i. Inzicht in het doel:True Black
De sleutel tot een goed zwart achtergrondportret is het bereiken van een echt zwarte achtergrond, niet alleen een donkergrijs. Dit betekent geen zichtbare textuur, details of schaduwen Op de achtergrond. Het onderwerp moet het enige verlicht zijn.
ii. Methoden voor het bereiken van een zwarte achtergrond:
Hier zijn een paar verschillende benaderingen, van het gemakkelijkste tot technisch veeleisend:
a. Met behulp van een zwarte achtergrond (gemakkelijkst)
* De achtergrond:
* Materiaal: Zwart fluweel, zwart vilt, zwarte mousseline of zelfs een groot vel zwart papier. Velvet wordt vaak beschouwd als het beste voor het absorberen van licht en het minimaliseren van reflecties, maar het kan duurder zijn.
* Grootte: Zorg ervoor dat de achtergrond groot genoeg is om het hele gebied achter uw onderwerp te bedekken, vooral als ze zullen bewegen. Overweeg de hoogte en breedte.
* plaatsing: Plaats de achtergrond ver genoeg achter uw onderwerp, zodat het licht dat ze raakt niet op de achtergrond morst. Hoe verder weg, hoe beter. Streef naar minimaal 4-6 voet.
* verlichting:
* Directioneel licht: Gebruik een directionele lichtbron (bijv. Een stroboscoop met een softbox, een schoonheidsgeschaal of zelfs een enkele snelheidslicht) om alleen het onderwerp aan te steken. Hoe directiever, hoe gemakkelijker het is om het morsen te beheersen.
* het licht bevredigen: "Feather" het licht, wat betekent dat de lichtbron enigszins * weg * van het onderwerp richt. Dit geeft een zachtere, aangenamere uitstraling en helpt het licht op de achtergrond te regelen.
* Lichtmodificaties: Gebruik softboxen of paraplu's om het licht te verspreiden en harde schaduwen op het gezicht van het onderwerp te vermijden.
* geen licht op de achtergrond! Dit is cruciaal. Zorg ervoor dat * geen * licht direct op de achtergrond raakt. Gebruik vlaggen (stukken zwarte stof of karton) om eventuele lekkage te blokkeren.
* Camera -instellingen:
* diafragma: Gebruik een breed diafragma (laag F-nummer, zoals f/2.8 of f/4) om een ondiepe velddiepte te creëren en het onderwerp van de achtergrond verder te isoleren.
* ISO: Houd de ISO zo laag mogelijk om ruis te minimaliseren.
* sluitertijd: Pas de sluitertijd aan om het onderwerp goed bloot te stellen. Met stromingen is de sluitertijd meestal niet zo belangrijk als bij omgevingslicht (het bepaalt vooral het omgevingslicht).
* meting: Gebruik spotmeting op het gezicht van uw onderwerp om de juiste blootstelling te garanderen.
b. Low key verlichting gebruiken (meer controle, vereist oefening)
* omgevingslicht (gecontroleerd): Dit omvat het gebruik van zeer weinig omgevingslicht en het zorgvuldig regelen van de lichtbron die het onderwerp raakt.
* De kamer: Idealiter werk in een donkere kamer. Schakel alle lichten uit of bedek ramen om omgevingslicht te minimaliseren.
* verlichting:
* een of twee lichten: U gebruikt meestal een of twee lichten. Één als een hoofdlicht (sleutellicht) en optioneel een seconde als een vullicht (zeer laag vermogen).
* Lichtplaatsing: Plaats het licht om de functies van het onderwerp te benadrukken. Experimenteer met verschillende hoeken en afstanden.
* vlaggen en snoots: Gebruik vlaggen en snoots (conische bijlagen voor lichten) om de lichtstraal nauwkeurig te regelen en te voorkomen dat deze op de achtergrond morst.
* Camera -instellingen:
* meting: Gebruik spotmeting op het gezicht van het onderwerp.
* onderbelicht: De opname opzettelijk onderbelicht om de achtergrond te verduisteren. U kunt gedetailleerd in het onderwerp herstellen tijdens de nabewerking.
* diafragma: Een iets kleiner diafragma (bijv. F/5.6 - f/8) kan nodig zijn om ervoor te zorgen dat het onderwerp scherp is, vooral als ze bewegen.
c. Speedlights off-camera gebruiken (draagbaar en veelzijdig)
* apparatuur: Off-camera speedlight (s), draadloze triggers, lichtstand (s), lichtmodifier (s) (softbox, paraplu).
* techniek: Vergelijkbaar met het gebruik van strabees, maar met meer draagbaarheid.
* Power Control: Speedlights hebben meestal minder kracht dan studio -strobjes, dus u moet mogelijk dichter bij uw onderwerp zijn of meerdere speedlights gebruiken.
