1. Locatie Scouting and Planning:
* Vind diverse achtergronden: Scout -locaties vooraf. Zoek naar gebieden met verschillende texturen, kleuren en diepten. Denk aan:
* bomen: Bied schaduw, textuur en interessante lichtpatronen aan.
* velden: Creëer een gevoel van uitgestrektheid en eenvoud.
* muren: (Baksteen, steen, geschilderd) bieden solide achtergronden met karakter.
* Water: (Meren, stromen, rivieren) Reflecteer licht en voeg diepte toe.
* stedelijke elementen: (Graffiti, steegjes, parken) geven een edgy of eigentijds gevoel.
* Beschouw de tijd van de dag:
* Gouden uur (1-2 uur na zonsopgang en voor zonsondergang): Biedt warm, zacht, vleiend licht. De meest populaire tijd voor buitenportretten.
* Open schaduw: Zoek naar gebieden in de schaduw van gebouwen, bomen of natuurlijke formaties. Biedt zelfs diffuus licht dat harde schaduwen minimaliseert. Dit is een geweldige optie voor middagshoots.
* bewolkte dagen: Bied zacht, zelfs licht aan, maar kan soms een beetje plat zijn. Overweeg om reflectoren te gebruiken om wat pop toe te voegen.
* Beoordeel de lichtrichting: Let op hoe het licht de scène raakt. Zal het uw onderwerp achterlichten? Zal het interessante schaduwen creëren?
* Controleer op obstakels: Let op het afleiden van elementen op de achtergrond (hoogspanningsleidingen, auto's, afvalblikjes). Plan hoe u ze kunt minimaliseren of elimineren.
* Machtigingen verkrijgen: Als u op privé -eigendom fotografeert, verkrijgt u vooraf toestemming. Parken en openbare ruimtes hebben vaak regels over commerciële fotografie.
* communiceer met uw onderwerp: Deel locatiegegevens en verwachtingen.
2. Natuurlijk licht begrijpen:
* Kwaliteit van licht:
* Harsh Light (direct zonlicht): Creëert sterke schaduwen en hoogtepunten, die niet flatterend kunnen zijn. Vermijd schieten in direct zonlicht in de middag indien mogelijk.
* zacht licht (bewolkte/open tint): Creëert zachte, zelfs verlichting die schaduwen minimaliseert en erg vleiend is.
* Richting van het licht:
* Voorverlichting: Lichtbron staat voor het onderwerp. Minimaliseert schaduwen, maar kan plat zijn.
* zijkantverlichting: Lichtbron is aan de zijkant van het onderwerp. Creëert meer dimensie en voegt drama toe.
* achtergrondverlichting: Lichtbron zit achter het onderwerp. Creëert een zachte gloed rond het onderwerp, maar kan silhouets veroorzaken. Gebruik reflectoren om licht terug op het gezicht van het onderwerp te stuiteren.
* Wijzig het licht (indien nodig): Leer werken * met * en wijzig natuurlijk licht in uw voordeel.
3. Essentiële apparatuur:
* camera: Elke camera die in de handmatige modus kan fotograferen. DSLR's, spiegelloze camera's en zelfs sommige smartphones kunnen goed werken.
* lens:
* Portretlens (50 mm, 85 mm of langer): Deze lenzen creëren een ondiepe scherptediepte, die de achtergrond vervaagt en het onderwerp isoleert. 85 mm is een populaire keuze voor portretten in het hele lichaam en headshot.
* zoomlens: Biedt flexibiliteit in framing en compositie.
* Reflector: Een must-have voor het stuiteren van licht terug op je onderwerp, het vullen van schaduwen en het toevoegen van vanglichten in hun ogen. Een 5-in-1 reflector is veelzijdig.
* diffuser (optioneel): Om hard zonlicht te verzachten. Nuttig voor het fotograferen in direct zonlicht. U kunt ook een grote scrim gebruiken.
* lichtmeter (optioneel): Helpt u het licht nauwkeurig te meten in de scène, vooral bij het fotograferen in de handmatige modus. Veel camera's hebben ingebouwde meters, maar een handheldmeter kan nauwkeuriger zijn.
* statief (optioneel): Nuttig voor situaties met weinig licht of wanneer u een consistente compositie wilt behouden.
* props (optioneel): Gebruik rekwisieten om persoonlijkheid en interesse toe te voegen aan uw portretten. Overweeg items die de hobby's of interesses van uw onderwerp weerspiegelen.
* kleding: Bespreek vooraf garderobe met uw onderwerp. Stel kleuren en stijlen voor die de locatie en verlichting aanvullen.
