1. Gebrek aan een duidelijk brandpunt (of een zwak)
* De fout: Het beeld is visueel rommelig en het oog van de kijker weet niet waar hij moet landen. Alles voelt even belangrijk (of onbelangrijk).
* hoe het op te lossen:
* Identificeer een sterk onderwerp: Kies een prominent element dat het oog trekt. Dit kan een opvallende boom zijn, een unieke rotsformatie, een waterval, een interessant gebouw, een eenzaam dier of zelfs een dramatische hemel.
* Compositionele technieken:
* Toonaangevende lijnen: Gebruik wegen, rivieren, hekken of zelfs rijen bomen om het oog van de kijker naar het middelpunt te leiden.
* Regel van derden: Plaats uw onderwerp langs een van de denkbeeldige lijnen of op een kruising van die lijnen.
* framing: Gebruik natuurlijke elementen (zoals boomtakken of bogen) om uw onderwerp in te kaderen en te isoleren.
* Contrast: Gebruik tonaal contrast (licht versus donker) of kleurcontrast (warm versus koel) om uw onderwerp op te vallen.
2. Het licht negeren
* De fout: Schieten in harde middaglicht resulteert in platte, saaie beelden met geblazen hoogtepunten en diepe schaduwen.
* hoe het op te lossen:
* Gouden uur: Schiet tijdens het uur na zonsopgang en het uur voor zonsondergang. Het warme, zachte licht creëert prachtige kleuren en lange, dramatische schaduwen.
* Blauw uur: Schiet tijdens het uur voor zonsopgang en het uur na zonsondergang. Het coole, zachte licht creëert een andere, maar even mooie, stemming.
* bewolkte dagen: Verwijder de bewolkte dagen niet! Ze bieden zacht, zelfs licht dat geweldig is voor het vastleggen van details en het verminderen van harde schaduwen. Het gebrek aan directe zon kan ook kleuren verzadigen.
* Verzoek uw locatie: Bezoek de locatie op verschillende tijdstippen van de dag om te zien hoe het licht interageert met het landschap.
* Gebruik filters: Een polariserend filter kan verblinding verminderen en verzadiging stimuleren, terwijl een afgestudeerde neutrale dichtheid (GND) filter de blootstelling tussen de heldere hemel en de donkere voorgrond kan balanceren.
3. Het weer negeren
* De fout: Alleen fotograferen op perfecte, zonnige dagen, misbruik van het drama en de stemming die interessante weer kan brengen.
* hoe het op te lossen:
* omarm de elementen: Wolken, mist, regen, sneeuw en zelfs stormen kunnen ongelooflijk drama en visuele interesse toevoegen aan uw landschappen.
* voorbereid zijn: Controleer de weersvoorspelling en pak de juiste versnelling in (regenhoes voor uw camera, waterdichte kleding, enz.).
* Veiligheid eerst: Plaats jezelf nooit in gevaar. Als een storm te ernstig is, zoek dan onderdak.
* Zoek naar nasleep: De momenten na een storm (of tijdens een pauze in de wolken) kan bijzonder magisch zijn, met dramatisch licht en interessante wolkenformaties.
4. Slechte compositie (voorbij het brandpunt)
* De fout: De algemene opstelling van elementen in de scène voelt onevenwichtig of ongeïnspireerd. Horizonlijnen snijden bijvoorbeeld het frame in tweeën of gebrek aan diepte.
* hoe het op te lossen:
* Plaatsing van de horizonlijn: Plaats de horizonlijn niet direct in het midden van het frame, tenzij deze absoluut essentieel is voor symmetrie of reflectie. Gewoonlijk is het hoger of lager plaatsen van het meer visueel aantrekkelijk.
* voorgrond interesse: Neem elementen op de voorgrond op om diepte toe te voegen en de kijker in de scène te trekken. Dit kunnen rotsen, bloemen, houtblokken of zelfs een plas zijn.
* lagen: Creëer diepte door elementen op te nemen op verschillende afstanden van de camera:voorgrond, middelgrote en achtergrond.
* Negatieve ruimte: Gebruik lege delen van het frame (zoals een grote uitgestrektheid van hemel of water) om een gevoel van kalmte en balans te creëren.
* Experiment: Probeer verschillende invalshoeken en perspectieven. Word laag naar de grond, klim naar een hoger uitkijkpunt of ga rond om te zien hoe de compositie verandert.
