REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Mensen fotograferen:om gestileerde portretten te doen of niet?

De beslissing om gestileerde portretten te doen of niet is een persoonlijke die afhankelijk is van uw doelen, vaardigheden, doelgroep en middelen. Hier is een uitsplitsing om u te helpen beslissen:

Wat zijn gestileerde portretten?

Gestileerde portretten gaan verder dan het gewoon vastleggen van een gelijkenis. Ze omvatten opzettelijke keuzes over:

* concept/thema: Een specifiek idee of verhaal dat het portret wil overbrengen (bijv. Vintage, fantasie, minimalistisch).

* garderobe: Kleding, accessoires en soms haar/make -up gekozen om af te stemmen op het concept.

* Locatie/setontwerp: De instelling waar de foto wordt genomen, vaak zorgvuldig gekozen of gemaakt om het thema te verbeteren. Dit kan achtergronden, rekwisieten en meubels inhouden.

* verlichting: Het gebruik van specifieke verlichtingstechnieken om stemming, drama en functies te maken.

* poseren/regisseren: Het onderwerp begeleiden in specifieke poses en uitdrukkingen die bij het thema passen.

Voordelen van gestileerde portretten:

* Creatieve controle: Je hebt meer controle over het uiteindelijke beeld, zodat je een specifieke visie kunt realiseren.

* Artistieke expressie: Het is een geweldige uitlaatklep voor je creativiteit en stelt je in staat te experimenteren met verschillende stijlen.

* opvallen: Gestileerde portretten kunnen visueel opvallender en memorabeler zijn, waardoor je jezelf kunt onderscheiden in een drukke markt.

* Hogere waargenomen waarde: Ze kunnen vaak hogere prijzen besturen vanwege de toegevoegde inspanningen en de betrokken middelen.

* Portfolio -gebouw: Toont uw vaardigheid in meerdere gebieden (verlichting, compositie, styling, regisseren).

* kan meer samenwerking zijn: Opent de deur naar het werken met andere creatieven.

Nadelen van gestileerde portretten:

* Meer tijd en moeite: Planning, sourcingmaterialen, coördineren met een team (haar, make -up, stylist) en de eigenlijke shoot zelf kost aanzienlijk meer tijd.

* Hogere kosten: Kosten kunnen garderobe, rekwisieten, locatieverhuur, haar/make -upartiesten en stylistkosten zijn.

* Meer complexiteit: Het beheren van alle elementen van een gestileerde shoot kan een uitdaging zijn. Vereist uitstekende planning en communicatie.

* potentieel om het te overdrijven: Het is gemakkelijk om me te laten meeslepen en iets te creëren dat kunstmatig of overdreven aanvoelt.

* Onderwerpafhankelijkheid: Het vermogen van het model om het thema te belichamen is cruciaal. Het vinden van het juiste model kan tijd kosten.

* apparatuurintensief: Kan meer verlichting, achtergronden of andere gespecialiseerde apparatuur vereisen.

voor- van niet-gestileerde/natuurlijke portretten:

* Focus op het onderwerp: Benadrukt de persoonlijkheid, emoties en natuurlijke schoonheid van het onderwerp.

* eenvoudiger logistiek: Minder planning, minder middelen nodig. Kan vaak spontaan worden gedaan.

* Lagere kosten: Minimale uitgaven voor garderobe of rekwisieten.

* Snellere ommekeer: Bewerken en leveren zijn meestal sneller.

* meer authentiek gevoel: Kan een meer echt en herkenbaar beeld vastleggen.

* Geweldig voor Candids en het vastleggen van momenten:

Cons van niet-gestileerde/natuurlijke portretten:

* minder controle: Je bent meer afhankelijk van het natuurlijke uiterlijk van het onderwerp en de beschikbare omgeving.

* kan minder visueel opvallend zijn: Misschien valt niet zoveel op als een goed uitgevoerd gestileerd portret.

* Vereist sterke technische vaardigheden: Uitstekende verlichting, compositie en poseren zijn cruciaal om een ​​eenvoudig portret te verheffen.

* Meer moeilijker te onderscheiden: Kan moeilijker zijn om een ​​unieke look te creëren zonder te vertrouwen op styling.

