1. Importeren en initiële beoordeling:
* Importeer uw afbeelding: Importeer uw RAW- of JPEG -bestand in Lightroom. Ruwe bestanden hebben over het algemeen de voorkeur voor maximale flexibiliteit bij het bewerken.
* eerste indruk: Neem even de tijd om het beeld te analyseren.
* Wat is het verhaal? Wat probeer je over te brengen? Vrede, drama, grimmigheid, rust? Dit zal uw bewerkingen begeleiden.
* Key Elements: Identificeer het hoofdonderwerp, de voorgrond, het midden en de achtergrond.
* Tonaal bereik: Is het in de eerste plaats helder, donker of een mix?
* sterke en zwakke punten: Wat moet worden verbeterd? Ontbreekt het contrast? Zijn er afleidende elementen?
2. Basisaanpassingen (module ontwikkelen):
* Profielcorrecties: Controleer in het paneel "Lenscorrecties" "Verwijder de chromatische aberratie" en "Profielcorrecties inschakelen." Dit helpt bij het oplossen van lensvervormingen of kleurranding.
* Witbalans: Terwijl je je bekeert tot zwart en wit, vraag je je misschien af over de witbalans. Het * doet er nog steeds toe. Het aanpassen ervan zal de tonale waarden na de conversie beïnvloeden. Experiment! Koelere temperaturen creëren vaak humeurige zwart -witte afbeeldingen. Een lichte opwarming kan een vleugje vintage gevoel toevoegen.
* belichting: Corrigeer de algehele helderheid. Streef naar een goed blootgestelde afbeelding zonder hoogtepunten of schaduwen te knippen (controleer het histogram).
* Contrast: Dit is cruciaal voor zwart en wit. Verhoog het contrast om definitie en punch toe te voegen. Houd rekening met het overdrijven, omdat het tot hardheid kan leiden.
* Hoogtepunten en schaduwen: Gebruik deze schuifregelaars om details in heldere gebieden (hoogtepunten) te herstellen en gedetailleerd naar voren te brengen in donkere gebieden (schaduwen). Dit is belangrijk voor het in evenwicht brengen van het beeld.
* blanken en zwarten: Deze schuifregelaars definiëren de extreme uiteinden van het tonale bereik. Gebruik ze om de "echte" witte en zwarte punten in de afbeelding in te stellen. Houd ALT (optie op Mac) vast terwijl u de schuifregelaars sleept om knippen te zien (gebieden die volledig wit of zwart worden).
* Duidelijkheid: Voegt gelokaliseerd contrast toe en benadrukt texturen. Gebruik spaarzaam, want teveel kan er kunstmatig uitzien.
* Dehaze: Vermindert de atmosferische waas en mist, verhoogt het contrast en de duidelijkheid, vooral in verre landschappen.
3. Conversie naar zwart en wit:
* Methode 1:zwart en wit paneel (aanbevolen):
* De beste manier om uw zwart -witte conversie te beheersen.
* Met dit paneel kunt u onafhankelijk de tonale waarden van elk kleurenkanaal aanpassen.
* Inzicht in de kanalen: Stel je voor dat je kleurafbeelding bestaat uit lagen rood, oranje, geel, groen, aqua, blauw, paars en magenta. De schuifregelaars bepalen hoeveel elke kleur bijdraagt aan het uiteindelijke zwart -witte beeld.
* Experiment: Als de lucht bijvoorbeeld te helder is, vermindert u de blauwe schuifregelaar. Als het gebladerte te donker is, verhoog dan de groene schuifregelaar.
* Gerichte aanpassingsgereedschap (TAT): Klik op de kleine cirkel in de linkerbovenhoek van het paneel. Hiermee kunt u op een gebied in uw afbeelding klikken en omhoog/omlaag slepen om de onderliggende kleurenkanalen aan te passen, waardoor een intuïtieve manier is om tonen te verfijnen.
* Methode 2:Basispaneel> Behandeling> Zwart en wit:
* Dit biedt een eenvoudigere, minder gecontroleerde conversie. Het is effectief het beeld desatureert. Hoewel sneller, biedt het minder creatieve controle.
4. Verfijning en lokale aanpassingen:
* Afgestudeerd filter (gradiëntgereedschap):
* Uitstekend voor het donker worden van luchten, bliksem voorgronds of het toevoegen van subtiele contrastaanpassingen over een deel van de afbeelding.
* Sky: Gebruik het om de lucht donkerder te maken, waardoor wolken opvallen. Verminder hoogtepunten, verhoog het contrast en voeg een vleugje duidelijkheid toe.
* voorgrond: Gebruik het om een donkere voorgrond op te fleuren en details te onthullen.
