i. Tijdens de shoot (sleutel is planning &controle):
* a. Licht is je beste vriend:
* Gouden uur: Dit is misschien wel de gemakkelijkste manier om levendige kleuren te krijgen. Het warme, zachte licht van het uur na zonsopgang en het uur vóór zonsondergang verbetert natuurlijk de kleuren en zorgt voor een flatterende gloed.
* Open schaduw: Vermijd direct, hard zonlicht. Zoek naar open schaduw, zoals de schaduw van een gebouw of een grote boom. Open schaduw biedt zelfs, diffuus licht dat geen kleuren uitspoelt.
* reflectoren: Gebruik reflectoren (wit, zilver of goud) om licht op uw onderwerp te stuiteren. Dit vult schaduwen in en voegt een subtiele pop toe aan huidtinten en kleding.
* Lichtplaatsing: Plaats uw onderwerp zodat het licht kleurrijke elementen in hun kleding of omgeving vangt en benadrukt.
* b. Onderwerp- en omgevingskeuzes:
* Aanvullende kleuren: Kies opzettelijk locaties en outfits met complementaire kleuren. Denk na:blauwe kleding tegen een oranje zonsondergang, of een rode jurk in een groen park. Deze combinaties maken elkaar van nature "pop".
* monochromatisch met accent: Laat uw onderwerp meestal één kleur dragen (bijvoorbeeld tinten blauw) met een kleine, contrasterende accentkleur (bijv. Een felgele sjaal). Dit trekt het oog en laat de accentkleur opvallen.
* kleurrijke achtergronden: Zoek locaties met natuurlijk levendige achtergronden:bloementuinen, kleurrijke muurschilderingen, unieke architectuur of zelfs gewoon een helderblauwe hemel. Houd rekening met hoe de achtergrondkleuren omgaan met de kleur en kleding van uw onderwerp.
* make -up en garderobe: Moedig uw onderwerp aan om make -up te dragen die hun functies en kleding verbetert die een aanvulling vormen op de omgeving. Denk aan lipkleur, oogschaduw en het algehele kleurenpalet.
* isoleren kleur: Als je kunt, zoek dan een manier om je onderwerp te isoleren door een ondiepe scherptediepte te gebruiken (de achtergrond te vervagen) bij het fotograferen tegen een drukke achtergrond. Dat laat je kleur doorkomen zonder te concurreren
* c. Camera -instellingen (fotograferen in RAW wordt sterk aanbevolen):
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer gegevens dan JPEG's, waardoor een grotere flexibiliteit in de nabewerking mogelijk is zonder kwaliteit te verliezen.
* Witbalans: Stel de juiste witbalans in voor uw lichtomstandigheden. Auto White Balance (AWB) is vaak goed, maar experimenteer met presets (daglicht, bewolkte, schaduw) of aangepaste witbalans voor meer nauwkeurige kleurweergave. Een grijze kaart fotograferen en corrigeren in de post is nog beter.
* diafragma: Gebruik een breder diafragma (lager F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om een ondiepe scherptediepte te creëren, de achtergrond te vervagen en uw onderwerp te laten opvallen. Dit laat ook meer licht binnen, mogelijk mogelijk voor lagere ISO- en schonere afbeeldingen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om geluid te minimaliseren, die modderige kleuren kunnen.
* afbeeldingstijl/profiel: De meeste camera's hebben beeldstijlen (bijvoorbeeld levendig, landschap, portret) die van invloed zijn op kleurverzadiging en contrast. Experimenteer om te zien welke het beste bij uw stijl past. Deze zijn echter minder impactvol bij het fotograferen van RAW, omdat je meer controle hebt in de nabewerking. Overweeg een "neutraal" of "plat" profiel bij het fotograferen van RAW voor maximale flexibiliteit.
* belichting: Uw beeld enigszins overbelicht (binnen de rede, zorg ervoor dat u niet uitbreekt om de hoogtepunten uit te blazen) om de kleuren op te fleuren. Dit werkt vooral goed in RAW, waar u gemakkelijk hoogtepunten kunt herstellen.
* Meetmodus: Gebruik spotmeting of gedeeltelijke meting om ervoor te zorgen dat de huidtint van het onderwerp goed wordt blootgesteld, wat op zijn beurt invloed heeft op de manier waarop de kleuren verschijnen.
ii. Natuurverwerking (met behulp van gratis of betaalbare software):
* Software -opties:
* DarkTable (gratis en open source): Een krachtige RAW -ontwikkelaar met uitgebreide hulpmiddelen voor het bewerken van kleuren.
* rawtherapee (gratis en open source): Nog een robuuste ruwe verwerkingsoptie.
* GIMP (gratis en open source): Hoewel het vaak wordt beschouwd als een Photoshop -alternatief, kan GIMP worden gebruikt voor basisaanpassingen.
* affiniteitsfoto (betaalbaar, eenmalige aankoop): Een professionele beeldeditor met krachtige kleurcorrectie en manipulatiemogelijkheden.
