i. Planning en voorbereiding
1. Concept &visie:
* Beslis over een stemming: Welk gevoel probeer je op te roepen? Contemplatief, mysterieus, sterk, kwetsbaar? Dit zal uw verlichting- en positie -keuzes beïnvloeden.
* Beschouw uw onderwerp: Hun persoonlijkheid, functies en kleding zullen allemaal een rol spelen.
* schets of moodboard (optioneel): Als je je ambitieus voelt, kan het creëren van een snelle schets of het compileren van een moodboard met afbeeldingen die je leuk vindt, je helpen om gefocust te blijven tijdens de shoot.
2. versnelling:
* camera: Elke DSLR of spiegelloze camera werkt. Telefooncamera's * kunnen * werken in een snuifje, maar je hebt minder controle en beeldkwaliteit.
* lens: Een prime-lens (bijv. 50 mm, 85 mm) is ideaal voor portretten vanwege het brede diafragma (lage F-nummer) voor ondiepe scherptediepte en betere prestaties met weinig licht. Een zoomlens (bijv. 24-70 mm, 70-200 mm) kan ook werken.
* Lichtbron (cruciaal):
* stroboscoop/studio -flash (beste): Biedt de meeste controle over lichtintensiteit en richting. U wilt een modificator (zie hieronder).
* speedlight/flashgun: Een goede optie, vooral als je een modificator hebt.
* constant licht (LED -paneel, lamp): Kan werken, maar je hebt een sterke nodig en het is misschien moeilijker om beweging te bevriezen.
* lichtmodifier (erg belangrijk):
* softbox: Creëert een zachte, diffuse lichtbron. Een kleinere softbox kan een meer gefocust licht bieden dat goed werkt voor ingehouden portretten.
* snoot: Richt het licht in een smalle balk, waardoor een spotlight -effect ontstaat. Uitstekend voor dramatische hoogtepunten.
* Barn -deuren: Bevestig aan uw licht om de spreiding van het licht te regelen, waardoor lichte lekkage wordt voorkomen.
* Grid Spot: Creëert een gerichte cirkel van licht, vergelijkbaar met een snoot maar met meer diffusie.
* paraplu: Een meer algemene diffuser.
* Achtergrond: Een donkere achtergrond is essentieel.
* zwarte stof/mousseline: Betaalbaar en effectief. Zorg ervoor dat het kreukvrij is.
* Zwart papier achtergrond: Naadloos en zorgt voor een schone look.
* donkere muur: Als je een donkere muur in je huis hebt, kan dat ook werken.
* Lichtstand (voor uw lichtbron): Essentieel voor precieze plaatsing.
* trigger (bij gebruik van off-camera flash): Nodig om de flits op afstand te activeren. Veel speedlights hebben ingebouwde optische triggers of radio-triggers.
* reflector (optioneel): Kan worden gebruikt om een * kleine * hoeveelheid licht terug in de schaduwen te stuiteren, maar pas op dat u het niet in ingehouden. Een zwarte vlag (een stuk zwart materiaal) kan worden gebruikt om * licht * te blokkeren en schaduwen te verbeteren.
* lichtmeter (optioneel, maar nuttig): Voor precieze lichtmeting en blootstelling.
3. Locatie:
* Kies een ruimte die gemakkelijk te donkerder is: Een kamer met minimale ramen is ideaal. U moet het omgevingslicht kunnen regelen.
* voldoende ruimte: Zorg voor voldoende ruimte voor uw onderwerp, achtergrond, licht en uzelf.
ii. Setup
1. Achtergrond: Stel je donkere achtergrond in. Zorg ervoor dat het soepel is en vrij is van afleidingen. Hoe dichter uw onderwerp bij de achtergrond is, hoe donkerder de achtergrond zal verschijnen (ervan uitgaande dat er geen licht direct op valt).
2. Plaatsing van het onderwerp: Plaats uw onderwerp een paar voet voor de achtergrond. Dit helpt om ze van de achtergrond te scheiden en te voorkomen dat schaduwen te hard zijn.
