REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken

Het transformeren van uw garage in een portretstudio zorgt voor creatieve controle en gemak. Hier is een uitsplitsing van hoe u dramatische portretten in uw garage kunt maken:

i. Planning en voorbereiding:

* Concept en stemming:

* Definieer de look: Beslis over het type drama dat je wilt overbrengen. Voorbeelden zijn:

* High-Key: Helder, luchtig en vaak met minimale schaduwen. Suggereert hoop, zuiverheid en sereniteit.

* Low-key: Donker, humeurig, met diepe schaduwen en hoogtepunten. Brengt mysterie, kracht en intensiteit over.

* dramatische verlichting: De nadruk op contrast, hoeken en specifieke functies om visuele interesse te creëren.

* inspiratie: Kijk naar portretfotografie, schilderijen en films die overeenkomen met de gewenste stemming. Verzamel referenties voor poseren, verlichting en nabewerking.

* Garage Assessment &Setup:

* Clean &Organiseren: Verwijder rommel! U hebt een duidelijke, speciale ruimte nodig. Veeg, vacuüm en ontdoen van alles wat afleidend is.

* Achtergrond:

* naadloos papier: Veelzijdig en betaalbaar. Wordt geleverd in verschillende kleuren (zwart, wit, grijs zijn nietjes). Een stand nodig.

* Fabric Backdrop: Mousseline of fluwelen gladt goed en kan textuur creëren. Gebruik klemmen om te bevestigen.

* geschilderde muur: Als je een geschikte muur hebt, kan het schilderen van een neutrale kleur (donkergrijs, zwart) effectief zijn.

* Natuurlijke garage -elementen: Bakstenen muren, garagedeuren of interessante texturen kunnen worden opgenomen voor een industrieel gevoel. Let op afleidingen.

* ruimte: Zorg voor voldoende ruimte voor uw onderwerp om te poseren en voor u om comfortabel te bewegen. Overweeg de brandpuntsafstand van uw lens.

* verlichting: Het meest cruciale element! Natuurlijk licht is je vriend, maar je hebt waarschijnlijk kunstlicht nodig voor controle en dramatische effecten.

ii. Verlichtingsapparatuur:

* Essentiële verlichting:

* stroboscoop/speedlight: Krachtiger dan continue lichten, waardoor lagere ISO- en scherpere afbeeldingen mogelijk zijn. Vereist een trigger.

* continu licht (LED of Tungsten): Makkelijker om het verlichtingseffect in realtime te zien, goed voor beginners. LED is koeler en energiezuiniger.

* Lichtmodificaties: Vorm en regelt het licht.

* softbox: Creëert zacht, diffuus licht. Geweldig voor flatterende huidtinten.

* paraplu (shoot-through of reflecterend): Meer draagbaar en betaalbaar dan softboxen. Shoot-through paraplu's verzachten het licht, terwijl reflecterende paraplu's het licht stuiteren.

* schoonheidsgerecht: Creëert een meer directioneel en contrastief licht met een zacht midden. Populair voor portretten.

* snoot: Richt het licht in een kleine, gecontroleerde cirkel. Handig voor het markeren van specifieke gebieden.

* rooster: Bevindt aan een softbox of reflector om de lichtstraal te beperken en morsen te voorkomen.

* Barn -deuren: Hiermee kunt u het licht vormgeven en sturen.

* Reflector: Bounceert licht om schaduwen in te vullen en hoogtepunten toe te voegen. Zilver voor helderder, meer contrastig licht; wit voor zachter, meer natuurlijk licht; Goud voor een warmere toon.

* Licht staat: Essentieel voor het positioneren van uw lichten.

* trigger (bij gebruik van strobe/speedlight): Draadloze trigger om uw camera te synchroniseren met de flitser.

iii. Camera -instellingen en techniek:

* Camera -instellingen:

* Handmatige modus (M): Essentieel voor het beheersen van blootstelling.

* diafragma (f-stop): Kies een diafragma dat u de gewenste scherptediepte geeft. Gebruik voor een ondiepe scherptediepte (wazige achtergrond) een breed diafragma (bijv. F/1.8, f/2.8). Gebruik voor meer van de afbeelding in focus een kleiner diafragma (bijv. F/8, f/11).

* sluitertijd: Ingesteld om te synchroniseren met uw flits (meestal ongeveer 1/200e van een seconde). Pas voor continu licht aan om de gewenste blootstelling te bereiken.

* ISO: Blijf zo laag mogelijk (bijvoorbeeld ISO 100, ISO 200) om ruis te minimaliseren.

* Witbalans: Stel ingesteld op uw verlichtingsbron (bijv. Flash, wolfraam, daglicht). U kunt dit ook aanpassen in naverwerking.

* Focus:

* Single-Point autofocus: Focus op de ogen.

* Handmatige focus: Als uw autofocus worstelt, schakelt u over naar handmatige focus en gebruik ze focuspiek of live -weergave om een ​​scherpe focus te garanderen.

* Samenstelling:

* Regel van derden: Plaats belangrijke elementen langs de lijnen of op de kruispunten van een 3x3 -raster.

* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen om het oog van de kijker naar het onderwerp te trekken.

* Negatieve ruimte: Gebruik lege ruimte om een ​​gevoel van drama of isolatie te creëren.

* framing: Gebruik elementen op de voorgrond of achtergrond om het onderwerp in te kaderen.

iv. Verlichtingstechnieken voor dramatische portretten:

* setup met één licht: Een geweldig uitgangspunt. Experimenteer met plaatsing:

* Rembrandt -verlichting: Plaats het licht om een ​​driehoek van het licht te creëren op de wang tegenover de lichtbron.

* lusverlichting: Iets opzij, waardoor een kleine schaduw van de neus op de wang ontstaat.

* vlinderverlichting: Licht direct voor het onderwerp en creëert een vlindervormige schaduw onder de neus.

* zijkantverlichting: Licht komt van de zijkant om sterke schaduwen en hoogtepunten te creëren.

* Setup met twee licht: Meer veelzijdigheid:

* Key Light &Fill Light: Sleutellicht is de hoofdlichtbron, vullicht verzacht de schaduwen die zijn gemaakt door het sleutellicht. Gebruik een reflector als een vullicht om te beginnen.

* achtergrondverlichting/haarlicht: Scheidt het onderwerp van de achtergrond en voegt dimensie toe.

* Hard versus zacht licht:

* hard licht: Creëert scherpe schaduwen en hoogtepunten. Gebruik een kale lamp of een kleine lichtbron.

* zacht licht: Creëert zachte schaduwen en hoogtepunten. Gebruik een softbox of paraplu.

* kleurgels: Gebruik gels op je lichten om kleur en stemming toe te voegen.

v. Poseren en regisseren:

* Communicatie: Communiceer uw visie duidelijk met het model.

* poseren:

* hoekige lichaam: Vermijd het model met de camera rechtstreeks op. Het bich ontlenen het lichaam creëert een meer dynamische pose.

* Gewichtsverschuiving: Moedig het model aan om hun gewicht naar één been te verplaatsen om een ​​meer ontspannen pose te creëren.

* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Vermijd stijve of ongemakkelijke handposities.

* gezichtsuitdrukkingen: Leid het model om de gewenste uitdrukking te bereiken. Oefen in een spiegel zelf om beter te begrijpen.

* verbinding: Moedig het model aan om verbinding te maken met de camera. Oogcontact is krachtig.

vi. Post-processing (bewerken):

* software: Adobe Photoshop, Lightroom, leg er een van.

* Basisaanpassingen:

* belichting: Corrigeer over of onderbelichte afbeeldingen.

* Contrast: Het contrast verhogen of verminderen om de stemming te verbeteren.

* Hoogtepunten en schaduwen: Pas aan om details te herstellen in hoogtepunten en schaduwen.

* Witbalans: Stel de kleurtemperatuur aan.

* duidelijkheid &Dehaze: Voeg de duidelijkheid toe of verwijder de textuur en details.

* retoucheren:

* Gladde huid: Gebruik technieken zoals frequentiescheiding of ontwijk en verbrand om de huid glad te maken en de vlekken te verwijderen. Wees subtiel!

* Oogverbetering: Scherp de ogen en voeg vanglichten toe.

* Kleurafstand:

* Split tonen: Voeg verschillende kleuren toe aan de hoogtepunten en schaduwen.

* kleurbalans: Pas de algehele kleurbalans van de afbeelding aan.

* Slijpen: Voeg definitieve slijpen toe om details te verbeteren.

vii. Tips voor succes:

* Oefening: Experimenteer met verschillende verlichtingsopstellingen, poses en bewerkingstechnieken.

* Studie: Analyseer het werk van portretfotografen die u bewondert.

* Feedback: Vraag om feedback van andere fotografen.

* Veiligheid: Houd rekening met veiligheid bij het werken met lichten en elektriciteit. Houd koorden uit de weg en gebruik piekbeschermers.

* veel plezier: Geniet van het creatieve proces!

Door een zorgvuldige planning, technische vaardigheden en een creatieve visie te combineren, kunt u uw garage transformeren in een krachtige studio voor het creëren van dramatische en boeiende portretten. Succes!

  1. Hoe maak je een low key portret (stap voor stap)

  2. Hoe u gezichtsaanzicht en camerahoek kunt gebruiken, nemen flatterende portretten

  3. 19 Sneeuwfotografie tips (How to Capture Magical Shots)

  4. Voorbeeld van Softlight-kit

  5. Hoe u zachtjes kunt poseren:een verzameling aanwijzingen Brengt u op weg

Fotografietips
  1. Hoe MOV-bestanden op te nemen op Windows 10

  2. Kleding voor portretten Hoe u uw onderwerpen kunt vertellen welke dragen

  3. Hoe u uw blog promoot als een sociale-mediagoeroe

  4. Adobe Project Rush:alles-in-één videobewerkingssoftware

  5. Tips voor het maken van de allerbelangrijkste videominiatuuromslagafbeelding

  6. Stem uw pc af voor het bewerken van video

  7. Hacks om luchtvideo's of zelfgemaakte overheadfoto's te maken voor sociale media