1. Gebrek aan een duidelijk brandpunt
* het probleem: Je foto voelt richtingloos aan. Het oog van de kijker dwaalt rond zonder een plek om te rusten, waardoor het beeld zwak aanvoelt. Alles lijkt even belangrijk, en daarom is niets.
* de oplossing:
* Identificeer: Voordat u zelfs uw camera opheft, beslist u bewust wat het * meest * interessante element is. Dit kan een opvallende boom zijn, een dramatische rotsformatie, een kleurrijke wildbloem, een verre bergtop of iets anders.
* Samenstelling om te benadrukken:
* Toonaangevende lijnen: Gebruik wegen, hekken, rivieren of paden om het oog van de kijker * naar * het middelpunt te trekken.
* Regel van derden: Plaats uw middelpunt op of nabij een van de kruispunten van het regel van derdenrooster.
* framing: Gebruik elementen zoals takken of bogen om uw brandpuntspunt in te kaderen en de aandacht daarop te vestigen.
* Contrast: Zoek naar contrast in licht, kleur of textuur om uw middelpunt te laten opvallen.
* Diepte van veld: Gebruik een ondieper scherptediepte (breder diafragma, zoals f/2.8 - f/5.6) om de achtergrond en voorgrond te vervagen, waardoor alleen het brandpunt scherp houdt. Wees echter voorzichtig - in landschapsfotografie is een nauwe scherptediepte misschien niet altijd de beste keuze.
2. Het weer negeren (of te vroeg opgeven)
* het probleem: Alleen fotograferen op zonnige, wolkenloze dagen kunnen leiden tot saaie, platte en ongeïnspireerde afbeeldingen.
* de oplossing:
* Omarm dramatisch weer: Landschapsfotografie gedijt op interessant weer. Wolken voegen diepte, textuur en stemming toe. Stormen creëren drama. Fog voegt mysterie toe. Regen kan verbluffende reflecties creëren.
* Controleer de voorspelling, maar wees flexibel: Gebruik weer -apps om je scheuten te plannen, maar wees niet bang om uit te gaan, zelfs als de voorspelling niet perfect is. Het meest dramatische licht gebeurt vaak * rond * stormen.
* Schiet op verschillende tijdstippen van de dag: Schiet niet alleen 's middags. Het licht tijdens het gouden uur (kort na zonsopgang en vóór zonsondergang) is vaak het mooiste. Ook het blauwe uur (periode na zonsondergang en voor zonsopgang) kan het licht bieden voor dwingende beelden.
* Leer werken * met * het weer: Als het regent, zoek dan naar reflecties. Als het mistig is, benadruk je silhouetten. Als het winderig is, leg je beweging vast in bomen of water.
3. Niet aandacht besteden aan licht
* het probleem: Schieten in harde middaglicht leidt tot geblazen hoogtepunten, diepe schaduwen en een algemeen gebrek aan diepte en levendigheid.
* de oplossing:
* Gouden uur is je vriend: Zoals hierboven vermeld, is het zachte, warme licht van het gouden uur ideaal voor landschapsfotografie.
* Blauw uur kan ook geweldig zijn: Het blauwe uur creëert een koelere, meer etherische stemming.
* schiet in open schaduw: Als je * moet schieten tijdens de middag, zoek dan open schaduw (schaduw die gelijkmatig is verlicht) om harde schaduwen te voorkomen.
* Gebruik een polariserend filter: Een polariserend filter kan verblinding verminderen, kleuren verdiepen en door nevel snijden, vooral in fel zonlicht. Het is als een zonnebril voor je camera.
* Wacht op bewolkte dagen: Bewolde dagen bieden zacht, zelfs licht dat perfect is voor het vastleggen van details en texturen.
* HDR (hoog dynamisch bereik): Wanneer je een scène hebt met een zeer breed scala aan licht (heldere hemel, donkere voorgrond), overweeg dan om meerdere belichtingen te schieten en samen te voegen in naverwerking om een HDR-afbeelding te creëren die details vastlegt in zowel de hoogtepunten als schaduwen. Gebruik dit spaarzaam en zorgvuldig; Overdreven HDR ziet er onnatuurlijk uit.
4. Samenstelling verwaarlozen
* het probleem: Je foto's voelen onevenwichtig, rommelig of gewoon saai aan. U leidt het oog van de kijker niet effectief.
* de oplossing:
* Regel van derden: Zoals hierboven vermeld, deel je frame in negen gelijke delen met twee horizontale en twee verticale lijnen. Plaats belangrijke elementen langs deze lijnen of op de kruispunten.
* Toonaangevende lijnen: Gebruik lijnen (wegen, rivieren, hekken, enz.) Om het oog van de kijker naar het toneel te trekken.
* framing: Gebruik natuurlijke elementen (bomen, bogen, rotsformaties) om uw onderwerp in te kaderen.
* balans: Zorg ervoor dat de elementen in uw compositie in evenwicht zijn. Een groot, prominent element aan de ene kant van het frame moet worden gecompenseerd door iets aan de andere kant, zelfs als het kleiner is.
* Negatieve ruimte: Wees niet bang om lege ruimte in uw compositie achter te laten. Dit kan een gevoel van kalmte creëren en het onderwerp benadrukken.