4. Camera -instellingen:
* schiet in raw: Dit zorgt voor meer flexibiliteit bij het werken na verwerking.
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (f/1.8, f/2.8 of f/4) om een ondiepe scherptediepte te maken en de achtergrond te vervagen.
* sluitertijd: Pas uw sluitertijd aan om de juiste blootstelling te bereiken. Wees rekening met beweging vervaging. Streef naar een sluitertijd van ten minste 1/brandpuntsafstand (bijv. 1/85e van een seconde met een 85 mm lens) om cameramake te voorkomen.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren. Verhoog ISO alleen wanneer dat nodig is om de juiste blootstelling te bereiken.
* Witbalans: Stel uw witbalans in op "daglicht" of "bewolkt", afhankelijk van de lichtomstandigheden. U kunt ook de witbalans aanpassen bij het werken bij het werken als het fotograferen in RAW.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus (AF-S of one-shot) om ervoor te zorgen dat de ogen van uw onderwerp scherp zijn. Gebruik continue autofocus (AF-C of AI-servo) voor het verplaatsen van onderwerpen.
* Meetmodus: Evaluatieve/matrixmeting is een goed startpunt, maar experimenteer met spotmeting met meer controle.
5. Poseren en regisseren:
* communiceer duidelijk: Geef duidelijke en beknopte instructies aan uw onderwerp. Wees bemoedigend en enthousiast.
* Start eenvoudig: Begin met basishoudingen en introduceer geleidelijk meer complexe.
* Focus op de ogen: Zorg ervoor dat de ogen scherp zijn en een vanglamp hebben. Dit is het belangrijkste element van een portret.
* Let op handen: Handen kunnen afleiden als ze niet goed worden gesteld. Laat uw onderwerp hun handen ontspannen of plaats ze in een natuurlijke positie.
* Beschouw lichaamstaal: Moedig uw onderwerp aan om te ontspannen en zichzelf te zijn. Authenticiteit is de sleutel.
* hoek en perspectief: Experimenteer met verschillende hoeken en perspectieven om de meest flatterende look te vinden.
* Gebruik de omgeving: Neem de omgeving op in uw poses. Laat uw onderwerp tegen een boom leunen, op een rots zitten of door een veld lopen.
* Richting geven, maar laat vrijheid toe: Geef begeleiding, maar laat uw onderwerp ook uiten.
6. Natuurverwerking:
* Kleurcorrectie: Pas de witbalans en kleurtonen aan om een consistente look te creëren.
* Blootstelling aanpassing: Betaal de blootstelling om de gewenste helderheid te bereiken.
* Contrastaanpassing: Voeg het contrast toe of vermindert het beeld.
* Slijpen: Scherp het beeld om de duidelijkheid en details te verbeteren.
* retoucheren: Verwijder vlekken, zwerfharen of andere afleidingen. Wees subtiel en vermijd overretouching.
* bijsnijden: Knip de afbeelding bij om de samenstelling te verbeteren.
* zwart -witte conversie (optioneel): Converteer het beeld naar zwart -wit voor een klassieke en tijdloze look.
Specifieke opnamescenario's en tips:
* Schieten in direct zonlicht:
* Gebruik een diffuser om het licht te verzachten.
* Plaats uw onderwerp zodat het licht van achter hen komt (achtergrondverlichting).
* Zoek open schaduw.
* Schieten in open schaduw:
* Gebruik een reflector om licht op het gezicht van uw onderwerp te stuiteren.
* Plaats uw onderwerp zodat hun gezicht wordt geconfronteerd met de lichtbron.
* Schieten op gouden uur:
* Profiteer van het warme, zachte licht.
* Experimenteer met achtergrondverlichting en zijverlichting.
Belangrijke overwegingen:
* Client Comfort: Zorg ervoor dat uw onderwerp comfortabel en ontspannen is. Dit vertaalt zich in betere foto's. Bied pauzes en water aan.
* Veiligheid: Wees je bewust van uw omgeving en neem voorzorgsmaatregelen om de veiligheid van uzelf en uw onderwerp te waarborgen.
* Weer: Wees voorbereid op veranderingen in het weer. Heb een back -upplan in geval van regen of extreme temperaturen.
* Oefening: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt in het gebruik van natuurlijk licht en het creëren van prachtige buitenportretten.
Door deze tips te volgen, kunt u prachtige, natuurlijke portretten in uw buitenstudio maken die de essentie van uw onderwerp en de schoonheid van de omgeving vastleggen. Vergeet niet om te experimenteren, plezier te hebben en je eigen unieke stijl te ontwikkelen.