1. Planning en voorbereiding:
* concept: Denk na over de stemming en het gevoel dat je wilt overbrengen. Een zwarte achtergrond leent zich vaak voor dramatische, humeurige of elegante portretten. Overweeg de kleding, pose en expressie van het onderwerp om de achtergrond aan te vullen.
* Locatie: U hebt een ruimte nodig waar u het licht kunt regelen en uw onderwerp kunt positioneren tegen een donkere achtergrond.
* Model/onderwerp: Communiceer uw visie met uw onderwerp. Bespreek kledingkeuzes, poses en uitdrukkingen.
* Camera -instellingen: Begin met deze als basis, aanpassing op basis van uw verlichting en gewenste effect:
* diafragma: Streef naar een ondieper scherptediepte (bijv. F/2.8, f/4) om de achtergrond enigszins te vervagen en uw onderwerp te isoleren. Dit laat ook meer licht binnen.
* ISO: Houd het zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100, 200) om ruis te minimaliseren. Verhoog alleen indien nodig om een juiste blootstelling te behouden.
* sluitertijd: Pas dit aan om een juiste blootstelling te bereiken. Begin met 1/125e van een seconde en pas aan op basis van de verlichtingsomstandigheden en de beweging van uw onderwerp. Als u Flash gebruikt, is dit minder kritisch (zie onderstaande flash -sectie).
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of one-shot) en concentreer je op de ogen van het onderwerp.
* Meetmodus: Begin met evaluatieve/matrixmeting en pas indien nodig aan. Spotmeting gericht op het gezicht van het onderwerp kan nuttig zijn, maar pas op dat u de achtergrond niet onderbelicht.
2. Essentiële apparatuur:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera werkt. Afbeeldingskwaliteit is belangrijk, dus gebruik het beste dat u zich kunt veroorloven.
* lens: Een portretlens (50 mm, 85 mm, 100 mm of een zoom die dit bereik bedekt) is ideaal. Een breder diafragma (f/2.8 of breder) geeft u een betere isolatie van het onderwerp.
* Zwarte achtergrond:
* Fabric Backdrop: Black Velvet of Black Muslin zijn populaire keuzes. Velvet is geweldig voor het absorberen van licht, maar kan duur zijn. Mousseline is betaalbaarder maar kan licht weerspiegelen.
* papieren achtergrond: Zwarte naadloze papierrollen zijn een andere optie.
* zwarte muur: Een donkere muur geschilderd zwart kan werken, maar het is misschien niet perfect naadloos.
* Afstand: De sleutel is om voldoende afstand te hebben tussen uw onderwerp en de achtergrond. Hierdoor kunt u het licht op elke onafhankelijk van elkaar regelen. Hoe verder de achtergrond weg, hoe minder licht het zal ontvangen.
* lichten (cruciaal): Dit is het belangrijkste onderdeel! U moet het licht op uw onderwerp kunnen regelen * zonder * op de achtergrond te morsen. Hier zijn de meest voorkomende opstellingen:
* Studio Strobe (s) met softbox (es)/paraplu's: Dit is de meest krachtige en controleerbare optie.
* speedlight (s)/flash (es): Meer draagbaar en betaalbaar dan studio -strabees.
* continue verlichting: Minder gebruikelijk voor portretten, maar kan werken als u voldoende kracht hebt. LED -panelen zijn een goede keuze.
3. Verlichtingstechnieken:
Het doel is om uw onderwerp goed te verlichten en de achtergrond in volledige duisternis te houden. Hier zijn verschillende benaderingen:
* Eén lichtinstelling (eenvoudig maar effectief):
* Plaats uw licht (stroboscoop of speedlight met een softbox) in de * zijde * en enigszins * vooraan * van uw onderwerp. Dit creëert een dramatisch zijverlichtingseffect.
* Veer het licht:hoek de softbox iets weg van de achtergrond zodat de rand van het licht op uw onderwerp valt. Dit helpt licht morsen te minimaliseren.
* Gebruik een reflector aan de andere kant van het licht om wat licht terug in de schaduw te stuiteren, waardoor een meer gebalanceerde look ontstaat (optioneel).
* twee lichtinstellingen (meer controle):
* Key Light: Uw belangrijkste lichtbron. Plaats het zoals hierboven beschreven in de setup met één licht.
* Vul licht: Een zwakker licht geplaatst aan de andere kant van het sleutellicht. Het doel is om de schaduwen te vullen die door het sleutellicht zijn gecreëerd. U kunt een reflector gebruiken in plaats van een tweede licht. Verminder de kracht van het vullicht aanzienlijk.