* ttl vs. handleiding: U kunt TTL (door-de-lens) meting gebruiken voor de initiële instelling, maar de handmatige modus heeft over het algemeen de voorkeur voor consistente resultaten. Pas de kracht van het speedlight handmatig aan om de gewenste blootstelling op het onderwerp en een donkere achtergrond te bereiken.
d. Het gebruik van natuurlijk licht (het meest uitdagende, vereist specifieke omstandigheden)
* Locatie: Zoek naar een locatie met diepe schaduw, zoals een overdekte veranda, een deuropening weg van direct zonlicht of een schaduwrijke steegje.
* Achtergrond: Zorg ervoor dat de achtergrond donker en ver genoeg weg van het onderwerp is.
* techniek:
* Positionering: Plaats het onderwerp zodat ze worden verlicht door zacht, indirect licht.
* meting: Meter van het gezicht van het onderwerp af en stuit enigszins.
* Natuurverwerking: U zult waarschijnlijk de achtergrond verder moeten donkerder maken in de nabewerking.
iii. Overwegingen van de camera -instellingen (algemeen)
* opnamemodus: Handmatige modus wordt sterk aanbevolen voor maximale regeling. Apertuurprioriteit (AV of A) kan werken als u voorzichtig bent met uw meting.
* Meetmodus: Spotmeting is het beste voor nauwkeurige blootstelling van het gezicht van het onderwerp.
* Witbalans: Stel de witbalans in op uw lichtbron (bijv. Flits, daglicht, wolfraam). Je kunt ook in RAW schieten en de witbalans aanpassen bij het naverwerking.
* Focusmodus: Gebruik eenpunts autofocus om een scherpe focus op de ogen van het onderwerp te garanderen.
iv. Post-processing (essentieel!)
Natuurverwerking is bijna altijd nodig om uw zwarte achtergrondportretten te verfijnen.
* software: Adobe Lightroom, Adobe Photoshop, Capture One of vergelijkbare fotobewerkingssoftware.
* Sleutelaanpassingen:
* belichting/helderheid: Pas aan om het onderwerp goed bloot te stellen.
* Contrast: Verhoog het contrast om het onderwerp te laten opvallen tegen de achtergrond.
* zwarten/schaduwen: Laat de zwarten en schaduwen zakken om de achtergrond verder donker te maken. Pas op dat u geen detail in de donkere gebieden van het onderwerp verplettert.
* Hoogtepunten/blanken: Pas de hoogtepunten en blanken aan om details naar voren te brengen in de lichtere gebieden van het onderwerp.
* ontwijken en branden: Gebruik ontwijken (bliksem) en brandende (donkerder) gereedschap om het licht en de schaduwen op het gezicht van het onderwerp te verfijnen.
* Spotverwijdering: Verwijder eventuele stofvlekken of afleidingen op de achtergrond.
* gradiëntfilter/radiaal filter: Gebruik deze om de achtergrond in specifieke gebieden te verduisteren.
v. Tips en trucs
* Afstand is de sleutel: Hoe verder uw onderwerp van de achtergrond is, hoe gemakkelijker het is om een zwarte achtergrond te bereiken.
* Experimenteer met verlichting: Probeer verschillende verlichtingshoeken, modificatoren en vermogensniveaus om de look te vinden die u leuk vindt.
* Let op reflecties: Houd rekening met reflecties op de huid, kleding of ogen van het onderwerp.
* testopnamen: Maak regelmatig testopnames om uw belichting en verlichting te controleren. Pas uw instellingen indien nodig aan.
* RAW -indeling: Schieten in RAW-formaat geeft je meer flexibiliteit in nabewerking.
* oefening maakt perfect: Wees niet ontmoedigd als uw eerste pogingen niet perfect zijn. Blijf oefenen en je zult met de tijd verbeteren.
* Haarlicht: Een subtiel haarlicht kan scheiding en dimensie toevoegen, vooral als je onderwerp donker haar heeft. Plaats het achter en enigszins aan de zijkant van het onderwerp.
* zwarte kleding: Als uw onderwerp zwarte kleding draagt, wees dan extra voorzichtig met uw verlichting om te voorkomen dat u details in de kleding verliest.
vi. Veel voorkomende fouten om te voorkomen
* niet genoeg afstand tussen het onderwerp en de achtergrond.
* licht dat op de achtergrond stroomt.
* onder- of te veel blootstellen van het onderwerp.
* met te veel omgevingslicht.
* Vergeet na proces.
* het verpletteren van de zwarten te veel bij het naverwerking, verlies details in schaduwen.
* te hard licht gebruiken, onflatteuze schaduwen creëren.
Door deze stappen en oefenen te volgen, kunt u verbluffende portretten maken met een zwarte achtergrond die uw onderwerp markeren en een dramatische en professionele uitstraling creëren. Succes!