Fase 1:Voorbereiding en organisatie
1. RAW vs. JPEG:
* raw: In het ideale geval schoot je in rauw formaat. Raw -bestanden bevatten veel meer gegevens, waardoor u veel meer breedtegraad voor aanpassingen hebt zonder de afbeelding af te breken.
* jpeg: Maak je geen zorgen als je in JPEG hebt geschoten. Je kunt nog steeds verbeteringen aanbrengen, maar wees voorzichtiger met extreme aanpassingen.
2. Afbeeldingsselectie:
* Kies de beste opname: Voordat u zelfs de bewerkingssoftware aanraakt, kunt u uw foto's doorlopen. Kies de afbeelding met de beste pose, expressie, verlichting en algehele samenstelling. Besteed aandacht aan scherpte (vooral de ogen) en of het beeld de gewenste emotie overbrengt.
3. Bestandsorganisatie:
* Een map maken: Maak een speciale map voor de specifieke fotoshoot- of portretsessie.
* hernoem het bestand: Geef het gekozen bestand een beschrijvende naam (bijv. "Janedoe_portrait_01.raw").
* back -up: Voordat u begint met bewerken, maakt u een back -upkopie van het originele bestand in een afzonderlijke map. Dit zorgt ervoor dat u altijd kunt terugkeren naar het origineel indien nodig.
Fase 2:Basic Raw -aanpassingen (camera Raw/Lightroom)
Als u met een RAW -bestand werkt, worden de eerste stappen meestal uitgevoerd in Adobe Camera Raw (die automatisch opent in Photoshop wanneer u een RAW -bestand opent) of in Lightroom. Dit zijn niet-destructieve aanpassingen, wat betekent dat ze het oorspronkelijke bestand niet direct wijzigen.
1. Profiel en lenscorrecties:
* cameraprofiel: Controleer in camera Raw/Lightroom het paneel "Profiel". Selecteer het cameraprofiel dat overeenkomt met uw camera (of een profiel dat u de gewenste look geeft). Dit verbetert vaak kleur en contrast.
* Lenscorrecties: Schakel "chromatische aberratie verwijderen" en "Profielcorrecties inschakelen" in het paneel "Lenscorrecties". Dit lost lensvervormingen en kleurranding op. Als je met een zoomlens schot, let dan goed op vignetting en vervorming.
2. Witbalans:
* Pas de kleurtemperatuur (temp) en Tint aan: Streef naar een neutrale en aangename huidskleur. U kunt de "White Balance Selector" (Eyedropper -tool) gebruiken om op een neutraal grijs gebied in de afbeelding te klikken als er een is (bijv. Een grijze kaart). Vertrouw er echter niet blindelings op; Vertrouw op je ogen.
3. belichting:
* Stel de algehele helderheid in: Pas de schuifregelaar "blootstelling" aan om de algehele helderheid correct te krijgen. Pas op dat je de hoogtepunten niet (overbelichte) of de schaduwen verplettert (onderbelicht) niet knutselen.
4. Contrast:
* Tonaal bereik toevoegen of verminderen: Gebruik de schuifregelaar "contrast" om het algehele contrast te verfijnen.
5. Hoogtepunten, schaduwen, blanken, zwarten:
* Verfijn het dynamische bereik: Deze schuifregelaars geven je gedetailleerde controle over het tonale bereik:
* Hoogtepunten: Herstel details in overbelichte gebieden (helderste delen van de afbeelding).
* schaduwen: Open onderbelichte gebieden (donkerste delen van de afbeelding).
* wit: Pas het helderste witte punt in de afbeelding aan.
* zwarten: Pas het donkerste zwarte punt in de afbeelding aan.
* Gebruik knipindicatoren: In camera Raw/Lightroom zijn er knipindicatoren (driehoeken in de bovenste hoeken van het histogram). Zet ze aan om te zien of je knipt (details verliest) in de hoogtepunten of schaduwen.
6. Duidelijkheid, textuur en dehaze:
* Duidelijkheid: Voegt mid-tone contrast en scherpte toe. Gebruik spaarzaam op portretten omdat het de huidtextuur kan accentueren.
* textuur: Verbetert of gladstrijken fijne details. Nogmaals, gebruik met voorzichtigheid op de huid.
* Dehaze: Vermindert of voegt atmosferische waas toe. Over het algemeen zult u niet zoveel op een portret gebruiken, maar het kan soms een subtiel effect toevoegen.
7. Vibrantie en verzadiging:
* Vibrantie: Verhoogt de verzadiging van gedempte kleuren zonder oververzadigde reeds levendige kleuren. Dit heeft over het algemeen de voorkeur boven verzadiging voor portretten omdat het subtieler en natuurlijker is.
