i. Inzicht in uw merkidentiteit:de stichting
Voordat u zelfs uw camera opneemt, hebt u een rock-solid begrip van uw merk nodig. Stel uzelf deze vragen:
* Wie is uw doelgroep? (Wat zijn hun waarden, esthetische voorkeuren en behoeften?)
* Wat zijn uw merkwaarden? (bijv. Authenticiteit, creativiteit, professionaliteit, innovatie, warmte, humor)
* Wat is de persoonlijkheid van uw merk? (bijv. verfijnd, speels, benaderbaar, edgy, klassiek)
* Wat is de visuele esthetiek van uw merk? (Kleuren, lettertypen, beeldstijl - Kijk naar uw website, logo, sociale media -feeds)
* Wat is het doel van dit zelfportret? (Website over mij pagina, profielfoto van sociale media, marketingmateriaal, enz.) Het doel zal de specifieke boodschap informeren die u wilt overbrengen.
Voorbeeld:
Laten we zeggen dat u een freelance webdesigner bent die zich richt op kleine, milieubewuste bedrijven.
* Doelgroep: Eigenaren van kleine bedrijven die geïnteresseerd zijn in duurzaamheid, ethische praktijken en modern ontwerp.
* merkwaarden: Creativiteit, duurzaamheid, samenwerking, innovatie, transparantie.
* merkpersoonlijkheid: Apparatuurbaar, vriendelijk, deskundig, gepassioneerd.
* Visuele esthetiek: Clean lijnen, natuurlijk licht, aardse tonen, minimalistisch ontwerp.
* Doel: Website "Over Me" pagina om vertrouwen op te bouwen en uw persoonlijkheid te tonen.
ii. Planning en voorbereiding:breng uw visie tot leven
1. Conceptontwikkeling:
* Brainstorm: Hoe kunt u uw merkwaarden en persoonlijkheid visueel vertegenwoordigen in één afbeelding? Denk verder dan alleen een mooi gezicht. Overweeg activiteiten, omgevingen, rekwisieten, kleding en uitdrukkingen.
* Moodbord: Maak een moodboard (fysiek of digitaal) met afbeeldingen die het gevoel, de stijl en de toon vastleggen waar je naar streeft. Omvat voorbeelden van verlichting, kleurenpaletten, poseren en algehele esthetiek. Pinterest is hier geweldig voor.
* verhalen vertellen: Denk na over het verhaal dat je wilt vertellen. Is het "Ik ben een creatieve probleemoplosser", "Ik ben een betrouwbare partner", of iets anders?
2. Locatie Scouting:
* Achtergrond is belangrijk: De achtergrond is een cruciaal element. Overwegen:
* Uw werkruimte: Indien relevant, kan uw thuiskantoor, studio of co-workingruimte professionaliteit overbrengen en inzicht geven in uw werkomgeving.
* Natuur: Als duurzaamheid of een verbinding met het buitenleven deel uitmaakt van uw merk, kan een natuurlijke omgeving perfect zijn.
* schoon en minimaal: Een gewone muur kan een geweldige keuze zijn voor een schone, moderne look die de aandacht op je richt.
* Overweeg verlichting: Het natuurlijke licht in het gebied. Kun je foto's maken op Golden Hour voor een prachtig resultaat?
* Consistentie: Kies locaties die aansluiten bij de algemene visuele identiteit van uw merk.
3. garderobe en styling:
* kleding: Selecteer kleding die de stijl van uw merk weerspiegelt.
* kleuren: Gebruik uw merkkleuren of complementaire tinten. Vermijd iets dat te afleidend is.
* fit en stijl: Kies kleding die flatterend is en goed past.
* Formaliteitsniveau: Match de formaliteit aan uw merk en publiek. Een bedrijfspak kan geschikt zijn voor sommige merken, terwijl vrijetijdskleding beter is voor anderen.
* Haar en make -up:
* natuurlijk of gepolijst? Bepaal of u een natuurlijke look of een meer gepolijste look wilt.
* Haar: Zorg ervoor dat je haar netjes is gestyled.
* make -up: Als je make -up draagt, houd het dan consistent met de stijl van je merk.
4. Props (optioneel, maar krachtig):
* relevantie is sleutel: Gebruik rekwisieten die relevant zijn voor uw merk en helpen uw verhaal te vertellen.
* Tech: Laptop, tablet, camera, hoofdtelefoons (voor tech-gerelateerde merken).
* Creatieve tools: Pakbores, schetsboeken, ontwerpsoftware (voor creatieve merken).
* planten: (Voor merken gericht op de natuur of duurzaamheid)
* boeken: (Als leren en kennis een kernmerkwaarde zijn)
* Vermijd rommel: Overdrijf het niet. Een paar zorgvuldig gekozen rekwisieten kunnen effectiever zijn dan een rommelige scène.
5. apparatuur:
* camera: Een DSLR of spiegelloze camera is ideaal, maar een goede smartphone kan ook werken.
* lens: Een lens van 35 mm of 50 mm is veelzijdig voor portretten.
* statief: Essentieel voor scherpe, goed gecomponeerde zelfportretten.
* Release op afstand uit afstand: Maakt het maken van foto's alleen veel eenvoudiger. Een smartphone -app die uw camera bestuurt, kan ook werken.
* verlichting (optioneel):
* Natuurlijk licht: De beste optie indien mogelijk. Schiet in de buurt van een raam of buiten op een bewolkte dag.