* achtergrondverlichting/haarlicht (voegt drama toe):
* Plaats een licht * achter * het onderwerp, wijzend naar de achterkant van hun hoofd en schouders. Dit creëert een rand van licht die het onderwerp van de achtergrond scheidt. Pas op dat u lensflare vermijdt.
Belangrijkste verlichtingsprincipes voor zwarte achtergronden:
* Afstand is je vriend: Hoe verder de achtergrond van uw onderwerp is, hoe minder licht het zal ontvangen.
* Lichtmodificatoren zijn essentieel: Softboxen, paraplu's en snoots helpen de spreiding en de richting van het licht te regelen.
* Federing: Richt de rand van de lichtbron op uw onderwerp, in plaats van het midden.
* Gebruik vlaggen of rasters: Deze tools blokkeren licht van het raken van de achtergrond. Vlaggen zijn ondoorzichtige panelen, terwijl roosters zich aan uw licht bevestigen en de balk beperken.
* omgekeerde vierkante wet: Vergeet niet dat de lichtintensiteit snel afneemt met afstand. Het verdubbelen van de afstand tussen uw licht en de achtergrond zal de hoeveelheid licht die de achtergrond raakt aanzienlijk verminderen.
4. Het schot maken:
* Controleer uw histogram: Zorg ervoor dat uw onderwerp correct is blootgesteld en dat de achtergrond volledig zwart is (de linkerrand van het histogram moet de linkerkant raken). Pas uw verlichting en camera -instellingen indien nodig aan.
* Maak testopnames: Experimenteer met verschillende verlichtingsposities en intensiteiten om de look te vinden die u wilt.
* Focus zorgvuldig: Scherpe focus op de ogen is van cruciaal belang.
* communiceer met uw onderwerp: Leid hen met poseren en uitdrukkingen om uw gewenste resultaat te bereiken.
* schiet in raw: Raw-formaat legt meer informatie vast dan JPEG, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het naverwerking.
5. Natuurverwerking (Lightroom, Photoshop of vergelijkbaar):
* Blootstelling aanpassing: Draai indien nodig kleine aanpassingen aan aan de totale blootstelling.
* Contrastaanpassing: Voeg contrast toe om het onderwerp te laten opvallen tegen de zwarte achtergrond.
* Markeer- en schaduwaanpassing: Stel de hoogtepunten en schaduwen bij om de gewenste look te creëren.
* Duidelijkheid en textuur: Het toevoegen van een vleugje duidelijkheid en textuur kan de details verbeteren. Pas op dat u het niet overdrijft.
* Dodge and Burn: Subtiel verlichten (ontwijken) en donkerder (verbrand) gebieden om bepaalde kenmerken te benadrukken en diepte te creëren.
* Ruisreductie: Als u een hogere ISO moest gebruiken, breng dan geluidsreductie aan om de afbeelding op te ruimen.
* Spotverwijdering: Verwijder eventuele ongewenste vlekken of afleidingen.
* Slijpen: Breng slijpen aan als de laatste stap om details te verbeteren.
* vignetting (optioneel): Een subtiel vignet kan het oog van de kijker naar het onderwerp trekken. Een * donker * vignet is gebruikelijk bij deze stijl.
Problemen oplossen:
* Achtergrond niet zwart genoeg:
* Verhoog de afstand tussen het onderwerp en de achtergrond.
* Verminder de hoeveelheid licht die op de achtergrond stroomt (gebruik vlaggen, roosters of veer het licht).
* Verlaag de belichting enigszins bij het werken.
* Onderwerp te donker:
* Verhoog de kracht van uw sleutellicht.
* Gebruik een reflector om licht in de schaduw te stuiteren.
* Verhoog de blootstelling enigszins.
* harde schaduwen:
* Gebruik een grotere lichtbron (grotere softbox of paraplu).
* Gebruik een vullicht om de schaduwen te verzachten.
* Verplaats het licht verder weg van het onderwerp.
* Licht morsen op achtergrond:
* Verlichtingshoeken en modificatoren met dubbele controles. Vlaggen en roosters zijn je vriend.
Tips voor succes:
* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsinstellingen en camera -instellingen om te vinden wat het beste voor u werkt.
* Start eenvoudig: Probeer niet te veel tegelijk te doen. Begin met een opstelling van één licht en voeg geleidelijk meer lichten toe naarmate je ervaring opdoet.
* Let op voor detail: Kleine details kunnen een groot verschil maken in de uiteindelijke afbeelding.
* Wees geduldig: Het kost tijd en moeite om zwarte achtergrondfotografie te beheersen.
* Studievoorbeelden: Kijk naar het werk van andere fotografen die zwarte achtergrondportretten maken voor inspiratie.
Door deze stappen te volgen en regelmatig te oefenen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die de aandacht van uw kijkers trekt. Succes!