* luminar AI/Neo (betaalbaar, abonnement of eenmalige aankoop): Gebruikt AI om fotobewerking te vereenvoudigen, vaak met oplossingen met één klik voor het verbeteren van kleuren.
* Mobiele apps (Snapseed, VSCO): Veel mobiele apps bieden verrassend goede hulpmiddelen voor het bewerken van kleuren, vooral voor snelle aanpassingen onderweg.
* Sleutelaanpassingen (subtiel toepassen!):
* belichting: Pas de blootstelling aan om de afbeelding indien nodig op te helderen of donkerder te maken.
* Contrast: Verhoog het contrast enigszins om kleuren levendiger te laten lijken. Pas op dat u het niet overdrijft, omdat dit kan leiden tot harde hoogtepunten en schaduwen.
* Hoogtepunten en schaduwen: Verminder hoogtepunten om details in heldere gebieden te herstellen en de schaduwen te vergroten om details in donkere gebieden te onthullen.
* blanken en zwarten: Pas blanken en zwarten aan om de algehele toon van de afbeelding in te stellen.
* Vibrantie: Dit is een subtielere vorm van verzadiging. Het verhoogt de intensiteit van gedempte kleuren zonder over te verzadigende reeds levendige. Gebruik dit * voor * verzadiging.
* Verzadiging: Verhoog verzadiging voorzichtig. Oververzadiging kan kleuren er kunstmatig en onflatteus uitzien. Een beetje gaat een lange weg.
* kleurbalans: Pas de algehele kleurbalans van de afbeelding aan om eventuele kleurafdelingen te corrigeren of om de kleuren naar wens te verfijnen.
* tint/verzadiging/luminantie (HSL) schuifregelaars: Dit zijn je geheime wapen! Met HSL kunt u de tint (kleur), verzadiging (intensiteit) en luminantie (helderheid) van individuele kleuren (rood, sinaasappels, geel, greens, blues, blues, purples aanpassen) aanpassen.
* Voorbeeld: Als de blues in de lucht te saai zijn, kunt u de verzadiging van de blues in het HSL -paneel vergroten. Als de huidtinten te oranje zijn, kunt u de tint van de sinaasappels enigszins naar rood of geel verschuiven.
* curven: Curven zijn een krachtig hulpmiddel om contrast en kleur aan te passen. Experimenteer met de verschillende kleurenkanalen (rood, groen, blauw) om de kleuren te verfijnen.
* Slijpen: Slijpen kan helpen om details naar voren te brengen en kleuren levendiger te laten lijken. Pas op dat u geen te overscherpe-sharpen, omdat dit ongewenste artefacten kan creëren.
* Selectieve kleur: Met sommige programma's kunt u aanpassingen aanbrengen in zeer specifieke kleurenbereiken. Dit is vooral handig voor het isoleren van specifieke elementen (zoals een bepaalde bloemkleur).
* Lokale aanpassingen: Gebruik borstels of gradiënten om aanpassingen toe te passen op specifieke delen van de afbeelding. U kunt bijvoorbeeld selectief de verzadiging van de ogen of lippen van het onderwerp vergroten.
iii. Algemene tips en best practices:
* minder is meer: Overdrijf het niet! Het doel is om de kleuren te verbeteren, om ze niet onnatuurlijk te laten lijken. Subtiliteit is de sleutel.
* Kalibreer uw monitor: Zorg ervoor dat uw monitor correct is gekalibreerd, zodat u nauwkeurige kleuren ziet.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende instellingen en technieken. De beste manier om te leren is te oefenen.
* Opslaan voorinstellingen: Zodra u een kleurbewerkingsstijl vindt die u leuk vindt, sla deze op als een voorinstelling zodat u deze gemakkelijk op andere foto's kunt toepassen.
* schiet voor de bewerking: Denk aan je gewenste laatste look als je fotografeert. Dit helpt u weloverwogen beslissingen te nemen over verlichting, compositie en camera -instellingen.
* Leer kleurentheorie: Inzicht in kleurrelaties (complementaire kleuren, analoge kleuren, etc.) helpt u om beter geïnformeerde keuzes te maken over kleuren in uw portretten.
* Bestudeer professioneel werk: Analyseer de kleurstijlen van fotografen wiens werk u bewondert. Probeer hun technieken in uw eigen afbeeldingen te repliceren.
* Een back -up van je werk: Een back -up van uw foto's altijd voordat u grote bewerkingen maakt.
* Controleer regelmatig uw werk: Bekijk uw foto's op verschillende schermen om ervoor te zorgen dat de kleuren consistent zijn.
Door een zorgvuldige planning te combineren tijdens de shoot met doordachte nabewerking, kunt u de kleuren in uw portretten laten knallen zonder toevlucht te nemen tot Photoshop. Vergeet niet om je te concentreren op het creëren van een natuurlijk en aangenaam resultaat en wees niet bang om te experimenteren om je eigen unieke stijl te vinden.