i. Inzicht in de film noir -esthetiek
* thema's: Morele dubbelzinnigheid, cynisme, duisternis, mysterie, verraad, femme fatales, anti-helden.
* Visuele elementen:
* Low-key verlichting: Dramatisch contrast tussen licht en schaduw. Een enkele, harde lichtbron is gebruikelijk.
* chiaroscuro: Het gebruik van sterke contrasten tussen licht en donker om dramatische effecten te creëren.
* schaduwspel: Shadows zijn net zo belangrijk als het licht. Ze definiëren vormen, creëren spanning en verbergen elementen.
* Venetiaanse jaloezieën/raamschaduwen: Een klassiek noir -element. Creëert dramatische patronen over het gezicht en de achtergrond van het onderwerp.
* rook en mist: Voegt sfeer en mysterie toe.
* regen: Vaak gebruikt om de stemming te verbeteren en een gevoel van wanhoop te creëren.
* ondiepe scherptediepte: Kan het onderwerp isoleren en de achtergrond vervagen.
* stedelijke instellingen: Donkere steegjes, slecht verlichte bars, rokerige interieurs en regenachtige straten.
* Monochrome (zwart en wit): Hoewel een moderne noir selectief kleur gebruikt, is Classic Noir voornamelijk zwart en wit.
ii. Pre-productie en planning
* Concept en verhaal: Denk na over het verhaal dat je met het portret wilt vertellen. Wie is het personage? Wat verbergen ze?
* garderobe: Denk aan klassiek.
* mannen: Fedoras, Trench Coats, Suits (vooral Pinstripes), banden, losgeknoopte shirts, verkreukelde uiterlijk.
* vrouwen: Slinky jurken, lange handschoenen, bontstolen, hoeden met sluiers, donkere lippenstift, dramatische oogmake -up.
* Locatie Scouting: Zoek naar locaties die zich lenen voor de noir -esthetiek:
* Donkere steegjes
* Gebouwen met interessante architecturale details
* Slecht verlichte balken of cafés
* Interieurs met raamblinden of interessante lichtbronnen.
* Als alternatief kan een eenvoudige achtergrond in een studio worden gemaakt.
* Modelselectie: Kies een model dat de juiste emoties en houding kan overbrengen (wereldverklaring, mysterie, kwetsbaarheid, enz.). Overweeg de gelaatstrekken van het model - sterke jukbeenderen en expressieve ogen werken goed.
* Props: Sigaretten (echt of nep), een glas whisky, een pistool (speelgoed of replica), een krant, een telefoon, een fedora.
iii. Verlichtingsinstelling (sleutel tot film noir)
Dit is waar de magie gebeurt. U kunt dit bereiken met professionele studiolichten of met creatief gebruik van huishoudelijke lampen.
* Key Light: De primaire lichtbron. Het moet een hard licht zijn, wat betekent dat het verschillende schaduwen produceert. Een enkele spotlight, kale lamp (met veiligheidsmaatregelen), of een studio -stroboscoop met een rooster of snoot werkt goed.
* plaatsing: Plaats het sleutellicht op de * zijde * en enigszins * boven * het onderwerp. Dit creëert dramatische schaduwen die het gezicht definiëren en diepte toevoegen. Overweeg om het naar beneden te laten gaan om schaduwen op het gezicht te creëren.
* vul licht (optioneel): Als de schaduwen te hard zijn, gebruik dan een zeer zwak vullicht om ze enigszins te verzachten. U kunt dit bereiken met een reflectorbord, een gedimde lamp of een stuiterde lichtbron. Het vullicht moet veel zwakker zijn dan het belangrijkste licht om het contrast te behouden. Soms heeft geen vullicht de voorkeur voor echte noir.
* achtergrondlicht (optioneel): Een afzonderlijk licht om de achtergrond te verlichten en scheiding tussen het onderwerp en de achtergrond te creëren. Dit kan een ander hard licht of een zachter, diffuus licht zijn. Overweeg een gobo te gebruiken (een stencil dat voor een licht wordt geplaatst) om interessante vormen of patronen op de achtergrond te maken.
* Window Blinds Effect:
* Echte blinds: Plaats het belangrijkste licht zodat het door echte Venetiaanse jaloezieën schijnt om het patroon op het onderwerp en de achtergrond te projecteren.