* Verzadiging: Past de algehele kleurintensiteit aan. Gebruik dit spaarzaam, want het kan er snel onnatuurlijk uitzien.
8. HSL/kleurpaneel (tint, verzadiging, luminantie):
* Afmetel individuele kleuren: Met dit paneel kunt u de tint, verzadiging en luminantie (helderheid) van specifieke kleurenbereiken (rood, sinaasappels, geel, greens, cyans, blues, magentas, paars, purples aanpassen). Dit is van onschatbare waarde voor het aanpassen van huidtinten, oogkleur en de kleur van kleding.
* aanpassing van de huidtint: Het meest voorkomende gebruik is om de oranje en rode schuifregelaars aan te passen aan de verfijntinten. Bijvoorbeeld:
* tint: Pas de "oranje" en "rode" tintschuifjes aan om de huidtint warmer of koeler te verschuiven.
* Verzadiging: Pas de "oranje" en "rode" verzadigingsschuifjes aan om de huidtint min of meer verzadigd te maken.
* Luminance: Pas de "oranje" en "rode" luminantieschuifjes aan om de huidskleur op te helderen of donkerder te maken.
9. Detailpaneel (slijpen en ruisreductie):
* Slijpen: Scherp de afbeelding om details naar voren te brengen. Gebruik matige slijpen, gericht op de ogen en belangrijke kenmerken. Te veel slijpen kan artefacten introduceren.
* Ruisreductie: Verminder geluid (korreligheid), vooral in schaduwgebieden of bij hoge ISO -instellingen. Te veel geluidsreductie kan het beeld er wazig en plasticachtig uitzien.
Fase 3:Photoshop-bewerking (niet-destructieve workflow)
Zodra u tevreden bent met de onbewerkte aanpassingen, opent u de afbeelding in Photoshop. Het is cruciaal om een niet-destructieve workflow te gebruiken om de originele beeldgegevens te bewaren en later aanpassingen toe te staan.
1. Dupliceer de achtergrondlaag: Druk op `Ctrl+J` (Windows) of` CMD+J` (Mac) om een duplicaat van de achtergrondlaag te maken. Dit is uw werklaag. Hernoem het tot iets beschrijvends (bijv. "Retoucheren").
2. Genezing en klonering (Verwijdering van de smet):
* Spot Healing Brush Tool (J): Dit is uw primaire hulpmiddel voor het verwijderen van kleine vlekken, stofvlekken en kleine onvolkomenheden. Klik op de Blemish om deze automatisch te vervangen door de omliggende textuur. Zorg ervoor dat "Content-bewust" is geselecteerd in de optiebalk.
* Helende borstelgereedschap (J): Met deze tool kunt u een gebied van goede textuur proeven en het over een smet schilderen. Houd `alt` (Windows) of` Option` (Mac) vast om te samplen en vervolgens schilderen. Dit is handig voor iets grotere of complexere vlekken.
* Patch Tool (J): Selecteer de Blemish en sleep de selectie naar een schone ruimte om deze te vervangen.
* kloonstempelgereedschap (s): Gebruik dit voor meer complexe gebieden waar de helende borstels falen. Proef een gebied van goede textuur met `Alt/Option + Click` en schilder vervolgens over de Blemish. Pas op dat u herhaalpatronen vermijdt.
3. Dodge and Burn (contouring en vormgeven):
* Dodge Tool (O): Verlicht gebieden om hoogtepunten en vorm toe te voegen.
* Burn Tool (O): Gebieden verduistert om schaduwen en diepte toe te voegen.
* Niet-destructieve ontwijking en verbranding: Maak een nieuwe laag en vul deze met 50% grijs:`Layer> Nieuw> Laag ...`. Stel de mengmodus van de laag in op "overlay" (of "zacht licht" voor een subtieler effect). Gebruik een zachte borstel met lage optimiteit (ongeveer 5-10%) om te schilderen met wit (om te ontwijken) en zwart (om te verbranden). Met deze methode kunt u eenvoudig de intensiteit van de ontwijking en verbranding aanpassen.
* waar te ontwijken en te verbranden:
* Dodge: Markeer de jukbeenderen, wenkbrauwen, brug van de neus, de boog van Cupido (bovenlip) en het midden van het voorhoofd.
* Burn: Voeg schaduw toe onder de jukbeenderen, langs de zijkanten van de neus, in de oogkassen en onder de onderlip.
4. Sluitvergadering van de huid:
* frequentescheiding: Dit is een populaire en effectieve techniek voor het gladmaken van de huid met behoud van textuur.
1. Dupliceer de retoucherende laag twee keer: Je zou nu drie lagen moeten hebben:"retoucheren", "textuur" en "kleur/toon".