* vereenvoudigt: Soms is minder meer. Probeer afleidende elementen uit uw compositie te elimineren.
5. Negeren van de voorgrond
* het probleem: Je landschapsfoto voelt plat aan en mist diepte. Het oog van de kijker heeft geen duidelijk toegangspunt in de scène.
* de oplossing:
* Zoek een dwingend voorgrondelement: Zoek naar interessante rotsen, bloemen, texturen of patronen op de voorgrond.
* Gebruik een groothoeklens: Een groothoeklens (bijv. 16-35 mm) kan u helpen zowel de voorgrond als de achtergrond in dezelfde opname vast te leggen.
* Word laag bij de grond: Het verlagen van uw camerahoek kan de voorgrond benadrukken en een meer dramatisch perspectief creëren.
* Diepte maken met lagen: Neem elementen op verschillende afstanden op van de camera (voorgrond, middelgrote, achtergrond) om een gevoel van diepte te creëren.
* Overweeg scherpte: Bepaal of u wilt dat uw voorgrond op tack-sharp is of enigszins wazig om het oog verder te begeleiden.
6. Onjuiste camera -instellingen
* het probleem: Uw foto's zijn wazig, overbelicht, onderbelicht of luidruchtig.
* de oplossing:
* schiet in handmatige modus (m) of diafragma prioriteit (av/a): Deze modi geven u meer controle over uw camera -instellingen.
* diafragma: Gebruik een kleiner diafragma (groter F-nummer, zoals f/8-f/16) voor een grotere scherptediepte, zodat zowel de voorgrond als de achtergrond scherp zijn (tenzij u * opzettelijk * een ondiepe scherptediepte wilt).
* sluitertijd: Gebruik een snel genoeg sluitertijd om cameramake te voorkomen. Een goede vuistregel is om een sluitertijd te gebruiken die op zijn minst gelijk is aan de wederzijdse van uw brandpuntsafstand (bijvoorbeeld als u een lens van 50 mm gebruikt, gebruikt u een sluitertijd van ten minste 1/50e van een seconde). Gebruik indien nodig een statief, vooral bij weinig licht.
* ISO: Houd uw ISO zo laag mogelijk (meestal ISO 100) om ruis te minimaliseren. Verhoog het alleen als dat nodig is om een snel voldoende sluitertijd te bereiken.
* focus: Gebruik handmatige focus en live aanzicht om ervoor te zorgen dat uw afbeelding volkomen scherp is. Focus op de hyperfocale afstand voor maximale scherpte gedurende de scène. Als alternatief, focus 1/3 van de weg naar de scène.
* schiet in raw: RAW-bestanden bevatten meer gegevens dan JPEG's, waardoor u meer flexibiliteit krijgt bij het werken.
* Gebruik een histogram: Leer het histogram van uw camera te lezen om uw afbeeldingen overbelicht te voorkomen of te onder te stellen.
7. Slechte nabewerking
* het probleem: Overbewerking of onderbewerking kan een potentieel geweldige foto verpesten. Overschijnende, overmatige kleurverzadiging en onrealistische HDR-effecten zijn veel voorkomende valkuilen.
* de oplossing:
* minder is vaak meer: Streef naar subtiele verbeteringen in plaats van dramatische veranderingen.
* Ontwikkel een consistente stijl: Maak een consistente look en feel voor uw foto's.
* Gebruik niet-destructieve bewerking: Gebruik bewerkingssoftware zoals Adobe Lightroom of leg er een vast, waarmee u wijzigingen kunt aanbrengen zonder het oorspronkelijke bestand permanent te wijzigen.
* Blootstelling, contrast en witbalans aanpassen: Dit zijn de fundamentele aanpassingen die u altijd moet maken.
* zorgvuldig scherpen: Slijpen kan de details verbeteren, maar te veel slijpen kan ongewenste artefacten creëren.
* Regel kleurverzadiging: Vermijd het oververzadigen van uw kleuren. Subtiele aanpassingen zijn meestal het beste.
* Gebruik lokale aanpassingen: Gebruik gereedschap zoals afgestudeerde filters, aanpassingsborstels en radiale filters om gerichte aanpassingen te maken in specifieke gebieden van uw afbeelding.
8. Niet plannen en verkennen
* het probleem: U komt op een locatie aan en realiseert zich dat het licht verkeerd is, de compositie is slecht, of er zijn onverwachte obstakels.
* de oplossing:
* Onderzoek uw locatie: Gebruik Google Maps, Google Earth en fotografie websites om van tevoren locaties te verkennen.
* Controleer de weersvoorspelling: Zoals eerder vermeld, zal het kennen van het weer u helpen uw shoot te plannen.
* Gebruik een app voor fotografieplanning: Apps zoals Photopills of TPE (de Ephemeris van de fotograaf) kunnen u helpen de positie van de zon en de maan op elk moment van de dag en jaar te bepalen.
* Bezoek de locatie vooraf: Bezoek indien mogelijk de locatie vóór uw geplande shoot om de beste uitkijkpunten en composities te verkennen.
* Wees op alles voorbereid: Pak extra batterijen, geheugenkaarten en weer-geschikte kleding in.
Door deze veel voorkomende fouten te vermijden en de voorgestelde fixes te implementeren, zult u goed op weg zijn naar het maken van prachtige landschapsfoto's. Succes!