* Reflector: Een reflector kan licht stuiteren en schaduwen vullen.
* softbox/ringlicht: Als u kunstlicht nodig hebt, kan een softbox of ringlicht een flatterende look creëren.
iii. Schieten van het zelfportret:technieken en tips
1. Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8, f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren die de achtergrond vervaagt en de aandacht op u richt.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijvoorbeeld 100, 200) om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Zorg ervoor dat uw sluitertijd snel genoeg is om bewegingsonscherpte te voorkomen. Gebruik een statief.
* focus: Gebruik autofocus op je gezicht of ogen. Test de focus en maak meerdere opnamen.
2. Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats uzelf off-center, volgens de regel van derden, om een meer dynamische compositie te creëren.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik vooraanstaande lijnen om het oog van de kijker naar u te trekken.
* framing: Gebruik elementen in de scène om jezelf te omlijsten.
* Hoofdruimte: Laat wat ruimte boven je hoofd, maar niet te veel.
3. poseren:
* natuurlijk en authentiek: De beste poses zijn degenen die er natuurlijk uitzien en uw persoonlijkheid weerspiegelen.
* hoekige lichaam: Sta niet recht op de camera. Je lichaam hen kan flatteren.
* gezichtsuitdrukkingen: Experimenteer met verschillende uitdrukkingen. Een echte glimlach is vaak de meest aantrekkelijke. Oefen in een spiegel.
* Handen: Let op je handen. Vermijd ongemakkelijke poses. Houd ze ontspannen.
4. verlichting:
* zacht, diffuus licht: Het meest vleiende licht is zacht en verspreid.
* Vermijd harde schaduwen: Plaats uzelf zodat u niet in direct zonlicht bent, wat harde schaduwen kan creëren.
* Directioneel licht: Experimenteer met licht dat vanuit verschillende hoeken komt. Zijverlichting kan interessante schaduwen en hoogtepunten creëren.
5. Maak meerdere schoten:
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende poses, hoeken en uitdrukkingen.
* hoeveelheid: Maak veel foto's! Hoe meer je neemt, hoe groter de kans dat je een paar geweldige foto's maakt.
* Review: Bekijk uw foto's regelmatig en maak indien nodig aanpassingen.
iv. Natuurverwerking:uw afbeelding verfijnen
1. Bewerkingssoftware:
* Adobe Lightroom of Photoshop: Industrie-standaard software voor het bewerken van foto's.
* Gratis alternatieven: GIMP, DarkTable, Photopea
2. Basisaanpassingen:
* belichting: Pas de algehele helderheid van het beeld aan.
* Contrast: Pas het verschil aan tussen de lichte en donkere gebieden aan.
* Witbalans: Corrigeer eventuele kleurafdelingen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Pas de helderheid van de hoogtepunten en schaduwen aan.
* Duidelijkheid: Duidelijkheid toevoegen of verminderen om details te verbeteren of te verzachten.
3. Kleurcorrectie:
* merkkleuren: Zorg ervoor dat de kleuren in uw foto in lijn zijn met het kleurenpalet van uw merk.
* Subtiele aanpassingen: Maak subtiele aanpassingen aan de kleuren om de gewenste stemming en toon te creëren.
4. Retoucheren (spaarzaam gebruik):
* Subtiele vlekken: Verwijder eventuele afleidende vlekken.
* Natuurlijke look: Vermijd overranding. Je wilt op jezelf lijken.
* Aandacht voor detail: Let goed op de huidtextuur en natuurlijke kenmerken.
5. bijsnijden:
* Verbeter de compositie: Bekijk het beeld om de samenstelling te verbeteren en verwijder eventuele afleidingen.
* beeldverhouding: Kies een beeldverhouding die geschikt is voor het beoogde gebruik (bijvoorbeeld vierkant voor Instagram, horizontaal voor website).
v. Voorbeelden afgestemd op verschillende merken:
* Creatieve consultant: Zelfportret in een stijlvol, modern kantoor, omringd door ontwerpboeken en kunstbenodigdheden. Het dragen van een trendy outfit. Zelfverzekerde, benaderbare uitdrukking.
* Financieel adviseur: Zelfportret in een professionele kantooromgeving, het dragen van een pak of zakelijke kleding. Ernstige maar betrouwbare uitdrukking.
* Yoga -instructeur: Zelfportret in een yogastudio of buitenshuis, met comfortabele kleding. Vreedzame en serene uitdrukking.
* chef/baker: Zelfportret in een keuken, met een vers gebakken item. Warme, uitnodigende uitdrukking.
Key Takeaways:
* Authenticiteit is cruciaal: Wees jezelf! Probeer niet iemand te zijn die je niet bent.
* Consistentie is belangrijk: Zorg ervoor dat uw zelfportret overeenkomt met de algemene visuele identiteit van uw merk.
* Doel drijft alles aan: Houd het beoogde gebruik van de foto in gedachten gedurende het hele proces.
* Oefen en experimenteren: Wees niet bang om te experimenteren en nieuwe dingen te proberen. Hoe meer je oefent, hoe beter je zult worden.
* Investeer tijd: Het kost tijd om op te zetten, foto's te maken en te bewerken. Plan vooruit.
Door deze stappen te volgen, kunt u een zelfportret maken dat uw merkidentiteit effectief ondersteunt en u helpt contact te maken met uw doelgroep op een dieper niveau. Succes!