1. Slechte verlichting
* Fout: Harme schaduwen, geblazen hoogtepunten, ongelijke verlichting of schieten in onflatteus licht (bijv. Middagzon).
* fix:
* Gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang of voor zonsondergang voor warm, zacht licht.
* bewolkte dagen: Gebruik bewolkte dagen voor diffuus, zelfs verlichting.
* Open schaduw: Plaats uw onderwerp in de schaduw van een gebouw of boom, met een open lucht.
* reflectoren: Gebruik een reflector om licht te stuiteren en schaduwen in te vullen.
* diffusers: Gebruik een diffuser om hard zonlicht te verzachten.
* off-camera flash/stroboscoop: Leer off-camera flash of strobjes te gebruiken om licht te regelen en gewenste effecten te creëren.
* binnenverlichting: Plaats uw onderwerp in de buurt van een raam met natuurlijk licht. Overweeg een softbox te gebruiken met kunstlicht.
* Let op het licht: Voordat u foto's maakt, moet u het licht voorzichtig observeren en hoe het op uw onderwerp valt. Maak aanpassingen tot het licht flatterend is.
2. Slecht poseren
* Fout: Stijve, onnatuurlijke of niet -flatterende poses. Ongemakkelijke handplaatsing.
* fix:
* Studie poseren: Onderzoek en oefen verschillende poses. Let op wat er goed uitziet op verschillende lichaamstypes. Pinterest en online tutorials zijn nuttig.
* Communicatie: Leid uw onderwerp met duidelijke, positieve instructies. Wees specifiek over wat je wilt dat ze doen.
* Begin met basishoudingen: Begin met een paar fundamentele poses en maak vervolgens kleine aanpassingen.
* Moedig beweging aan: Moedig uw onderwerp aan om een beetje te bewegen, te ademen en te ontspannen. Natuurlijke beweging leidt vaak tot meer authentieke uitdrukkingen.
* Handplaatsing: Vermijd handen hangend of onhandig geplaatst. Laat ze zachtjes het gezicht, het haar of de kleding aanraken. Als je ze ook een object vasthoudt. Zorg ervoor dat het onderwerp ontspannen handen heeft, niet gespannen en klauwachtig.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken. Laat het onderwerp hun lichaam enigszins naar of weg van de camera staan.
* Oefening: Hoe meer je oefent poseren, hoe natuurlijker het zal worden.
3. Onjuiste camera -instellingen
* Fout: Verkeerde diafragma, sluitertijd, ISO of witbalans, wat leidt tot wazige afbeeldingen, over/onderbelicht of onjuiste kleuren.
* fix:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8) voor ondiepe scherptediepte en wazige achtergronden. Gebruik een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11) voor meer in-focus detail.
* sluitertijd: Gebruik een snel genoeg sluitertijd om bewegingsonscherpte te voorkomen, vooral bij het fotograferen van handheld. Een goed uitgangspunt is 1/brandpuntsafstand (bijv. 1/50e van een seconde voor een 50 mm -lens).
* ISO: Houd ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen wanneer dat nodig is om een juiste blootstelling te behouden.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in voor de verlichtingsomstandigheden om nauwkeurige kleuren te garanderen. Gebruik indien nodig Auto White Balance (AWB) of een aangepaste witbalans. Schiet RAW, zodat u de witbalans gemakkelijk kunt aanpassen bij het werken.
* Begrijp de blootstellingsdriehoek: Leer hoe diafragma, sluitertijd en ISO samenwerken om de blootstelling te regelen.
* Gebruik uw lichtmeter: Let op de lichtmeter van uw camera en pas de instellingen dienovereenkomstig aan.
4. Afleidende achtergronden
* Fout: Rommelige, afleidende achtergronden die de aandacht van het onderwerp wegnemen.
* fix:
* vereenvoudigt: Kies een eenvoudige, overzichtelijke achtergrond.
* vervaging: Gebruik een breed diafragma om een ondiepe scherptediepte te creëren en de achtergrond te vervagen.
* Afstand: Verhoog de afstand tussen uw onderwerp en de achtergrond.
* hoek: Verander uw schiethoek om afleidende elementen te elimineren.
* Opruimen: Verwijder afleidende objecten fysiek van de achtergrond.