* DIY -jaloezieën: Maak je eigen "jaloezieën" met kartonnen of zwarte tape met uitsparingen. Plaats dit voor de lichtbron.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende lichtposities en intensiteiten. De sleutel is om dramatische, opvallende schaduwen te creëren.
iv. Het portret fotograferen
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-stopnummer) zoals f/2.8 of f/4 om een ondiepe scherptediepte te maken en het onderwerp te isoleren.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om een goede belichting te krijgen, deze in evenwicht te brengen met uw diafragma en ISO.
* Witbalans: Ingesteld op "daglicht" of "flash" voor een neutrale basis. Je converteert naar zwart-wit in nabewerking, dus precieze kleur is niet cruciaal.
* Samenstelling:
* Regel van derden: Plaats het onderwerp off-center voor een meer dynamische compositie.
* Hoofdruimte: Laat wat ruimte boven het hoofd van het onderwerp achter.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen in de omgeving (straten, gebouwen, schaduwen) om het oog van de kijker naar het onderwerp te leiden.
* close-ups: Focus op het gezicht van het onderwerp, vooral hun ogen, om emotie over te brengen.
* hoekige schoten: Nederlandse hoeken (die de camera kantelen) kunnen toevoegen aan het gevoel van onbehagen en instabiliteit.
* het model regisseren:
* stemming: Leid uw model om de gewenste stemming over te brengen. Denk aan uitdrukkingen die cynisme, verdriet, mysterie of vastberadenheid communiceren.
* poseren: Klassieke poses zijn onder meer:
* Kijkend over de schouder
* Staan in schaduwen
* Leunend tegen een muur
* Een sigaret vasthouden
* Intens in de camera kijken.
* Oogcontact: Direct oogcontact kan krachtig zijn, maar afgewend blik kan ook een gevoel van mysterie creëren.
v. Post-processing (bewerken)
Hier verfijnt u de afbeelding en voltooit u de Noir -transformatie. Gebruik software zoals Adobe Photoshop, Lightroom of GIMP.
* Converteer naar zwart -wit: Dit is een cruciale stap. Experimenteer met verschillende zwart -witte conversiemethoden. Pas de kleurkanalen afzonderlijk aan om de tonen te regelen.
* Contrast: Verhoog het contrast aanzienlijk. Dit zal de zwarten verdiepen en de hoogtepunten opfleuren, waardoor het dramatische effect wordt verbeterd.
* niveaus/curven: Gebruik niveaus of curven om de tonaliteit van het beeld verder te verfijnen. Maak een sterke S-curve voor extra contrast.
* ontwijken en branden: Gebruik de Dodge and Burn -tools om selectief delen van de afbeelding te verlichten en donkerder te maken. Dit kan worden gebruikt om schaduwen te verbeteren, belangrijke kenmerken te markeren en de aandacht te vestigen op specifieke gebieden. U kunt bijvoorbeeld de randen van de afbeelding verbranden om een vigneteffect te creëren.
* Slijpen: Breng een gematigde hoeveelheid aanscherping aan om details naar voren te brengen.
* Ruisreductie (indien nodig): Als de afbeelding luidruchtig is, breng dan ruisvermindering toe, maar wees voorzichtig om de afbeelding niet over te zien. Een klein beetje graan kan daadwerkelijk toevoegen aan de film noir -esthetiek.
* vignetting: Voeg een subtiel vignet toe om het oog van de kijker naar het midden van de afbeelding te trekken.
* graan (optioneel): Het toevoegen van een subtiele hoeveelheid filmkorrel kan de vintage look verbeteren.
* Selectieve kleur: Zelden kunt u een enkel kleurelement (zoals een rode lip) voor dramatisch effect behouden, maar dit is niet traditioneel.
* retoucheren: Verwijder de vlekken indien nodig subtiel, maar vermijd overranding. Een enigszins onvolmaakt gezicht kan bijdragen aan het realisme van het personage.
vi. Tips en overwegingen
* onderzoek: Bestudeer klassieke film noir stills en films om een beter begrip van de esthetiek te krijgen.
* Experiment: Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingstechnieken, composities en bewerkingsstijlen.
* verhalen vertellen: Focus altijd op het vertellen van een verhaal met je portret.
* subtiliteit: Vermijd het overdrijven van de effecten. De beste film noir -portretten zijn die die authentiek en geloofwaardig aanvoelen.
* stemming is de sleutel: Het belangrijkste element is de algehele stemming en het gevoel van het portret. Kruist het een gevoel van mysterie, gevaar of wanhoop op?
Door deze stappen te volgen, kunt u verbluffende Hollywood -film noir -portretten maken die de essentie van dit iconische genre vastleggen. Succes!