* Minder kans op creativiteit: Sommigen vinden de creatieve uitdrukking beperkt

Hier is een kader om u te helpen beslissen:

1. Definieer uw doelen:

* Wat voor soort fotograaf wil je zijn? Schone kunst, commercieel, portret, documentaire?

* wat voor soort klanten wil je aantrekken? Individuen, gezinnen, bedrijven?

* Welk bericht wil je overbrengen door je werk?

* Wat vind je leuk om te fotograferen?

2. Beoordeel uw vaardigheden:

* Ben je bedreven in verlichting, compositie, poseren en bewerken? Deze vaardigheden zijn essentieel, ongeacht of u gestileerde of natuurlijke portretten kiest.

* heb je ervaring met styling, garderobe en set ontwerp? Zo nee, ben je bereid om met anderen te leren of samen te werken?

* Ben je goed in het regisseren van mensen? U moet de poses en uitdrukkingen van uw onderwerp begeleiden.

* Ben je georganiseerd en detailgericht? Belangrijk voor het beheren van de logistiek van gestileerde scheuten.

3. Overweeg uw doelgroep:

* Wat zijn hun smaak en voorkeuren?

* Waar zijn ze bereid voor te betalen?

* wat voor soort afbeeldingen zullen ze waarschijnlijk delen?

4. Evalueer uw bronnen:

* Wat is uw budget?

* Heeft u toegang tot een studio of geschikte locaties?

* Heeft u de benodigde apparatuur (lichten, achtergronden, enz.)?

* Heeft u een netwerk van medewerkers (haar, make -up, stylist)?

Hier zijn enkele vragen om uzelf te stellen:

* Vindt u geniet van het proces van het plannen en uitvoeren van uitgebreide scheuten?

* Ben je comfortabel om tijd en geld te investeren in stylingelementen?

* laat je liever de natuurlijke persoonlijkheid van het onderwerp erdoorheen schijnen?

* Ben je meer aangetrokken tot het maken van artistieke afbeeldingen of het vastleggen van authentieke momenten?

Uiteindelijk is de beste aanpak vaak een combinatie van zowel gestileerde als natuurlijke portretten. U kunt verschillende soorten sessies aanbieden om tegemoet te komen aan een breder scala aan klanten en uw veelzijdigheid als fotograaf presenteren. U kunt ook klein beginnen door subtiele stylingelementen in uw natuurlijke portretten op te nemen (bijvoorbeeld een specifiek kleurenpalet voor garderobe suggereren).

Tips om aan de slag te gaan:

* Start klein: Begin met eenvoudige gestileerde scheuten en verhoog geleidelijk de complexiteit.

* samenwerken: Werk met andere creatieven om te leren van hun expertise en middelen te delen.

* Bouw een portfolio: Creëer een sterke portfolio die uw beste werk toont in zowel gestileerde als natuurlijke portretten.

* Experiment: Wees niet bang om nieuwe dingen te proberen en vind je eigen unieke stijl.

* Oefening: Hoe meer je beide soorten fotografie beoefent, hoe beter je wordt.

Door uw doelen, vaardigheden, doelgroep en middelen zorgvuldig te overwegen, kunt u een weloverwogen beslissing nemen over het al dan niet opnemen van gestileerde portretten in uw fotografiebedrijf. Succes!

  1. Hoe de achtergrond van een portret te vervagen met behulp van Magnetic Lasso -tool in Photoshop

  2. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  3. Hoe u opspot naar portretopwijzingen

  4. Hoe mannen te poseren (Ideeën poseren + mannelijke fotografietips)

  5. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

Fotografietips
  1. Een gemakkelijke manier om een ​​video op te fleuren

  2. Een GIF maken met uw webcam

  3. Hoe je mensen buitenshuis kunt fotograferen zonder een reflector te gebruiken

  4. Wat is de beste manier om een ​​TV Pitch Deck-document op te maken?

  5. Wat de schildpad en de haas je kunnen leren over je filmcarrière

  6. Hoe Roger Deakins Blade Runner 2049 neerschoot en ontstak

  7. Hoe u geweldige achtergronden kunt vinden voor buitenportretten