REC

Tips voor video-opnamen, productie, videobewerking en onderhoud van apparatuur.

 WTVID >> Nederlandse video >  >> video- >> Fotografietips

Advies:waarom Photoshop landschapsfotografie verpest

Oké, hier is een opiniestuk over waarom Photoshop (of, breder, uitgebreide beeldbewerking) kan worden gezien als het verpesten van landschapsfotografie:

Opinie:waarom Photoshop landschapsfotografie verpest

Landschapsfotografie ging in de kern over het vastleggen van de inherente schoonheid en ruwe kracht van de natuur. Het ging erom op het juiste moment op de juiste plaats te zijn, licht en compositie te begrijpen en geduldig te wachten op dat vluchtige moment waarop alles aansluit. Nu voelt het in toenemende mate alsof het helemaal iets anders gaat:digitale manipulatie. En hoewel technologische vooruitgang onvermijdelijk is, is de overredheid van Photoshop (en soortgelijke software) aantoonbaar de ziel van landschapsfotografie aan het eroderen.

Dit is waarom:

* Het nastreven van "perfectie" leidt tot onwerkelijkheid: Photoshop zorgt voor het verwijderen van onvolkomenheden, de overdrijving van kleuren en de naadloze naadloze samenvoegen van meerdere afbeeldingen om scènes te maken die gewoon niet in werkelijkheid bestaan. Hoewel een vleugje nabewerking begrijpelijk is voor dingen zoals kleine blootstellingsaanpassingen of het verwijderen van sensorstof, is de huidige trend het creëren van hyper-reale, bijna schilderachtige beelden die weinig gelijkenis vertonen met de originele scène. Dit streven naar "perfectie" dwingt fotografen om prioriteit te geven aan technische tovenarij boven authentieke weergave. We kijken niet langer naar de natuur; We kijken naar geïdealiseerde, kunstmatige constructen.

* Verstormend van de perceptie van de kijker van de realiteit: Wanneer mensen constant worden gebombardeerd met zwaar gemanipuleerde beelden van landschappen, wordt hun perceptie van wat "natuurlijk" is kromgetrokken. Ze kunnen beginnen te geloven dat echte landschappen op de een of andere manier onvoldoende of overweldigend zijn in vergelijking met de digitaal verbeterde versies die ze online zien. Dit kan leiden tot een gevoel van teleurstelling en een ontkoppeling van de werkelijke schoonheid die hen omringt. Waarom zou je een zonsondergang waarderen als je een digitaal verbeterd hebt gezien tot een onmogelijke, bijna neon, intensiteit?

* het verminderen van de vaardigheid en kunst van "zijn er": De mogelijkheid om een ​​shoot zorgvuldig een shoot te plannen, geduldig te wachten op het optimale licht en vakkundig een dwingende compositie in-camera vast te leggen, wordt een verloren kunst. Waarom uren doorbrengen met het verkennen van locaties en wachten op het perfecte moment waarop u eenvoudig verschillende elementen kunt samenstellen van meerdere opnamen in Photoshop? Dit devalueert de vaardigheid, geduld en toewijding die ooit kenmerken waren van geweldige landschapsfotografie. Het stelt iedereen met bewerkingssoftware in staat om de resultaten van een doorgewinterde fotograaf na te bootsen, ongeacht hun werkelijke ervaring of artistieke visie.

* Ethische zorgen en verkeerde voorstelling van zaken: Op welk moment overschrijdt uitgebreide manipulatie de grens van artistieke interpretatie tot regelrechte verkeerde voorstelling van zaken? Wanneer we digitaal geconstrueerde landschappen presenteren als 'foto's', zijn we eerlijk tegen ons publiek? Hoewel artistieke expressie zeker geldig is, is het belangrijk om de ethische implicaties van het presenteren van een gefabriceerde realiteit te beschouwen als een trouwe weergave van de natuur. De lijnen tussen fotografie, digitale kunst en regelrechte fabricage worden steeds meer vervaagd en dit roept vragen op over de integriteit van het genre.

* Homogenisatie van stijl: Het gemak waarmee Photoshop fotografen in staat stelt specifieke "looks" toe te passen en filters dragen bij aan een homogenisatie van stijl. Veel landschapsfoto's delen nu een vergelijkbare esthetiek - overdreven verzadigde kleuren, dramatische luchten en overdreven texturen. Dit gebrek aan originaliteit en individualiteit maakt het moeilijk om het werk van de ene fotograaf van de andere te onderscheiden. De unieke visie en persoonlijke expressie die centraal zou moeten staan ​​van artistieke fotografie gaan vaak verloren bij het nastreven van trending -technieken.

Natuurlijk kunnen digitale tools verantwoord en creatief worden gebruikt. Subtiele verbeteringen kunnen een beeld verbeteren zonder de authenticiteit ervan in gevaar te brengen. De huidige obsessie met extreme manipulatie is echter uiteindelijk schadelijk voor landschapsfotografie, ondermijnt de integriteit ervan, verstoort onze perceptie van de natuur en het verminderen van de waarde van echte fotografische vaardigheden. Het is tijd om de geest terug te vorderen van het vangen van de echte wereld, geen fantastische imitatie ervan te creëren. Het is tijd om de kunst van *fotografie *te waarderen *over de kunst van *photoshop *.

  1. Hoe maak je een Hollywood -film noir -portret

  2. Hoe de perfecte portretopname te plannen

  3. Het kiezen van een schoonheidsschotel:welke maat is geschikt voor portretten?

  4. Hoe u de portretmodus op uw digitale camera kunt omzeilen en geweldige portretten kunt krijgen

  5. Hoe u frequentiescheiding Portret maakt retoucheren in Photoshop

Fotografietips
  1. Mensen fotograferen:om gestileerde portretten te doen of niet?

  2. YouTube Analytics:14 statistieken om de prestaties van uw video-inhoud bij te houden

  3. Hoe de achtergrond van een portret te vervagen met behulp van Magnetic Lasso -tool in Photoshop

  4. Hoe u portretten maakt met een zwarte achtergrond

  5. Welke lens van 50 mm is het beste voor portretten?

  6. De beste fotografen maken tijd om te oefenen

  7. Hoe maak je mooie portretten met flash en high-speed sync