* Beschouw het kleurenpalet: Zorg ervoor dat de achtergrondkleur uw onderwerp aanvult en niet botst.
5. Niet -flatterende hoeken
* Fout: Schieten vanuit een hoek die de kenmerken van uw onderwerp vervormt of vermindert.
* fix:
* Oogniveau: Over het algemeen is fotograferen op ooghoogte een goed uitgangspunt.
* iets boven: Iets boven schieten kan afslanken, vooral voor portretten in het hele lichaam.
* Vermijd lage hoeken: Vermijd fotograferen vanuit een te lage hoek, omdat het functies kan vervormen en het onderwerp groter kan laten lijken.
* kin: Let op de kinlijn. Laat het onderwerp hun kin iets naar beneden kantelen om dubbele kin te voorkomen.
* Experiment: Wees niet bang om met verschillende invalshoeken te experimenteren, maar houd rekening met hoe ze het uiterlijk van uw onderwerp beïnvloeden.
6. Slechte compositie
* Fout: Het onderwerp in het midden van het frame plaatsen zonder de compositieprincipes te overwegen.
* fix:
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp langs de lijnen of op de kruispunten van een rooster verdeeld in derden.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de scène om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* Negatieve ruimte: Laat wat lege ruimte rond uw onderwerp achter om een gevoel van evenwicht en kalmte te creëren.
* framing: Gebruik elementen in de scène om uw onderwerp in te kaderen.
* Beschouw symmetrie en asymmetrie: Experimenteer met zowel symmetrische als asymmetrische samenstellingen.
7. Gebrek aan verbinding
* Fout: Onderwerpen die er stijf, ongemakkelijk uitzien of ontkoppeld.
* fix:
* gesprek: Praat met uw onderwerp en bouw een verstandhouding op. Laat ze zich comfortabel en ontspannen voelen.
* Oogcontact: Moedig echt oogcontact aan met de camera.
* Authentieke uitdrukkingen: Leg natuurlijke glimlachen en uitdrukkingen vast.
* Direct: Geef de model richting, maar laat ze hun eigen natuurlijke bewegingen binnen dat frame verkennen.
* Candide momenten: Leg openhartige momenten tussen poses vast voor een meer authentiek gevoel.
* Vertel een verhaal: Denk na over het verhaal dat u met het portret wilt vertellen en begeleid uw onderwerp dienovereenkomstig.
8. Verwaarlozen van focus
* Fout: Out-of-focus afbeeldingen, vooral de ogen.
* fix:
* Focus op de ogen: Focus altijd op de ogen, omdat ze het belangrijkste deel van het portret zijn.
* Gebruik eenpunts autofocus: Gebruik eenpunts autofocus en selecteer zorgvuldig uw focuspunt.
* Handmatige focus: Overweeg om handmatige focus te gebruiken voor precieze controle, vooral bij uitdagende lichtomstandigheden.
* Controleer de focus: Zoom in op uw afbeeldingen nadat u ze hebt genomen om ervoor te zorgen dat ze scherp zijn.
* stabiele schieten: Gebruik een statief, vooral bij weinig licht, om de schudden van de camera te minimaliseren.
9. Overbewerking
* Fout: Overmatige bewerking die resulteert in onnatuurlijke huidtinten, te sharpende of een algemeen kunstmatige look.
* fix:
* subtiliteit: Gebruik spaarzaam bewerkingstools en concentreer je op het verbeteren van de afbeelding, niet om te transformeren.
* huidtint: Let goed op huidtinten en vermijd ze te oranje of te bleek te maken.
* Slijpen: Vermijd overdekte, wat harde randen en onnatuurlijke texturen kan creëren.
* Natuurlijke look: Streef naar een natuurlijke en realistische uitstraling, tenzij je opzettelijk voor een gestileerd effect gaat.
* minder is meer: Onthoud dat minder vaak meer is als het gaat om bewerken.
10. Geen juiste lens gebruiken
* Fout: Het gebruik van de verkeerde lens voor portretten, wat resulteert in vervorming of een onflatteus perspectief.
* fix:
* Ideale brandpuntsafstand: Gebruik lenzen met brandpuntsafstand tussen 50 mm en 135 mm voor portretten. Deze brandpuntsafstand biedt over het algemeen een flatterend perspectief zonder vervorming. 85 mm is een veel voorkomende en gerenommeerde portretlens.