5. Geen statief gebruiken (of het verkeerd gebruiken)
* De fout: Wazige beelden vanwege cameramake, vooral bij weinig licht. Ook niet kunnen profiteren van langzamere sluitertijden voor creatieve effecten (zoals vervagend water).
* hoe het op te lossen:
* Investeer in een goed statief: Een stevig statief is essentieel voor landschapsfotografie.
* Gebruik de juiste techniek:
* Breid eerst de dikste beensecties uit: Dit biedt meer stabiliteit.
* Hang gewicht (optioneel): Hang uw cameratas of een zandzak uit de middelste haak voor extra stabiliteit (vooral in winderige omstandigheden).
* Gebruik een externe sluiterrelease of zelf-timer: Dit voorkomt camera -shake bij het drukken op de ontspanknop.
* Schakel beeldstabilisatie uit (IS/VR): Bij het gebruik van een statief kan beeldstabilisatie daadwerkelijk vervaging introduceren.
* Fotografie met weinig licht: Met een statief kunt u langere sluitertijden gebruiken om meer licht vast te leggen in omstandigheden met weinig licht.
6. Niet fotograferen in Raw Format
* De fout: Verlies van beeldkwaliteit en flexibiliteit bij naverwerking. JPEG -bestanden worden gecomprimeerd en gegevens weggegooid, terwijl RAW -bestanden alle informatie behouden die door de camerasensor is vastgelegd.
* hoe het op te lossen:
* Schakel naar RAW: Wijzig uw camera -instellingen om in RAW te fotograferen (of RAW+JPEG als u beide wilt hebben).
* Leer RAW -bestanden verwerken: Gebruik software zoals Adobe Lightroom, Capture One of Dxo Photolab om de blootstelling, de witbalans, het contrast en andere instellingen aan te passen zonder de oorspronkelijke gegevens permanent te wijzigen. Raw -bestanden geven u veel meer breedtegraad voor het aanbrengen van aanpassingen.
7. Overbewerking (of inconsistente verwerking)
* De fout: Afbeeldingen die er onnatuurlijk of overbewerkt uitzien, met overdreven verzadigde kleuren, overmatige slijpen of onrealistische HDR-effecten. Ook een gebrek aan consistentie in de verwerkingsstijl in een reeks afbeeldingen.
* hoe het op te lossen:
* subtiliteit is de sleutel: Maak geleidelijk aanpassingen en vermijd schuifregelaars tot het uiterste.
* Focus op natuurlijke kleuren: Probeer realistische kleuren te behouden, tenzij u voor een specifiek artistiek effect gaat.
* Vermijd overmatig slijpen: Slijpen kan details verbeteren, maar te veel kan ongewenste artefacten creëren.
* Consistente workflow: Ontwikkel een consistente workflow na de verwerking, zodat uw afbeeldingen een samenhangende uitstraling hebben.
* minder is meer: Voordat u elke instelling oploopt, vraagt u zich af wat u probeert te bereiken en of de verandering de afbeelding daadwerkelijk verbetert.
* Krijg een second opinion: Soms ben je te dicht bij je eigen werk. Vraag een vriend of collega -fotograaf om u eerlijke feedback te geven.
8. Gebrek aan geduld en observatie
* De fout: Haastig om een foto te maken zonder de scène, het licht en de compositie zorgvuldig te overwegen. Ontbreekt kansen om unieke momenten of details vast te leggen.
* hoe het op te lossen:
* Vertraag: Neem de tijd om de locatie te verkennen en het licht te observeren.
* Let op details: Zoek naar interessante patronen, texturen en kleine details die diepte en interesse aan uw afbeeldingen kunnen toevoegen.
* Wacht voor dit moment: Soms gebeuren de beste foto's als je geduldig bent en wacht tot het perfecte licht, wolkenformatie of ander element op zijn plaats valt.
* Returnbezoeken: Een bezoek aan dezelfde locatie meerdere keren op verschillende tijdstippen van het jaar of onder verschillende weersomstandigheden kan nieuwe kansen onthullen.
* mindfulness: Wees op het moment aanwezig, waardeer de schoonheid van het landschap en laat dat uw fotografie leiden.
Door zich bewust te zijn van deze gemeenschappelijke fouten en de oplossingen te oefenen, kunt u uw landschapsfotografie aanzienlijk verbeteren en meer verbluffende en impactvolle beelden vastleggen. Veel succes en gelukkig schieten!