2. Hernoem de bovenste laag: Noem de bovenste laag "textuur". Noem de middelste laag "kleur/toon".
3. Breng Gaussiaanse vervaging aan op de "kleur/toon" -laag: Selecteer de laag "kleur/toon". Ga naar `Filter> Blur> Gaussian Blur`. Pas de straal aan totdat de huidtextuur vervaagt, maar u kunt nog steeds de algemene vormen zien. De exacte straal hangt af van de beeldresolutie, maar een waarde tussen 4 en 8 pixels is gebruikelijk.
4. Breng een hoog passfilter aan op de laag "textuur": Selecteer de laag "textuur". Ga naar `Filter> Andere> High Pass`. Pas de straal aan totdat u gewoon de details van de huid textuur kunt zien. Een waarde tussen 1 en 3 pixels is typisch.
5. Wijzig de mengmodus van de laag "textuur": Stel de mengmodus in van de "textuur" -laag op "lineair licht". Je zou nu de afbeelding moeten zien herstellen in zijn oorspronkelijke uiterlijk.
6. Retoucheer de "kleur/toon" -laag: Selecteer de laag "kleur/toon". Gebruik de mixerborstelgereedschap (of een zachte borstel met lage opaciteit) om huidtinten gelijk te maken en grotere vlekken te verwijderen.
7. Retoucheer de "textuur" -laag: Selecteer de laag "textuur". Gebruik het gereedschap van de kloonzegel om resterende kleine vlekken of afleidingen te verwijderen die zichtbaar zijn in de textuur.
* Andere methoden voor het afvlakken van de huid:
* Oppervlakte vervaging: Een eenvoudigere methode, maar minder nauwkeurig dan frequentiescheiding. `Filter> Blur> Surface Blur`. Pas de straal en de drempel aan om de huid glad te maken met behoud van wat detail.
* Mixer borstelgereedschap: Gebruik een mixerborstel met lage optimiteit met een schone borstel vooraf ingesteld om huidtinten voorzichtig te mengen.
5. Oogverbetering:
* de ogen slijpen: Gebruik het Unsharp -maskerfilter (filter> Slijten> Unsharp Mask) of het Smart Sharp -filter (Filter> Slijpen> Smart Slypen). Breng een kleine hoeveelheid slijpen op de ogen aan om ze te laten knallen. Maskeer de slijpen om het alleen aan de iris en de leerling aan te brengen.
* Ontwijk en verbrand de ogen: Ontwijk subtiel de hoogtepunten in de ogen om ze te laten schitteren. Verbrand de randen van de iris om meer diepte te creëren.
* Wit de ogen op: Maak een nieuwe laag, selecteer een zachte borstel met een lage dekking, proef een lichte kleur van het wit van de ogen en schilder zachtjes over de blanken van de ogen om ze op te helderen. Pas op dat u het niet overdrijft, want dit kan er onnatuurlijk uitzien. U kunt ook een curvenaanpassingslaag gebruiken met een masker dat alleen op de blanken van de ogen wordt aangebracht.
* Verbeter de oogkleur (optioneel): Maak een tint/verzadigingsaanpassingslaag. Selecteer het kleurenbereik dat overeenkomt met de oogkleur (bijv. "Blues" voor blauwe ogen). Pas de verzadigings- en luminantieschuifjes aan om de oogkleur te verbeteren. Maskeer de aanpassing om deze alleen op de iris aan te brengen.
6. Lipverbetering (optioneel):
* Kleurcorrectie: Gebruik een tint/verzadigingsaanpassingslaag om de kleur van de lippen aan te passen.
* Dodge and Burn: Voeg subtiele hoogtepunten en schaduwen toe aan de lippen om hun vorm en volume te verbeteren.
* Slijten: Lippen licht.
7. Haar retoucheren:
* Verwijder verdwaalde haren: Gebruik de kloonstempelgereedschap of het helende borstelgereedschap om afleidende verdwaalde haren te verwijderen.
* Volume toevoegen (optioneel): Gebruik de Dodge and Burn -techniek om hoogtepunten en schaduwen aan het haar toe te voegen om meer volume en dimensie te creëren.
8. Kleurclassificatie:
* Selectieve kleuraanpassingslaag: Uitstekend voor het verfijnen van specifieke kleurenbereiken. U kunt het gebruiken om huidtinten te verplaatsen, de kleur van kleding aan te passen of een specifieke stemming te creëren.
* Curves Appoctment Layer: Krachtig voor het aanpassen van het totale tonale bereik en contrast.
* kleuraanwijzingslaag: Breng vooraf gemaakte looks in de kleuren aan. Experimenteer met verschillende LUT's (opzoektafels).