3. Lichtplaatsing (dit is sleutel): Dit is waar experimenten binnenkomen, maar hier zijn enkele veel voorkomende uitgangspunten:
* Eén lichtinstelling (meest voorkomende):
* Hoek van 45 graden: Plaats het licht op de zijkant en iets voor het onderwerp, in een hoek van 45 graden. Verhoog het licht zodat het iets boven ooghoogte is. Dit creëert mooie schaduwen en hoogtepunten aan één kant van het gezicht.
* Rembrandt -verlichting: Iets * achter * de hoek van 45 graden. Dit creëert een kleine driehoek van licht op de wang tegenover de lichtbron. Zeer vleiend.
* toplicht: Plaats het licht direct boven het hoofd van het onderwerp, wijzend naar beneden. Dit creëert dramatische schaduwen onder de ogen, neus en kin. Kan niet flatterend zijn als het niet zorgvuldig wordt gedaan.
* achtergrondverlichting/velglicht: Plaats het licht achter het onderwerp, gericht op hun hoofd en schouders. Dit creëert een halo -effect en scheidt ze van de achtergrond. Vereist een zeer donkere achtergrond.
* twee lichtinstellingen (meer geavanceerd):
* Key Light + vullicht (zeer subtiel): Gebruik het sleutellicht zoals hierboven beschreven en gebruik vervolgens een tweede licht (bij een * veel * onderste vermogen) als een vullicht om de schaduwen aan de andere kant van het gezicht subtiel te verlichten. Dit is * niet * een heldere vulling; Het moet nauwelijks merkbaar zijn.
4. Lichtstroom: Begin met uw lichtvermogen laag en verhoog deze geleidelijk totdat u het gewenste niveau van verlichting bereikt. Dit helpt u om de hoogtepunten te voorkomen.
5. Room Darkness: Schakel alle andere lichten in de kamer uit. Hoe minder omgevingslicht, hoe meer controle je hebt over het licht op je foto. Sluit indien nodig gordijnen of jaloezieën.
iii. Schieten
1. Camera -instellingen:
* opnamemodus: Manual (M) wordt aanbevolen voor volledige controle. Apertuurprioriteit (AV of A) kan ook werken.
* diafragma: Kies een breed diafragma (bijv. F/2.8, f/4, f/5.6) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond te vervagen. Houd er rekening mee dat een * zeer * brede diafragma (f/1.4, f/1.8) moeilijk kan zijn om te spijkeren.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk (bijv. ISO 100, 200) om ruis te minimaliseren. U compenseert met sluitertijd en/of lichtvermogen.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om de algehele helderheid van het beeld te regelen. Als u Flash gebruikt, regelt de sluitertijd voornamelijk het omgevingslicht; Het moet meestal op of onder de synchronisatiesnelheid van de camera zijn (meestal 1/200ste of 1/20e van een seconde). Als u constant licht gebruikt, regelt de sluitertijd de helderheid.
* Witbalans: Stel de witbalans in op basis van uw lichtbron (bijv. "Flash" voor Flash, "Tungsten" voor een wolfraamlamp, enz.). U kunt het ook aanpassen in het naverwerking.
* focus: Concentreer u voorzichtig op de ogen van het onderwerp (meestal het oog dat het dichtst bij de camera ligt). Gebruik eenpunts autofocus voor precisie.
* meting: Gebruik spotmeting of evaluatieve/matrixmeting. Met spotmeting, afmeting van het helderste deel van het gezicht van het onderwerp. Houd er rekening mee dat de camera met evaluatieve meting de scène kan opfleuren, dus u moet mogelijk een negatieve belichtingscompensatie (-1 tot -3 stops) gebruiken om de ingehouden look te behouden.
2. poseren:
* communiceer met uw onderwerp: Leid hen over hoe u moet poseren en welke uitdrukking u zoekt.
* hoeken: Experimenteer met verschillende hoeken om de meest vleiende pose te vinden.
* Handplaatsing: Besteed aandacht voor handplaatsing. Onhandige handen kunnen afleiden.