* Stelborstel (borstelgereedschap):
* Voor precieze, gelokaliseerde aanpassingen.
* ontwijken en branden: Verlichte of donkerder specifieke gebieden (zoals individuele bomen, rotsen of wolken) om het oog van de kijker te trekken of diepte te creëren. Gebruik een zeer lage stroom- en dichtheidsinstellingen voor geleidelijke, natuurlijk ogende effecten.
* Verbetering van textuur: Borstel over gebieden met interessante texturen (bijv. Rotsen, hout) en verhoog de duidelijkheid en scherpte om ze naar voren te brengen.
* radiaal filter:
* Creëert een elliptische aanpassing.
* vignetting: Gebruik een negatieve blootstelling in de ellips om een subtiel vignet te creëren en de aandacht te vestigen op het midden van de afbeelding. Of gebruik een positieve blootstelling om het onderwerp op te fleuren.
5. Detail en slijpen:
* Paneel slijpen: Essentieel voor het toevoegen van knapperigheid.
* Bedrag: Regelt de totale hoeveelheid slijpen. Begin laag en neem geleidelijk toe.
* straal: Bepaalt de grootte van het gebied geslepen. Lagere waarden zijn over het algemeen beter voor landschappen (ongeveer 0,8-1,2).
* detail: Regelt de hoeveelheid details geslepen. Verhoog om fijne details naar voren te brengen, maar wees voorzichtig om geen lawaai te introduceren.
* maskeren: De belangrijkste instelling. Houd ALT (optie op Mac) vast tijdens het slepen van de maskeringsschuifregelaar om te zien welke gebieden worden geslepen. Gebruik het om gladde gebieden (zoals de hemel) te beschermen tegen overdekte en lawaai. Voornamelijk de randen en texturen scherpen.
* Paneel voor ruisvermindering:
* Als je overmatig geluid ziet, vooral in schaduwen, gebruik dan de schuifregelaar voor luminantie om deze te verminderen.
* Voeg indien nodig kleurruisreductie toe.
* textuur: (Onder het detailpaneel) verbetert of vermindert fijne details in uw foto. Het is een meer verfijnde slijpcontrole.
6. Creatieve effecten (optioneel):
* Split tonen: Voegt subtiele kleurentints toe aan de hoogtepunten en schaduwen. Gebruik het spaarzaam voor een vintage of gestileerde look.
* vignetting (effectenpaneel): Creëert een donkerder- of bliksemeffect rond de randen van de afbeelding. Gebruik het voor een meer dramatisch of nostalgisch gevoel.
Tips en overwegingen:
* Begin met een goede afbeelding: Hoe beter de originele compositie en verlichting, hoe gemakkelijker het is om een verbluffend zwart -wit beeld te creëren.
* Denk aan contrast: Zwart en wit zijn sterk afhankelijk van het contrast om vormen te definiëren en diepte te creëren.
* Let op textuur: Markeer texturen met duidelijkheid en slijpen.
* Gebruik het histogram: Controleer het histogram om kniphoogtepunten of schaduwen te voorkomen. Streef naar een volledig tonaal bereik.
* Wees niet bang om te experimenteren: Probeer verschillende instellingen en technieken om te zien wat het beste werkt voor elke afbeelding.
* minder is vaak meer: Vermijd oververwerking. Subtiele aanpassingen zijn vaak effectiever dan dramatische.
* Opslaan voorinstellingen: Als je een stijl ontwikkelt die je leuk vindt, bewaar het dan als een voorinstelling voor toekomstig gebruik.
* Bestudeer de meesters: Kijk naar het werk van beroemde zwart -witte landschapsfotografen (bijvoorbeeld Ansel Adams) voor inspiratie.
Voorbeeldworkflow:
1. Lenscorrecties.
2. Witbalans: Tweak om de algehele toon te beïnvloeden.
3. belichting: Correcte algehele helderheid.
4. Contrast: Verhogen om punch toe te voegen.
5. Hoogtepunten/schaduwen/wit/zwarten: Breng het tonale bereik in evenwicht, herstel detail.
6. Zwart- en wit paneel: Pas de individuele kleurkanalen aan om tonen te verfijnen. Gebruik het beoogde aanpassingsgereedschap.
7. Gradueerderfilter (Sky): Duistere lucht, voeg contrast, duidelijkheid toe.
8. Stelborstel: Ontwijken/branden, textuurverbetering.
9. Slijpen: Breng zorgvuldig aan met maskeren.
10. Ruisreductie (indien nodig).
11. Creatieve effecten (optioneel): Split tonen, vignetting.
Door deze stappen te volgen en te experimenteren met verschillende technieken, kunt u uw landschapsfoto's omzetten in opvallende en tijdloze zwart -witte afbeeldingen. Succes!