1. De mentaliteitsverschuiving:vertraag en wees opzettelijk
* opzettelijke compositie: Film moedigt je aan om goed na te denken voor elke opname. Mimiek dit door de tijd te nemen, zorgvuldig samen te stellen en niet alleen weg te breken.
* Handmatige modus Omarming: Kom comfortabel met het aanpassen van diafragma, sluitertijd en ISO handmatig. Leer hoe deze instellingen uw blootstelling en diepte van het veld beïnvloeden. Dit dwingt je om meer betrokken te zijn bij het proces.
* beperkte opnamen: In plaats van te spuiten en te bidden, daag je jezelf uit om een bepaald aantal foto's te maken per "roll" (bijv. 24 of 36). Bekijk uw afbeeldingen minder vaak.
* Omarm imperfectie: Weersta de drang om onmiddellijk te chimprenen (kijk naar de achterkant van uw camera na elke opname). Film is niet perfect; Omarm lichte onvolkomenheden en onverwachte resultaten.
2. Camera -instellingen en technieken:
* prime lenzen: Het gebruik van een prime lens (vaste brandpuntsafstand) moedigt je aan om je voeten te verplaatsen om je opname in te kaderen, net als bij filmcamera's met vaste lenzen. Ze hebben ook vaak bredere openingen (lager F-nummer) waardoor mooie bokeh (achtergrond vervaging) mogelijk is. 35 mm of 50 mm lenzen zijn geweldige startpunten.
* schiet in jpeg (soms): Hoor me! Hoewel RAW over het algemeen beter is om te bewerken, kan het fotograferen in JPEG de beperkingen van de film nabootsen. Je kunt schaduwen en hoogtepunten niet duwen en trekken tot in Raw, waardoor je je belichting in de camera moet vaststellen. Kies een JPEG -profiel dat u aanspreekt (meer hierover hieronder).
* Stel een filmsimulatie in (indien beschikbaar): Veel moderne camera's (vooral Fujifilm en enkele andere) hebben ingebouwde filmsimulaties die het uiterlijk van klassieke filmvoorraden nabootsen zoals Velvia, Provia, Astia of zelfs zwart-witte films zoals Neopan of Tri-X. Experimenteer en vind wat je leuk vindt. Deze simulaties veranderen het contrast, de kleur en het algehele uiterlijk van uw afbeeldingen direct in de camera.
* Experimentatie van witbalans: Speel met verschillende witbalansinstellingen. Film heeft een unieke manier om kleuren weer te geven. Misschien vind je dat ietwat warmere of koelere instellingen voor witbalans een meer filmachtig gevoel oproepen.
* ISO -discipline: In filmdagen zat je vast aan de ISO van de film die je hebt geladen. Kies een ISO (bijv. 100, 400, 800) en probeer eraan te blijven. Begrijp hoe uw camera presteert bij hogere ISO's en omarmt het graan (geluid) in plaats van het volledig te elimineren.
* opzettelijke meting: Film heeft een ander dynamisch bereik dan digitaal. Let op je meet en leer hoe je kunt blootleggen voor verschillende delen van de scène (hoogtepunten of schaduwen) om de gewenste look te bereiken. Onderbruik maken of iets overbelichten kan u een specifieke filmachtige esthetiek geven.
3. Post-processing (digitale donkere kamer):
* Filmemulatie Voorinstellingen: Lightroom, Capture One en andere bewerkingssoftware bieden filmemulatie voorinstellingen die proberen het uiterlijk van specifieke filmvoorraden te repliceren. VSCO is hiervoor een populaire bron, maar vele anderen bestaan.
* Kleurafstand:
* Subtiele kleurverschuivingen: Film heeft vaak subtiele kleurencasts. Introduceer lichte verschuivingen in de kleurkanalen (bijv. Een vleugje groen in de schaduw, een vleugje magenta in de hoogtepunten).
* desaturatie: Enigszins desatureerde bepaalde kleuren voor een meer gedempt, filmachtig palet.
* Contrastaanpassingen: Film heeft vaak een soepeler, minder hard contrast dan digitaal. Verminder het contrast enigszins, vooral in de hoogtepunten. Til de zwarten op om de diepe, inktachtige schaduwen die digitaal kan produceren te verminderen.
* graan (ruis): Voeg een subtiele hoeveelheid graan toe. Dit is cruciaal voor het bereiken van een filmlook. Experimenteer met verschillende korrelpatronen en bedragen om te vinden wat er natuurlijk en aantrekkelijk uitziet. Te veel kan er kunstmatig uitzien.
* Halatie -effect: Sommige plug -ins of technieken kunnen halatie simuleren, wat de gloed is die soms verschijnt rond heldere hoogtepunten in filmfoto's.
* randen en tandwielgaten: Als u een echt nostalgische look wilt, kunt u randen toevoegen met gesimuleerde tandwielgaten bij het werken.
4. Versnellingsoverwegingen (als u wilt investeren):
* Oudere digitale camera's: Camera's uit de vroege dagen van digitale (eind jaren 90 en begin 2000) hebben vaak een andere sensorweergave die meer lijkt te zijn op film. Hun beperkingen kunnen u ook dwingen om opzettelijk te zijn.
* Vintage lenzen aanpassen: Gebruik adapters om oude filmlenzen op uw digitale camera op te zetten. Vintage lenzen hebben vaak unieke kenmerken zoals zachtere focus, interessante bokeh en meer karakter.
* Dedicated Film Simulatie van camera's: Zoals eerder vermeld, staan Fujifilm -camera's bekend om hun filmsimulaties. Kijk naar modellen zoals de X100-serie, X-T-serie of X-Pro-serie.
Key Takeaways:
* Het gaat over het proces, niet alleen het resultaat. De mentaliteit is net zo belangrijk als de technische aspecten.
* Experimenteren en ontdek wat voor u werkt. Er is niemand "juiste" manier om een filmlook te bereiken.
* Wees niet bang om onvolkomenheden te omarmen. Dat hoort bij de charme van de film!
* Studiefilmfotografie. Bekijk foto's die op film zijn gemaakt en analyseer wat je leuk vindt aan hen. Begrijp de kenmerken van verschillende filmvoorraden.
Door deze technieken te combineren en een langzamere, meer opzettelijke aanpak te omarmen, kunt u verrassend dicht bij de filmfotografie -ervaring met uw digitale camera komen. Succes!