtepunt aan het oog aan dezelfde kant van het gezicht.
* variaties: Pas de positie en hoogte van het licht aan om de grootte en vorm van de driehoek te verfijnen. Een reflector aan de andere kant kan de schaduwen vullen.
3. Vlinderverlichting (glamourverlichting)
* plaatsing: Het licht wordt * direct voor de voorkant * van het onderwerp geplaatst, iets boven hen, en gecentreerd.
* Effect: Creëert een symmetrische schaduw direct onder de neus, die lijkt op een vlinder. Creëert ook kleine schaduwen onder de kin. Zeer vleiend voor mensen met een goede huid.
* sleutel: Vereist zorgvuldige lichtplaatsing om de perfecte vlinderschaduw te bereiken.
* variaties:
* Gebruik een schoonheidsschotel voor een klassieke glamour -look.
* Een reflector die onder de kin wordt geplaatst, kan helpen de schaduwen in te vullen en het gezicht op te vrolijken.
4. Achterverlichting (rand licht/silhouet)
* plaatsing: Het licht is geplaatst * achter * het onderwerp, wijzend naar de camera.
* Effect: Creëert een heldere omtrek (randlicht) rond het onderwerp en scheidt ze van de achtergrond. Kan ook een silhouet maken als het onderwerp onderbelicht is.
* sleutel: Vereist zorgvuldige belichtingsinstellingen om het gewenste effect te bereiken. U wilt meestal het onderwerp onderbelichten als u een silhouet wilt.
* variaties:
* Gebruik een snoot of rooster om de lekkage van het licht te regelen.
* Gebruik een gel om kleur toe te voegen aan de achtergrond.
iii. Camera -instellingen en belichting
* Handmatige modus (M): Dit geeft u volledige controle over diafragma, sluitertijd en ISO.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (ISO 100 of 200) om ruis te minimaliseren.
* diafragma (f-stop): Regelt de diepte van het veld (hoeveel van de afbeelding is scherp).
* Verbredere openingen (bijv. F/2.8, f/4) creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt. Geweldig voor het isoleren van uw onderwerp.
* Smallere openingen (bijv. F/8, f/11) creëren een grotere scherptediepte, waardoor meer van het beeld in focus blijft.
* sluitertijd: Belangrijk, maar niet voor * flash * belichting (tot op zekere hoogte). Het regelt de hoeveelheid * omgevings * Licht vastgelegd. Begin bij 1/125e of 1/200ste van een seconde (of wat de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera ook is) en pas deze aan om de helderheid van de achtergrond te regelen. Als de achtergrond te helder is, verhoogt u de sluitertijd. Als het te donker is, verminder dan de sluitertijd.
* Flash Power: Dit is uw primaire controle voor het licht op uw *onderwerp *. Pas het flash -vermogen aan om het onderwerp goed bloot te stellen. Begin met een laag vermogen (bijv. 1/16 of 1/32) en verhoog het totdat het onderwerp correct is verlicht.
* testopnamen: Maak tal van testopnames en bekijk ze op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw flash -stroom en camera -instellingen indien nodig aan.
Blootstellingsstappen:
1. Set ISO: Begin met uw laagste ISO (bijv. ISO 100).
2. Stel diafragma in: Kies uw gewenste diafragma op basis van de gewenste diepte van het veld.
3. Sluit de sluitertijd in: Begin bij de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera (meestal ongeveer 1/200e van een seconde). Pas dit aan om het omgevingslicht/achtergrond helderheid te regelen.
4. Pas de flashvermogen aan: Begin bij een instelling met een lage stroom (bijv. 1/16 of 1/32) en maak een testschot. Verhoog het flash -vermogen totdat uw onderwerp correct is blootgesteld. Gebruik het histogram van uw camera om u te helpen de blootstelling te beoordelen.
5. Verfijnd: Blijf je camera -instellingen en flash -power aanpassen totdat je de gewenste belichting en verlichting bereikt.
iv. Tips voor geweldige portretten
* focus: Focus altijd op de ogen! Scherpe ogen zijn cruciaal voor een meeslepend portret. Gebruik eenpunts autofocus voor de beste precisie.
* poseren: Leid uw onderwerp met zachte suggesties. Overweeg deze:
* Hoek het lichaam enigszins weg van de camera.
* Laat het onderwerp hun gewicht verschuiven.
* Vraag hen om hun schouders te ontspannen.
* Moedig natuurlijke uitdrukkingen aan.
* Achtergronden: Kies een schone en overzichtelijke achtergrond die niet afleidt van het onderwerp. Een wazige achtergrond (ondiepe scherptediepte) kan helpen uw onderwerp te isoleren.
* Witbalans: Stel uw witbalans handmatig in om nauwkeurige kleuren te garanderen. Een goed uitgangspunt is de instelling "Flash" of "Daylight".
* Oefen, oefen, oefen: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het begrijpen en beheersen van licht.
* schiet in raw: Schieten in RAW zorgt voor meer flexibiliteit bij het werken. U kunt blootstelling, witbalans en andere instellingen aanpassen zonder de beeldkwaliteit te verliezen.
* Natuurverwerking: Gebruik software zoals Adobe Lightroom of Photoshop om kleine aanpassingen aan uw foto's aan te brengen, zoals belichting, contrast en kleur.
v. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* Hard licht: Het gebruik van de kale flits zonder een modificator is een veel voorkomende fout. Gebruik altijd een modificator om het licht te verzachten.
* Flash direct op de camera: Richt de flits niet rechtstreeks naar het onderwerp van de hotschoen van de camera. Dit creëert plat, onflatteus licht. Off-camera flash heeft bijna altijd de voorkeur.
* het ommekering van het omgevingslicht: Besteed aandacht aan de balans tussen flits en omgevingslicht. Laat de flits het omgevingslicht niet volledig overweldigen, omdat dit onnatuurlijk ogende foto's kan creëren.
* Vergeten om flash -power aan te passen: Vertrouw niet op TTL (door de lens) meting alleen. Leer uw flash power handmatig te regelen voor meer consistente en voorspelbare resultaten.
* de achtergrond negeren: Let op de achtergrond en zorg ervoor dat deze niet afleidt.
vi. Verder dan de basis
* gels: Experimenteer met gekleurde gels om creatieve kleureffecten toe te voegen.
* Meerdere flitsen (uiteindelijk): Zodra je je comfortabel hebt met één flits, kun je verkennen met behulp van meerdere flitsen voor meer complexe verlichtingsopstellingen.
* High-Speed Sync (HSS): Hierdoor kunt u sneller sluitertijd sneller gebruiken dan de flash -synchronisatiesnelheid van uw camera, die nuttig kan zijn voor het fotograferen in fel zonlicht met een breed diafragma.
* Leerverlichtingspatronen: Bestudeer verschillende verlichtingspatronen (bijv. Loopverlichting, splitverlichting) en oefen ze herscheppen.
Door deze richtlijnen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met slechts één flits. Veel succes en veel plezier met experimenteren!