* Vermijd groothoeklenzen: Vermijd het gebruik van groothoeklenzen voor close-upportretten, omdat ze gelaatstrekken kunnen vervormen.
* Beschouw een zoomlens: Een zoomlens kan u meer flexibiliteit geven bij het inlijsten van uw onderwerp.
* prime lenzen: Prime lenzen (vaste brandpuntsafstand) hebben vaak bredere openingen, die geweldig zijn voor het creëren van een ondiepe scherptediepte.
11. Negeren van de garderobe
* Fout: Kleding die botst met de achtergrond, zijn onflatteus of passen niet bij het onderwerp.
* fix:
* Coördineren: Bespreek vooraf kledingkeuzes met uw onderwerp.
* Neutrale kleuren: Stel neutrale kleuren of kleuren voor die de achtergrond aanvullen.
* Vermijd afleidende patronen: Vermijd drukke patronen of logo's die van het gezicht kunnen afleiden.
* flatterende pasvorm: Zorg ervoor dat de kleding goed past en flatteert naar het lichaamstype van het onderwerp.
* Beschouw de stijl: Kies kleding die de persoonlijkheid van het onderwerp weerspiegelt en de algehele stijl van het portret.
12. De details verwaarlozen
* Fout: Met uitzicht op kleine details zoals flyaway -haren, rimpels in kleding of afleidende accessoires.
* fix:
* Controleer voordat u fotografeert: Voordat u begint met fotograferen, neemt u even de tijd om te controleren op afleidende details.
* verzorging: Vraag je onderwerp om hun haar en make -up te controleren.
* aanpassingen van de kledingkast: Maak kleding recht en verwijder eventuele rimpels.
* Verwijder afleidende accessoires: Verwijder eventuele onnodige of afleidende accessoires.
* Aandacht voor detail: Let op elk detail, hoe klein het ook lijkt.
13. Gebrek aan planning
* Fout: Op een shoot verschijnen zonder een duidelijk zicht of plan.
* fix:
* verkenningslocaties: Scout potentiële locaties vooraf om het beste licht en achtergronden te vinden.
* Maak een moodboard: Creëer een moodboard met inspiratie voor poses, verlichting en styling.
* communiceer met uw onderwerp: Bespreek uw visie met uw onderwerp en krijg hun input.
* Maak een opnamelijst: Maak een shotlijst van de poses en composities die u wilt vastleggen.
* Voorbereiding is de sleutel: Hoe meer voorbereid je bent, hoe soepeler de shoot zal gaan.
14. Bang zijn om te experimenteren
* Fout: Vasthouden aan dezelfde oude poses en technieken zonder iets nieuws te proberen.
* fix:
* Stap buiten uw comfortzone: Experimenteer met verschillende poses, verlichtingstechnieken en composities.
* Probeer nieuwe dingen: Probeer verschillende lenzen, filters en bewerkingsstijlen.
* Leer van anderen: Bestudeer het werk van andere fotografen en leer van hun technieken.
* Wees niet bang om te falen: Niet elk experiment zal succesvol zijn, maar je leert iets van elk.
* Creativiteit: Omarm je creativiteit en wees niet bang om iets anders te proberen.
15. Uw werk niet beoordelen
* Fout: Niet de tijd nemen om je afbeeldingen kritisch te bekijken en te leren van je fouten.
* fix:
* Evalueer uw afbeeldingen: Neem na elke shoot de tijd om uw afbeeldingen zorgvuldig te bekijken.
* Identificeer fouten: Identificeer eventuele fouten die u hebt gemaakt en denk na over hoe u ze in de toekomst kunt vermijden.
* Leer van uw successen: Let ook op wat je goed hebt gedaan en probeer die successen in toekomstige shoots te repliceren.
* Krijg feedback: Vraag andere fotografen om feedback over uw werk.
* continue verbetering: Fotografie is een continu leerproces. Hoe meer u uw werk beoefent en bekijkt, hoe beter u wordt.
Door deze veel voorkomende fouten te vermijden en de verstrekte oplossingen te implementeren, bent u goed op weg om prachtige portretfoto's te maken. Succes!