* Expressie: Een natuurlijke uitdrukking aanmoedigen. Een lichte glimlach of een contemplatieve look kan goed werken.
* Draai het gezicht: Het gezicht iets naar of weg van het licht draaien, zal de schaduwen en hoogtepunten veranderen, waardoor de stemming dramatisch wordt gewijzigd.
3. Maak testopnames: Maak verschillende testopnames en bekijk ze zorgvuldig op het LCD -scherm van uw camera. Pas uw camera -instellingen, lichtpositie en de pose van het onderwerp indien nodig aan.
4. Herhaal: Blijf fotograferen en aanpassen totdat u de gewenste resultaten bereikt. Wees niet bang om te experimenteren met verschillende verlichtingsopstellingen en poses.
iv. Post-processing (bewerken)
1. Importeren en selecteren: Importeer uw foto's in uw favoriete fotobewerkingssoftware (bijv. Adobe Lightroom, Capture One, GIMP). Selecteer de beste afbeeldingen om te bewerken.
2. Basisaanpassingen:
* belichting: Verlaag de blootstelling om het algehele beeld te verduisteren. Dit is de sleutel voor low-key.
* Contrast: Verhoog het contrast om de schaduwen en hoogtepunten te verbeteren.
* Hoogtepunten: Verlaag de hoogtepunten om te voorkomen dat ze knippen (puur wit worden).
* schaduwen: U * zou de schaduwen * misschien enigszins tillen om wat details te onthullen, maar zeer voorzichtig zijn om ze niet te veel op te tillen en het ingehouden effect te verpesten.
* blanken en zwarten: Pas de witte en zwarte punten aan om het contrast verder te verfijnen.
* Duidelijkheid: Het toevoegen van een beetje duidelijkheid kan details verscherpen.
3. kleuraanpassingen (optioneel):
* Witbalans: Stel indien nodig de witbalans aan.
* Verzadiging: U kunt de kleuren enigszins de kleuren enigszins de stemming verbeteren. Zwart-witte conversies zijn ook gebruikelijk bij ingehouden Key.
4. Lokale aanpassingen (belangrijk):
* Borstel/gradiëntgereedschap: Gebruik de borstel- of gradiëntgereedschap om selectief de belichting, contrast en andere instellingen in specifieke gebieden van de afbeelding aan te passen. U kunt de achtergrond bijvoorbeeld verder donkerder maken of de ogen van het onderwerp licht opfleuren.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken (bliksem) en brandende (donkerder) gereedschap om het licht en de schaduwen subtiel te vormen.
5. Slijpen: Breng een kleine hoeveelheid slijpen aan om de details te verbeteren.
6. Ruisreductie: Breng indien nodig de ruisvermindering aan om ruis in de afbeelding te verminderen, vooral in de schaduwen.
7. Exporteren: Exporteer uw uiteindelijke afbeelding in een formaat met hoge resolutie (bijv. JPEG, TIFF).
Tips en overwegingen:
* Oefen, oefen, oefen: Low-key verlichting is oefenen om te beheersen. Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn.
* Let op voor detail: Zelfs kleine details kunnen een groot verschil maken in ingehouden fotografie.
* Overdrijf het niet: Het is gemakkelijk om overboord te gaan met de duisternis en schaduwen. Zorg ervoor dat er nog steeds voldoende detail is en contrast om het beeld visueel aantrekkelijk te maken.
* Experimenteer met verschillende verlichtingstechnieken: Probeer verschillende lichtposities, modificaties en stroominstellingen om te vinden wat het beste werkt voor u en uw onderwerp.
* Kijk uit voor het afleiden van elementen: Zorg ervoor dat er geen afleidende elementen op de achtergrond of voorgrond zijn.
* veel plezier: Fotografie moet plezierig zijn. Experimenteer, wees creatief en wees niet bang om nieuwe dingen te proberen.
Door deze stappen te volgen, zult u goed op weg zijn naar het creëren van verbluffende ingehouden portretten die de essentie van uw onderwerp op een dramatische en impactvolle manier vangen. Succes!