* AANPASSING LAAG VAN GRADIENT KAART: Breng een gradiënt aan op de afbeelding voor creatieve kleureffecten.
9. Globale aanpassingen:
* helderheid/contrast: Maak uiteindelijke aanpassingen aan de algehele helderheid en contrast.
* niveaus: Pas het zwarte punt, het witte punt en de middentonen aan om het tonale bereik te optimaliseren.
10. Slijpen (definitieve slijpen):
* Smart Sharper: Gebruik Smart Sharten (Filter> Slarten> Smart Sharper) als laatste stap. De instellingen zijn afhankelijk van de beoogde uitvoer (scherm of afdrukken).
* Hoge pass slijpen: Maak een nieuwe laag, vul deze met 50% grijs, stel de mengmodus in op "Overlay" en breng een High Pass -filter aan. Pas de straal aan voor het gewenste slijpeffect.
Fase 4:opslaan en exporteren
1. Opslaan als PSD/TIFF: Sla de afbeelding op als PSD (Photoshop -document) of TIFF -bestand om alle lagen en bewerkingsinformatie te bewaren. Hiermee kunt u later verdere aanpassingen maken.
2. Exporteren voor web: Om de afbeelding voor webgebruik te exporteren, gaat u naar `Bestand> Exporteren> Opslaan voor web (Legacy)`.
* bestandsindeling: Kies JPEG voor foto's.
* Kwaliteit: Pas de kwaliteitsschuif aan om de bestandsgrootte en de beeldkwaliteit in evenwicht te brengen. Een kwaliteit van 60-80% is meestal een goed uitgangspunt.
* Afbeeldingsgrootte: Wijzig het formaat van de afbeelding tot de gewenste afmetingen (bijvoorbeeld 1920 pixels breed voor een website).
* Converteren naar SRGB: Zorg ervoor dat "converteren naar srgb" is aangevinkt. Dit zorgt ervoor dat de kleuren op de meeste schermen correct worden weergegeven.
3. Exporteren voor afdrukken:
* bestandsindeling: Kies TIFF voor prints van hoge kwaliteit.
* resolutie: Stel de resolutie in op 300 dpi (stippen per inch).
* kleurruimte: Raadpleeg uw afdrukservice om de juiste kleurruimte te bepalen (bijv. SRGB of Adobe RGB).
Belangrijkste overwegingen en tips:
* subtiliteit is de sleutel: Overbewerking is een veel voorkomende fout. Streef naar natuurlijk ogende resultaten. Minder is vaak meer.
* Gebruik aanpassingslagen: Aanpassingslagen zijn niet-destructief, zodat u eenvoudig aanpassingen kunt wijzigen of verwijderen zonder de oorspronkelijke afbeelding te beïnvloeden.
* maskers zijn je vriend: Gebruik maskers om selectief aanpassingen toe te passen op specifieke gebieden van de afbeelding.
* Zoom regelmatig uit: Stap terug van de afbeelding en zoom uit om het totale effect van uw bewerkingen te zien. Het is gemakkelijk om te verdwalen in de details.
* Kalibreer uw monitor: Een gekalibreerde monitor is essentieel voor een nauwkeurige weergave van kleur en helderheid.
* oefening maakt perfect: Hoe meer je oefent, hoe beter je wordt bij het bewerken van portretten.
* Studie voor/afters: Kijk naar voorbeelden van en na en na retouchering van professioneel portret om nieuwe technieken te leren en inspiratie te krijgen.
* Beschouw de stijl: Verschillende portretstijlen vragen om verschillende bewerkingsbenaderingen. Een natuurlijk portret in documentair-stijl vereist minder retoucheren dan een high-fashion redactioneel portret.
* Clientvoorkeuren: Als u portretten voor klanten bewerkt, zorg er dan voor dat u met hen communiceert om hun voorkeuren en verwachtingen te begrijpen. Krijg feedback gedurende het hele proces.
* sneltoetsen: Leer sneltoetsen om uw workflow te versnellen.
Software -alternatieven:
* vastleggen: Een krachtige RAW -processor en de beeldeditor begunstigd door veel professionele fotografen.
* affiniteitsfoto: Een meer betaalbaar alternatief voor Photoshop dat veel van dezelfde functies biedt.
* GIMP: Een gratis en open-source beeldeditor die kan worden gebruikt voor het retoucheren van basisportret.
* Mobiele apps: Er zijn veel mobiele apps beschikbaar voor het bewerken van portretten op uw telefoon of tablet, zoals Lightroom Mobile, Snapseed en Facetune.
Dit is een gedetailleerde gids, maar vergeet niet dat bewerken een creatief proces is. Experimenteer, heb plezier en ontwikkel je eigen unieke stijl! Succes!